La historia de un aviador nazi que tras perder la guerra decide montar un curioso zoológico donde exhibir seres humanos, y la vida de un famoso tenor catalán que debido a las asombrosas adicciones sexuales de su esposa comienza a perder su portentosa voz, son los hilos argumentales de Isla nada, la nueva novela de Víctor Álamo de la Rosa. Una trama ambiciosa por la que desfila una extraordinaria galería de personajes y una variedad de paisajes que llevarán al lector desde las discotecas de Río de Janeiro a los suburbios de Sierra Leona, desde los poblados esquimales del Ártico al parque del Retiro madrileño, apasionantes viajes que desembocarán en una isla misteriosa, asediada por un volcán, en la que los personajes empezarán a dudar de su propia existencia.
Isla nada es una novela que nos desvela sin pudor ni concesiones los abismos de nuestra propia fragilidad.
• Víctor Álamo de la Rosa es un escritor canario nacido en Santa Cruz de Tenerife, en 1969. En 1991 publicó su primer libro de narrativa, el volumen de relatos Las mareas brujas. El humilladero, su primera novela, se publicó en 1994, mientras que la segunda, El año de la seca, vio la luz en 1997 en portugués, con prólogo de José Saramago, en Río de Janeiro. Desde su primera edición, esta novela no ha parado de traducirse y publicarse en numerosos países, caso de Venezuela (Monte Ávila Editores), España (Espasa-Calpe), Francia (Grasset), Croacia (Oceanmore), Portugal (Casa das Letras), consolidando la trayectoria internacional del escritor. En 2001 Espasa publica Campiro, su tercera novela, inmediatamente traducida al francés por Grasset. Esta obra fue en 2005 finalista del Prix Fémina a la mejor novela extranjera editada en Francia. En 2007 se publica en Francia la cuarta novela, Terramores, publicada en España en 2008. En 2010 publica su quinta novela, La cueva de los leprosos. Su obra literaria ha recibido varias distinciones, como el Premio de Literatura Mercedes Pinto (2004), el Premio de Creación Literaria Alfonso García Ramos (2007), y el Premio de Relato Corto Isaac de Vega, y no se circunscribe a la narrativa sino que también incluye poesía.

Esta es la historia de un martirio amoroso. Una historia que arranca con una mujer que abandona a su marido, al sorprenderlo en brazos de otra, y arrastra en su huida al "buen gordo". Henri Béraud la escribió en dos semanas y ganó en 1922 el prestigioso Goncourt, el galardón literario más importante de Francia. El martirio del obeso describe los sinsabores diarios, el desprecio de los hombres bien formados y la indiferencia de las mujeres. El protagonista utiliza la ironía y la mordacidad para convertirse en portavoz de los menos agraciados, criaturas que disimulan, bajo una apariencia grotesca, sufrimientos infinitos. Una de las principales virtudes de la obra es el sentido del humor que ha mantenido vivo el libro desde los años veinte. Sus páginas son una reivindicación de la necesidad de reírse de uno mismo y de las circunstancias de la vida como herramienta para alcanzar la felicidad.

• Henri Béraud (1885-1958) fue un escritor y periodista francés. Hijo de un panadero, comienza a trabajar como periodista a comienzos del siglo XX escribiendo tiras de humor y artículos que atacan al parlamento, a la academia y al gobierno. En 1922 publica “El martirio del obeso” y gana el premio Goncourt que le otorga un gran prestigio dentro del mundo literario francés. Durante la segunda guerra mundial apoya el gobierno de Vichy y, a pesar de criticar también al nazismo, ataca con furia a las fuerzas de la Francia Libre. Esto hace que sea condenado a muerte al terminar la guerra. La sentencia fue conmutada por cadena perpetua. Por motivos de salud es liberado en 1950. Murió en 1958 en el pueblo de Saint-Clément-des-Baleines

A Julio de la Rosa no le bastaba con escribir algunas de las mejores letras contemporáneas de la música española. En su primera novela, Peaje, demuestra una extraña madurez literaria, una mirada muy personal y un manejo del monólogo interior que recuerda a la crudeza y la profundidad del mejor Salinger: el protagonista trabaja como cobrador en la cabina del peaje de una autopista. Desde allí mata el tiempo inventando las vidas de las personas que pasan en sus coches de los conductores, pero también, y en otro plano, seduciendo y acostándose con Sonia, su supervisora. Poco a poco, la distancia entre la ficción y la realidad irá acortándose hasta tal punto que será difícil separarlas.

•A Julio de la Rosa se le denominado alguna vez hombre del Renacimiento, y con razón: un día puede hacer un disco (Pequeños Trastornos Sin Importancia es el último de una de las trayectorias más coherentes de la música española), para acto seguido componer una banda sonora para el cine (Grupo 7, de Alberto Rodríguez, Primos, de Daniel Sánchez Arévalo, y así hasta superar la decena de largometrajes), o disfrutar con lo que alguna vez ha revelado su verdadera pasión, las palabras, pero sin música debajo que las direccione. Julio ya tenía publicados dos libros de textos breves (Diez años foca en un circo y Tanto rojo bajo los párpados), un poemario (Vacaciones) y ahora, por fin, su primera novela: Peaje.

Finalista del Premio Francisco Casavella de Novela 2011.
Como salmones sentimentales, Lenín, León y Alejandra viven atrapados en una ciudad horizontal. El miedo es sofisticado, cada uno trata de escapar a su manera de las calles planas y ventosas, y en las maniobras de fuga sus vidas se cruzan y se enredan. Ni el sexo, ni los naipes, ni las pastillas verdes de un tal Herbert consiguen vencer la abulia que los consume. Ni siquiera el crimen y las pistolas lo logran.
Con un ritmo que en ocasiones se acerca al thriller, la acción enfrenta a los protagonistas con personajes ambiguos que les harán dudar de su condición humana y les convencerán de que, casi siempre, la culpa de todo la tienen los padres.
Sergio del Molino es un periodista y escritor nacido en Madrid en 1979. En la actualidad (2012) trabaja como reportero en el diario El heraldo del Aragón, donde tiene dos columnas: «La ciudad pixelada los domingos», y «Los famas los viernes».
En 2005 ganó el primer premio de literatura joven del Gobierno de Aragón y ha publicado dos libros, Malas influencias (2009) y Soldados en el jardín de la paz (2009). También es profesor de la Escuela de Escritores de Zaragoza, donde imparte un taller de Relato Breve.

La temprana muerte de Rafael Chaparro en 1995 convirtió su única novela Opio en las nubes en una obra de culto de la literatura underground colombiana y en una referencia clave para muchos jóvenes de Latinoamérica. Sin embargo, cuando falleció, Chaparro tenía escrita y corregida una nueva novela que maduraba los recursos narrativos que apuntó en Opio en las nubes. Una novela que ha permanecido inédita hasta este momento.
En El Pájaro Speed y su banda de corazones maleantes, el escritor colombiano mantiene su imaginario personal de personajes incrustados en el lado oscuro de las calles y del cariño. Los parques, el asfalto, la violencia, el alcohol, el humo de los bares y los desolados páramos interiores son los escenarios donde los protagonistas buscan una redención que no están seguros de desear del todo. Mediante febriles monólogos interiores consigue que su literatura trascienda la mera descripción para convertirse en una experiencia orgánica.
Rafael Chaparro Madiedo nació en Bogotá en 1963, y murió de lupus en 1995. Estudió Filosofía y Letras en la Universidad de los Andes. Trabajó como redactor cultural del diario La Prensa. Fue también libretista del programa Zoociedad, y director de La Brújula
Mágica. A los diez años fue envenenado por los Rolling Stones. A los veintiuno, Rimbaud lo dejó en estado de coma. Le gustaba ir a cine de tres solo, a cine de seis acompañado y a cine de nueve muy bien acompañado. Chaparro veía la literatura como «un botellazo de whisky en la cabeza, un corrientazo de energía en las pelotas, una cuchillada en la madrugada».
Su única obra publicada es la novela Opio en las nubes, premio nacional de literatura de Colombia en 1992 (en España, la publicó Tropo Editores).