Este número de la revista Texturas se abre con un texto clasico de Charles Augustin Sainte-Beuve titulado «Sobre la literatura industrial». Le siguen dos artículo centrados en el campo de las librerías, «Primeras impresiones de una librería de Amazon» y «Librerías: del soporte a la experiencia, del objeto a las personas…», firmados respectivamente por Mike Shatzkin y José María Barandiarán. En el siguiente apartado del número nos encontramos con una serie de artículos variados en su temática, que tocan diferentes aspectos del campo cultural del libro. Así, podemos leer artículos de Miguel Aguilar («Los restos del naufragio»), Ana Garralón («Ocho ideas equivocadas»), Joaquín Rodríguez («Juntos podríamos ser más fuertes. Notas sobre el I Congreso Intersectorial del Libro»), Daniel Benchimol («12 conceptos del cambio de paradigma»), Ana Cabanellas («La importancia de las políticas del libro y la lectura para crear una industria editorial nacional»), Carmen Lucía Alvarado («Un camino de regreso hacia el futuro. El carácter de la edición en Guatemala») y Matías Maggio Ramírez («Los amigos y enemigos del libro en ‘La España Moderna’»). A continuación, David García Aristegui («Capitalismo y piratería») y Santiago Eraso («La cultura y el arte entre bienes comunes, públicos y privados») se adentran en los terrenos de la propiedad inteletual. Cierra este número la reproducción de una carta enviada por el escritor Cesare Pavese a su editor Giulio Einaudi. Como último apartado tenemos la tradicional recopilación de libros y webs sobre el mundo del libro.

En la reciente memoria colectiva, Javier Pradera ha quedado atrapado en su papel de analista político de El País: metódico, frío, a menudo sarcástico, siempre documentado. Ese fue el Pradera de la mayoría de la población en los últimos veinte o treinta años, porque el mundo de la edición había dejado de ser el suyo ?en el sentido integral de la palabra? desde 1989. Después siguió siendo editor, por supuesto, pero lo fue de otro modo: como consejero, asesor, auspiciador, instigador o promotor de libros de otros en editoriales íntimas, por decirlo así, y donde sus ideas o sus hallazgos no fuesen tenidos por ocurrencias o achaques de viejo editor nostálgico.
El lector que deambule sin prisas por este libro escuchará dos voces fundamentalmente. En la primera parte asistirá a la gestación en directo de un editor en formación, principiante y prudente primero, taxativo y hasta tiránico después. En la segunda, el lector escuchará la voz de la memoria de la edición, y el análisis de sus derivas y mutaciones en la España de la democracia. Javier Pradera vivió en carne propia la mutación de un ecosistema editorial que primaba los bene?cios empresariales sobre el valor cultural, y temió que iba a ser, como temieron tantos, el ?nal de un antiguo y noble o?cio.
En los últimos años Javier Pradera detecta la resurrección del o?cio en su dimensión literaria y cultural. Era posible, también, identi?car los sellos pequeños y nuevos que parecían heredar el sentido de la edición literaria histórica, la misma que habían encarnado, en otro mundo, Carlos Barral o Arnaldo Or?la. Alentaba en ese Pradera una nueva con?anza, y la esperanza racional en el feliz futuro del mejor o?cio del mundo.

La Red Iberoamericana de Protección de Datos, creada en el Encuentro Iberoamericano de Protección de Datos de Antigua, Guatemala, en junio de 2003, es un foro integrador de los actores, públicos y privados, que desarrollan iniciativas y proyectos relacionados con la protección de datos personales en la región, con la finalidad de fomentar, mantener y fortalecer un estrecho y permanente intercambio de información, experiencias y conocimientos entre ellos, así como promover los desarrollos normativos necesarios para garantizar una regulación avanzada de este derecho, tomando en consideración la necesidad del continuo flujo de datos entre países que tienen diversos lazos en común.
Con este I Informe de la Red, auspiciado por su Secretaría Permanente, la Agencia Española de Protección de Datos, y coordinado por el Programa Regional de Apoyo a las Defensorías del Pueblo de Iberoamérica, de la Universidad de Alcalá, se presentan dos investigaciones: la descripción, articulada conforme a un esquema común, de la actividad de las Autoridades de Protección de Datos en 2016, y el estudio de un tema monográfico, en esta primera ocasión la protección de datos de los menores de edad, que necesariamente ha de partir de la exposición del panorama internacional en la materia. Las dos partes del Informe se cierran con una síntesis, centrada en la comparación de normas y experiencias de los países que conforman la Red, con miras al conocimiento y difusión de elementos comunes y en su caso diferenciados, y en especial de las mejores prácticas de las Autoridades, a fin de preparar desarrollos futuros y, en la medida de lo posible, nuevos proyectos compartidos para avanzar en una mejor garantía del derecho a la protección de datos personales en los países de la región.

Nadie puede olvidar una verdad editorial de todas las épocas: cada obra, en forma de ejemplar, empieza siendo un simple bien material que solo se convertirá realmente en libro cuando un lector lo introduzca en su universo personal y lo enriquezca de forma singular. De lo contrario, el ejemplar sigue siendo un montón de hojas impresas.
¿Cuál es la aportación intelectual del editor si se pliega a una selección de autores que no ha hecho él, a una escritura que proviene de mundos en los que el eslogan reductor sustituye a la voz elaborada, a una escritura empobrecida por la pasteurización de cualquier idea elevada, con un calendario que no ha marcado él? ¿En definitiva, a todo lo que es contrario a la lenta construcción de un catálogo en el que prima la visión personal del editor?
La querella de los antiguos y los modernos se alimenta en gran parte del hecho de que los términos libro y editor tienen en cada caso una acepción diferente. Tanto por su título como por sus tesis, la presente obra invita a observar este fenómeno más de cerca.

EL SÍNDROME DEL LECTOR es una transposición del blog de Elena Rius al formato papel, pero no es sólo eso. Se ha llevado a cabo una criba muy severa y se han eliminado y seleccionado solo los artículos que responden a sus criterios de interés y calidad. Todos han sido revisados y alguno más o menos reescrito. Asimismo, la autora ha buscado un tema común y ha ordenado todos estos artículos en cuatro apartados: "Maneras de leer", que incluye una serie de reflexiones sobre cómo y cuándo leemos; "El síndrome del lector", que repasa historias de lectores enfermizos y sus manías; "Curiosidades librescas", que en una línea más frívola y divertida propone anécdotas y rarezas en torno al mundo del libro; finalmente, la "Galería de bibliómanos" pasa revista a unos cuantos insignes acumuladores de libros, esa gente que muchos de nosotros quisiéramos ser si tuviésemos más vidas. Elena Rius confía en que esta adición al que se podría denominar género de «libros sobre libros» proporcione a sus lectores tantos ratos de diversión como ella ha experimentado al escribirlo.

Alda Merini (Milán 1931 - 2009), poeta italiana. Desde muy joven, Merini comenzó a experimentar los primeros síntomas de una enfermedad mental que en el medio plazo provocaría su primer internamiento en un hospital. Periodo oscuro y doloroso que la hundiría durante catorce años en un silencio literario absoluto y del que se recuperó, si bien nunca de manera definitiva, a partir de 1979. Esta experiencia inspiró LA VIDA FÁCIL, y otras grandes obras de esta poeta: "Clínica del abandono", "Cuerpo de amor", "Más bella que la poesía ha sido mi vida" o "La carne de los ángeles". Para que el lector español se haga una idea de la admiración que el personaje público despertaba, del cariño que inspiraba entre sus compatriotas, baste mencionar su constante presencia en los medios de comunicación, el que sirviera de musa a fotógrafos y cantantes y, por último, el que a su funeral de estado asistieran centenares de personas, no solo representantes de las instituciones oficiales y del mundo de la cultura, sino multitud de desconocidos, vagabundos y marginados.

El MANUAL DE TIPOGRAFÍA de Giambattista Bodoni es uno de los mayores éxitos tipográficos de la historia, y el PREFACIO incluye los textos introductorios. Bodoni publicó la primera edición del MANUAL en 1788, pero continuó trabajando en esta obra veinticinco años más. A su muerte en 1813, es su viuda la que continuó con su labor y publicó en 1818 la edición final: más de seiscientas láminas, con juegos de tipografías en redondas y en cursivas, alfabetos de otras lenguas, series de ornamentos, viñetas, florituras... Margherita dall’Aglio dedica el Manual a la archiduquesa María Luisa de Austria, duquesa de Parma, Piacenza y Guastalla, “por saberla protectora de las Ciencias y las Bellas Artes”, y lo presenta al público con un discurso “Al lector”, en el que cuenta las circunstancias favorables y adversas que se dieron desde que su “amado esposo” decidió emprender esta colosal tarea. El Prefacio de Bodoni comienza con estas líneas: “He aquí el fruto de mi industria y mis desvelos de muchos años...” y es toda una disertación sobre el arte y la belleza de las letras.
La fuente Bodoni se utiliza hoy en medios digitales e impresos. Por su elegancia y clasicismo, es la tipografía de logos de marcas muy conocidas, como Vogue, Calvin Klein, Elizabeth Arden, Ralph Lauren...

En "Mi burdel", el viejo profesor norteamericano John Macinter, reconocido historiador de arte, prepara una conferencia sobre la gran obra de Picasso, "Las señoritas de Aviñón", cuyo centenario se celebra en un Club de Lectura de Los Hamptons de Nueva York. De forma paralela, dos discursos se suceden: el primero, el del propio texto de la conferencia, que nos cuenta la historia del cuadro, de Picasso y sus amigos, del París de aquella época; el segundo, recuerdos, vivencias, sensaciones, confesiones en primera persona del propio Macinter, “un bon vivant que no se toma en serio ni a sí mismo, un 'enfant terrible' de ochenta años, un intelectual del espectáculo o un espectáculo de intelectual, que viene a ser lo mismo...”.

"Te voy a hacer una autocrítica. Diccionario para entender a los humanos" no es un catálogo de palabras inventadas con explicaciones chistosas. Se trata más bien de tomar algunas palabras del diccionario de la lengua y radiografiarlas con un haz de luz distinto; o de sumergirlas en ácido irónico y comprobar, una vez desprendidas las sucesivas capas de grasa, cómo está formado su esqueleto.
Perroantonio, su autor, practica una prosa bronca y destemplada, de tono humorístico y moralista, destinada a provocar reacciones nerviosas.

José Manzo y Jaramillo (Puebla, 1789-1860) fue un arquitecto, pintor, grabador y cincelador mexicano. Introdujo la litografía en su país y dio un impulso importante a la arquitectura neoclásica de su ciudad natal.