Cuarto título de la colección Hispanoamérica y la guerra civil, que estudia y muestra el impacto que tuvo la guerra en los intelectuales de Hispanoamérica, donde generó un encendido diálogo sobre los deberes del escritor y se convirtió en un tema casi ineludible.
Chile y la guerra civil española. La voz de los intelectuales incluye sustanciosas introducciones generales, que tratan la situación política y cultural del país, así como el impacto que tuvo la guerra en la política y sobre todo en el campo intelectual. A continuación, ofrece una selección de textos, que no se limitan a las obras de figuras canónicas, sino que abarca a numerosos intelectuales que plasman su experiencia o su visión de la guerra civil. Los testigos de la guerra, y asimismo los editores y columnistas de los medios de comunicación, asumen a su manera el papel de intelectuales durante el conflicto. Una presentación individual sitúa a cada autor o medio de comunicación.

El 13 de octubre de 1938 se celebró en el Teatro-Circo Caupolicán de Santiago de Chile una gala benéfica en conmemoración del séptimo aniversario de la proclamación del la República Española. La intervención estelar estuvo a cargo del poeta Pablo Neruda, que había llegado de España en octubre del año anterior, y resultó particularmente impactante, según se relata en un folleto editado algunos días más tarde «al encuadrar, con la filmación de unos bombardeos sobre Madrid y Barcelona, sus impresiones personales, con una fuerza de emotividad tal que arrancó frases de dolor y rabia a la concurrencia». Las palabras y las imágenes conformaron un dramático espectáculo audiovisual. Setenta y cinco años más tarde, aún podemos sentir la intensidad retórica y emocional de aquel discurso.

Recuperar la palabra de tantos escritores chilenos, de izquierdas y de derechas, que sintieron como suya la guerra civil española y que dejaron el testimonio de su conmoción en textos a menudo olvidados o perdidos en folletos, revistas y periódicos, ha sido uno de los objetivos de la larga investigación que culmina en este trabajo: miles de poemas, artículos, cuentos y crónicas de más de ciento cincuenta autores y once medios de comunicación documentados. El análisis de las trayectorias de tantos autores, muchos de ellos poco o nada conocidos, sirve también para esclarecer un momento apasionante y controvertido de las relaciones entre España y Chile.

Deletreos de armonía. Ensayos de poesía española contemporánea recoge una serie de estudios y acercamientos críticos que reflejan el estado actual de las investigaciones
sobre poesía española contemporánea que algunos representantes del Grupo Artifara han venido desarrollando a lo largo de los últimos años con la colaboración
de un cierto número de especialistas pertenecientes a distintos sectores, tanto hermenéuticos como creativos. [www.ojs.unito.it/index.php/artifara]
Dividido en tres partes, el libro traza una trayectoria que partiendo de grandes obras como las de Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado, Luis Cernuda y Vicente
Aleixandre, consideradas como Cimientos de la poesía española del siglo XX), recorre Caminos poéticos abiertos desde fines de los años treinta (Ángel González, Joaquín
Gurruchaga, José Hierro), hasta fines del siglo pasado con el culturalismo de Víctor Botas y el testimonio de Jordi Virallonga. La tercera y última línea temática, Cantos, revisa
aspectos formales y conceptuales de las relaciones entre música y poesía, observados desde distintas perspectivas de indagación, como la historia cultural, la musicología y la poética.
Finalmente, cabe añadir que el carácter de estructura abierta en que se funda este libro ha permitido dar cabida a productos de meditación poética y creación musical que conjugan talante artístico y espíritu crítico, como los pensamientos poéticos de Juan Carlos Mestre y el trabajo intersemiótico llevado a cabo por el maestro Corrado Margutti, cuya valiosa creación, un perfecto acoplamiento de la música de Monteverdi al Cante Jondo de Lorca bajo el título de Missa Lorca, acompaña física y estéticamente el volumen en forma de CD.

Paseos literarios por la Europa intercultural reúne un conjunto de estudios literarios relativos a autores y autoras de orígenes diversos que enriquecen el panorama literario actual europeo cada vez más orientado hacia la interculturalidad. Se trata de un volumen colectivo en el que tienen cabida escritores cuyas representaciones literarias son ilustrativas del mundo francófono (Vassilis Alexakis, Djavann Chahdortt, Andrée Chédid, Agota Kristof, Ana Novac, Wei-Wei), germanoparlante (Irena Bre_zná, Yoko Tawada), árabe (Adonis, Mahmud Darwish) y portugués (José Eduardo Agualusa, Mia Couto). Cada una de las lenguas de escritura elegidas (francés, alemán, árabe y portugués) son un ejemplo de la riqueza del mosaico lingu_ístico europeo y de las posibilidades estéticas y expresivas que ofrece.
Además de los análisis estético-literarios de los autores y de las obras seleccionadas, cada aportación desarrolla un material didáctico de apoyo (traducción, glosario y pautas de expresión oral y escrita) para las clases de lenguas extranjeras en el nivel de Bachille rato. Las autoras han apostado por ofrecer una herramienta metodológica novedosa que permite ampliar el aprendizaje de las competencias lingu_ísticas y abrir el horizonte hacia la sensibilización de las competencias interculturales desde la perspectiva literaria.

La poesía se concibe aquí como territorio de salvaguarda, como ámbito en que podamos estar protegidos, salvados, frente a toda intemperie; lo mismo que esos espacios -dextros- en torno a las iglesias, o que esos círculos, trazados por los niños en la tierra durante sus juegos, en los cuales uno queda salvado con el solo hecho de entrar. Las palabras se configuran aquí como hilos de tiempo, hilos de la emoción y la memoria, que, procedentes de lo vivido, tratan de trascender la realidad, para crear un territorio del espíritu, en el que la belleza sea resultado de un modo de estar en el mundo. La palabra, a través de un ejercicio de ascesis y de retracción meditativa, busca en la esencialidad un modo de iluminación y de revelación, frente a tantos lenguajes contemporáneos que velan y enmascaran al ser humano y el mundo.
José Luis Puerto (La Alberca, Salamanca, 1953). Obra poética: El tiempo que nos teje (1982), Un jardín al olvido (1987; accésit del premio «Adonáis»), Paisaje de invierno (1993; premio «Ciudad de Segovia»), Estelas (1995), Señales (1997; premio «Gil de Biedma»), Las sílabas del mundo (1999), De la intemperie (2004), Memoria del jardín (Antología poética, 1977-2003) (2006), Proteger las moradas (2008), Protecção das Sílabas. Antologia Poética (Évora, 2010; edición bilingüe español-portugués).

El profesor Pablo Jauralde -célebre por sus investigaciones filológicas y en especial por la biografía de Francisco de Quevedo- presenta su quinto libro de poemas. Una ambiciosa obra llena de vitalidad, que despliega sensibilidad y conocimiento, humor y ardor, dulzura y rabia... La ambición temática tiene su correlato, y su sustento, en las abundantes audacias formales.

Pablo Jauralde Pou ha publicado cuatro libros de poesía:
Sin embargo
Trizas bruces
Calcetines rojos
El año del ombligo

Su actividad literaria -y aun otras- pueden seguirse a través de un blog hanganadolosmalos@blogspot.com que almacena unas tres mil entradas.

Esta obra contiene estudios sobre la circulación de los libros entrelos siglos XVI y XVIII, centrados en el viaje atl ntico entre España y Am‚rica, que se constituyó como un eje vertebrador de losintercambios culturales en el mundo moderno. Estos trabajos se ocupande aspectos clave del tr fico de los libros producidos en las prensaseuropeas, con especial atención al papel de los libreros, a la ofertade las librer¡as y a las estrategias de mercaderes de libros ylectores con el fin de conseguir nuevos textos. Tambi‚n se analizanlos agentes de la Corona que intervienen en el control del libro:autoridades reales e inquisidores. El proceso de globalizacióncultural se inició en el mundo moderno con el tr fico internacional de impresos, que abrió rutas y mercados para los saberes difundidos porlas imprentas europeas. En esta obra, se ofrece una panor mica de esta situación en la ciudad de Sevilla, verdadero corazón delabastecimiento del continente americano, as¡ como un an lisis de lasrutas, de los agentes y de la oferta de libros, lo que se ejemplificacon el caso de la red de negocio de unos libreros sevillanos y unatienda de libros de la ciudad de M‚xico. En los nav¡os que atravesaron el Atl ntico, viajaron textos protagonistas de una aventuraintelectual sin precedentes, con miles de obras destinadas a surtirlas librer¡as y las bibliotecas de todo un continente. Otro de lostrabajos estudia el abastecimiento de Caracas, una ciudad sinimprenta, a la que llegan libros a trav‚s de varios canales,interesante muestra del suministro de las  reas alejadas de loscentros de producción y consumo de Per£ y M‚xico. De este modo,mientras recorremos los centros productores y distribuidores esposible acompañar los pasos de los libros en busca de los lectores.

Los textos de Jaime Moll son fruto de un trabajo de investigacón siempre disfrutado. En cada artículo, examina meticulosamente tipos de imprenta y grabados, comparando milimétricamente los ejemplares de la misma edición y de ediciones que parecen (o que han pasado por ser) las mismas, husmea en los protocolos notariales si es el caso, y recompone las historias puntuales de los antiguos talleres de imprenta situándolos en su exacta geografía. Su aportación a la sociología editorial de los siglos XVII y XVIII es realmente modélica. Como lo son igualmente otras dos importantes aportaciones suyas: la adecuada valoración de la industria editorial española durante los siglos XVI y XVII, enmarcada en la del Occidente europeo, y la aproximación al conocimiento y singularización de los tipos de imprenta españoles del siglo XVIII.
Su método de trabajo, el regalo de su obra y su generosidad de la que todos somos testigos, le hacen merecedor de nuestro reconocimiento amistoso en forma de libro: ¿en qué otra forma mejor?

La bicicleta del panadero es, en su añoranza de porvenir, un libro generador de conciencia; también, una polifonía redentora de la imaginación condenada al monólogo del individuo. En este atormentado retablo, en el que luchan la aspiración de absoluto y las devastaciones de la experiencia, la poesía se concibe como una restitución ante la historia del oprobio y como un reflejo de lo irreparable, que ilumina las zonas que han sido negadas a la memoria. Con la ironía como gran sospecha ante la conducta del saber, este nuevo libro de Juan Carlos Mestre despliega un entramado simbólico, en la herencia imaginativa de su poesía, que renueva el diálogo con la conciencia civil: una conmovedora visión de las utopías de la felicidad, la desobediencia ante el sufrimiento y la insurrección estética como acto de legítima defensa frente a los discursos de dominación.
Asamblea de voces que hilvana una tesitura inconfundible y un poder de seducción subyugante, La bicicleta del panadero indaga en los territorios donde lo sublime y lo prosaico se desposan para asombro de toda preceptiva. En este libro, magistral en su lúcida vigilancia de las lindes entre pensamiento y escritura, se nos ofrece el Mestre más complejo, también el más arriesgado, el más irreverente, el más airado, el más divertido, el más conmovido y asaltado por la precisión y la alucinación del lenguaje poético. Entre la exaltación y la duda, entre la confusión y la clarividencia, un sujeto cercano y a la vez elusivo en su capacidad de vestir todas las máscaras tiende la mano al lector desde el confín de la derrota y la pérdida, donde cada despedida es un regreso y cada encuentro una constatación de vacío.

La cultura oral de los hojalateros escoceses llega, por primera vez, a los lectores en español por medio de los dieciséis relatos que componen este volumen. Solo a mediados del siglo XX, folcloristas y poetas de Escocia y de diferentes partes del mundo empezaron a mostrar un vivo interés por esta tradición oral, cuyos cuentos ofrecen una riquísima variedad de motivos y de personajes. Al desfile de princesas, sirenas y diablos se suma la presencia de otros seres sobrenaturales, propios del folklore escocés, como son los hombres-foca (silkies) y los broonies. Los relatos de corte picaresco, en los que el héroe se impone gracias a su ingenio, se alternan con cuentos de animales y con leyendas de silkies, caracterizados por un comprometido equilibrio ecológico entre el hombre y su entorno. Pero este universo mágico está íntimamente ligado al estilo de vida nómada de los hojalateros escoceses o tinkers, de manera que también encontraremos aquí una muestra de su cultura material y de su historia.
Esta edición se centra en el repertorio oral de Duncan Williamson (1928-2007), hojalatero escocés, gran narrador y recopilador de cuentos tradicionales. Junto a su esposa Linda, publicó varios libros en los que dio a conocer esta literatura oral. Asimismo, grabó a otros grandes narradores, rescatándolos así del olvido. Su pasión por recuperar la preciada tradición de sus antepasados y su prodigiosa memoria, capaz de retener cientos de cuentos, lo convierten en uno de los mejores embajadores de su cultura.
Javier Cardeña Contreras (Madrid, 1981), traductor y editor del libro, es especialista en literatura oral de Escocia y de Irlanda. En 2009 viajó a Escocia, donde investigó la cultura oral de los hojalateros escoceses y registró cuentos y leyendas a algunos de sus narradores.