En un país donde la violencia es el pan de cada día, el secuestro se convierte en una costumbre más. Es precisamente de esa costumbre que se desprende este relato verdadero de la joven Manuela, la niña que olía a humo. Una secuestrada ejemplar encumbra en la figura del secuestrador, más allá del estricto cumplimiento de su acción extorsionista, la conducta normal de un grupo de personas que sienten y sufren como cualquier mortal. La autora muestra una dimensión del secuestro distinta a la habitual, sin desoír jamás que negociar con la vida es un acto violento e inhumano. Manuela (Ani), la joven protagonista de este relato, ha crecido en un ambiente natural y sencillo, rodeada de afecto y de una enseñanza viva. Ha aprendido a hacer de todo: a cocinar, a vender, a mandar y a manejar camiones. Es su carácter, hacendoso e inocente, lo que le permitirá ganarse el afecto y la admiración de sus secuestradores, que no alcanzan a imaginar que una niña de su condición social se divierta enseñándoles a nadar, a pelar gallinas, a sembrar, a limpiar, a barrer y hasta a poner flores en la mesa. Ella es una secuestrada distinta a los demás; una secuestrada que aprenderá a vivir hombro a hombro con sus raptores convirtiendo la tragedia en un poco de felicidad.
Yadira Segura (Colombia, Miraflores-Boyacá) nació hace cincuenta y cinco años en Colombia, el país donde la gente es feliz a pesar del terror de la violencia. Desde hace veinte años vive en Sevilla, España, y también es feliz. Doctora por la Universidad de Sevilla. Fue profesora durante varios años en la Pontificia Universidad Javeriana, en la Universidad Santo Tomás y en la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia. Ha publicado ensayos, cuentos, poemas y novelas. Sus publicación más reciente es Territorio Covid, novela finalista en el I Certamen Literario Fundación Juan Carlos Pérez Santamaría.

El quebrantahuesos omite la carne
Lo suyo es el hueso
El puro hueso
Es el estercolero de su especie.
Lo sabe y eso no lo inquieta
Está en la cima -a su manera Como a la muerte poco le vale la bullente variedad de las formas Sabe que en todo animal se oculta la médula el hueso Y acecha «Oficio de poeta», de Rómulo Bustos Aguirre
Rómulo Bustos Aguirre (Santa Catalina de Alejandría, Caribe colombiano, 1954) es poeta, ensayista y profesor universitario. Su poesía ha circulado en eventos nacionales e internacionales, así como en traducciones parciales a otros idiomas. Ha sido, igualmente, recogida en diversas compilaciones y antologías. Estas son algunas de ellas: Muerte y levitación de la ballena y otros poemas (2020), La pupila incesante. Obra reunida (FCE, 2016), Poesía escogida (2014), De la dificultad para atrapar una mosca (2008), Oración del impuro. Obra reunida (Universidad Nacional de Colombia, 2004), Palabra que golpea un color imaginario. Obra reunida (Universidad Internacional de Andalucía, 1996). En 1993 recibe el Premio Nacional de Poesía del Instituto Colombiano de Cultura, por el poemario En el traspatio del cielo. En 2019 le es otorgado el Premio Nacional de Poesía del Ministerio de Cultura de Colombia por la antología De moscas y de Ángeles. Magister en Literatura Hispanoamericana del Instituto Caro y Cuervo y doctor en Ciencias de las Religiones de la Universidad Complutense de Madrid. Titulado en Derecho y Ciencias políticas por la Universidad de Cartagena (Colombia).

No asolaron las langostas los cultivos ni la peste acabó con el ganado. Piojos no atacaron a animales y niños. Una nube de moscas no invadió aquel país. El agua jamás se tornó en sangre ni emergieron de ella a millares las ranas. No se cubrieron de úlceras los cuerpos. Del cielo no llovió fuego y granizo. No hubo oscuridad que durase tres días ni todos los primogénitos murieron a la vez. Supimos entonces que el castigo era en realidad sobrevivir. ?Las diez plagas de Egipto?, de Olalla Castro.
Olalla Castro (Granada, 1979) es doctora en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada (su tesis sobre la narrativa de Enrique Vila-Matas le valió el Premio Extraordinario de Doctorado) y licenciada en Periodismo. Es autora de los poemarios La vida en los ramajes (Devenir, 2013), Los sonidos del barro (Aguaclara, 2016), Bajo la luz, el cepo (Hiperión, 2018), Inventar el hueso (Pre-Textos, 2019) y Las escritas (Almuzara, 2022), el ensayo Entre-lugares de la Modernidad: filosofía, literatura y Terceros Espacios (Siglo XXI, 2017) y las antologías Ocho paisajes, nueve poetas (Dauro, 2009) y Juan de Loxa: resistir en el margen (Diputación de Granada, 2018). Ganadora del Premio Nacional de Poesía Miguel Hernández, el Premi Tardor de Poesía, el Premio Internacional Antonio Machado en Baeza, el Premio Unicaja de Poesía y el Premio de Poesía Vicente Núñez. Sus poemas y relatos han sido recogidos en más una de veintena de antologías y traducidos a varias lenguas. Ha sido cantante y letrista de diversos proyectos musicales, como Rebelmadiaq, Sister Castro o Nour, formaciones con las que ha firmado una decena de discos y ofrecido conciertos por países como Argentina, México, Costa Rica, Jordania, Marruecos, Argelia, Francia, Holanda o Alemania. En primavera de 2020 obtuvo la beca de escritura Montserrat Roig.

Este libro con linfa de ave no permite raíl ni confesión directa.
Se anularía. Me anularía.
Imprescindible aceptarnos.
Ala navegadora de trasunto lírico feroz.
Prohibido el prosaísmo en vuelo.
Pureza Canelo (Moraleja, Cáceres, 1946) irrumpe en el panorama poético con la obtención del Premio Adonais 1970. Durante los años 1975-1983 dirige el Departamento de Actividades Culturales Interfacultativas de la Universidad Autónoma de Madrid, y en 1977 funda el Aula de Cultura y Biblioteca Pública de Moraleja. En 1975 obtiene una Beca Juan March de creación literaria, y en 1982 disfruta de una beca similar otorgada por el Ministerio de Cultura. Desde 1999 fue directora gerente de la Fundación Gerardo Diego hasta su cese voluntario en 2019. Ha sido galardonada con los premios de poesía Juan Ramón Jiménez (1980) del Instituto Nacional del Libro Español y Ciudad de Salamanca (1998). En 2007 dona su archivo y biblioteca particular a la Diputación Provincial de Cáceres. En 2008 recibe la Medalla de Extremadura como reconocimiento a su obra literaria. Recibe, en 2009, de la Unión de Bibliófilos Extremeños el Homenaje del Día del Bibliófilo y con ese motivo se publica en torno a su obra el volumen Esfera Poesía. Recibe el Premio de Poesía Francisco de Quevedo de la Villa de Madrid en 2009. En 2010 obtiene el Premio de Poesía Ciudad de Torrevieja. El 21 de septiembre de 2013 es elegida por unanimidad académica de número de la Real Academia de Extremadura de las Letras y las Artes y el 21 de mayo de 2016 toma posesión de su plaza con la lectura del discurso de ingreso «Oeste en mi poesía», y es contestado por Antonio Gallego Gallego.

Señor de los pájaros, Señor del silencio, algo no termina de llegar hacia la otra orilla; algo ha quedado en medio del dolor y del recuerdo; donde las canciones y los poemas que tanto soñé van perdiendo su por qué, van perdiendo el color del sentido.
Enrique Solinas nació en Buenos Aires el 11 de julio de 1969. Es escritor, docente, traductor e investigador. Desde 1989 colabora con publicaciones de Argentina y del exterior. Publicó en poesía: Signos oscuros (Buenos Aires, 1995), El gruñido (Buenos Aires, 1997), El lugar del principio (Buenos Aires, 1998), Jardín en movimiento (Buenos Aires, 2003, y Perú, Lima, 2015), Noche de San Juan (2008), El gruñido y otros poemas (Antología poética, Buenos Aires, 2011), Corazón sagrado (Buenos Aires 2014 y México 2015), Barcas sobre la zarza ardiente (2016), El Libro de las Plegarias (2019), The way time goes and others poems / La manera en que el tiempo se va (USA, Antología poética inglés-español, 2017), Escrito a fuego (Usa, Antología poética, 2017), (traducción al chino de la antología poética The way time goes ? La manera en que el tiempo se va, Shanghai, 2017), La mitad de la vida (Antología Poética, Lima, Perú, 2021), Le grognement (traducción al francés de la antología poética El gruñido y otros poemas, París, 2021) y The horses of fear (Antología poética bilingüe, New York, 2022). En colaboración, Dificultades de la poesía (ensayo, 2010), Invocaciones ?cuatro poetas en la voz del mito? (poesía, 2012), Antologías Argentinas ? Intervenciones sobre el canon y emergencias del imaginario, capítulo «La antología poética argentina: Procesos de subjetividad, género y canon» (Editorial Teseo, Buenos Aires, 2017). En narrativa: La muerte y su conversación (cuentos, 2007).

Ruth Capriles, de nacionalidad venezolana y española, es licenciada en Historia y doctorada en Ciencias Políticas. La imaginación de ambientes y personajes, la belleza y sonori-dad del lenguaje han sido tan importantes que sus múltiples publicaciones académicas en español y en inglés han pasado a veces por ficciones y han hecho de sus escritos una mez-cla heterodoxa de rigor académico y fantasía.
En Quimera de inocentes libera su pasión por la literatura y, aunque parte de hechos, ambientes y personajes reales del siglo XVIII, ha soltado su imaginación para dar voz a personas olvidadas, encerradas en viejos expedientes.

Con la sangre del Dios tu cuerpo en estos muros. La limpia matemática de un cielo mineral. Tu corona que siembra. El rumor
habitable de tu respiración. Una celda de luz. Si velas
junto a mí ya no me siento sola. En tu
caleidoscopio la ley del corazón.
La más secreta faz de lo sagrado.
«Granada. Fresco», Ada Salas
Ada Salas nació en Cáceres en 1965. Ha publicado, entre otros, los siguientes libros de poesía: Variaciones en blanco (1994), La sed (1997), Lugar de la derrota (2003), Esto no es el silencio (2008), Limbo y otros poemas (Pre-Textos, 2013) y Descendimiento (Pre-Textos, 2018). En colaboración con el fotógrafo Tete Alejandre ha publicado Reflejos (2006), y son fruto de su trabajo en común con el pintor Jesús Placencia los títulos Ashes to Ashes (2011) y Diez Mandamientos (2016). En 2021 apareció Criba, que reúne poemas de la autora con obra gráfica de Laura Lio. En 2016 la editorial Fondo de Cultura Económica sacó a la luz la antología Escribir y borrar. De su obra ensayística cabe destacar: Alguien aquí (2005), El margen, el error, la tachadura (2011) y Lengua del alma (2019). En 2021 se estrenó en el Teatro de la Abadía de Madrid la obra Descendimiento, basada en su libro del mismo título, con la dirección de Carlos Marquerie y música de Niño de Elche. Junto con Juan Abeleira ha traducido A la Misteriosa y Las tinieblas de Robert Desnos. Algunos de sus libros han sido traducidos al sueco y al italiano, y acaba de aparecer la traducción de Descendimiento al alemán. En 2019 recibió la «Medalla

«Algas de un mar aéreo es un recorrido por borbotones de vida, una fluidez fantasmal que ilumina mundos perdidos o anhelados. La consistencia verbal de sus imágenes deja ver sombras de belleza en lugares abandonados, ruinas iluminadas por el hijo, el amor, la cultura y la poesía misma en su búsqueda de lo genuino: artilugio de sensaciones puras, música reparadora de destinos detrás del castillo del lenguaje». Álvaro García
Iván González es un poeta español nacido en Madrid en 1975. Es licenciado en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Ha publicado el libro Otras alas (Nostrum, 2005); la novela Música de un naufragio (Círculo Rojo, 2011); el poemario Silencio del mundo roto (Renacimiento, 2014); la novela Gigoló en Riad (Funambulista, 2019); y el libro de viajes Tras la verja azul: viajes por el mundo de un periodista sin bandera (Editorial Dobleuve, 2021), con el que ha obtenido el I Premio Ben Alantasi de Narrativa de Viajes.

El deseo de ser leído y otras extravagancias es una antología de cuentos sobre libros, escritores, letras y fantasmas. Escritos bajo la influencia de Gógol, Edgar Allan Poe, Andersen, Marcel Schwob, estos relatos constituyen una muestra de originalidad temática y estilística.
Vicente Muñoz Puelles ha ganado numerosos premios literarios, entre los que cabe destacar: el Premio Sonrisa Vertical por Anacaona (1980); el Premio Azorín (1983) por La emperatriz Eugenia en Zululandia; el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil (1999) por Óscar y el león de Correos; el Premio Alfons el Magnànim (2002) por Las desventuras de un escritor en provincias; el Premio Anaya Infantil y Juvenil por El arca y yo (2004) y La voz del árbol (2014); el Premio Libreros de Asturias (2006) por La Perrona, y el Premio de de las Letras de la Generalitat Valenciana (2018) por el conjunto de su obra. Entre sus novelas destacan Amor burgués (Tusquets, 1982), Sombras paralelas (Tusquets, 1989), El último manuscrito de Hernando Colón (Tusquets, 1992), Tierra de Humo (Anaya & Mario Muchnik, 1992), Huellas en la nieve (Anaya & Mario Muchnik, 1993), La curvatura del empeine (Tusquets, 1997), Los amantes de la niebla (Planeta, 2002) y El cráneo de Goya (Valdemar, 2004). También ha publicado tres colecciones de cuentos: Manzanas (Tratado de pomofilia) (Taller de Mario Muchnik/UNED, 2002), El último deseo del jíbaro y otras fantasmagorías (Valdemar, 2003) y Sherlock Holmes y yo (Anaya, 2021).

Ya la luz es de otoño. Reina en nubes y bosques. Te dice: «Sal de ti. Toma aquel camino cuyo final ignoras. El abandono lleva a la belleza».
Antonio Pascual nació en Ávila en 1976. Es profesor de instituto. Tras una novela azoriniana (Invisible Pablo, La Veleta, 2017) y un libro de relatos (Historias de la pequeña ciudad, Pre-Textos, 2019), vuelve con La hermosa pobreza a la poesía depurada de su primera obra (El viento y la casa, El Toro de Granito, 2007).