Tokio, 1970. Cuartel General de las Jietai, Fuerzas de Autodefensa de Japón. El excéntrico escritor Yukio Mishima, acompañado por cuatro cadetes de su particular ejército, la Tate no kai, secuestra al general Mashita con el objetivo de dar un discurso a la tropa. Su deseo es que sea ella la que inicie un levantamiento que lleve a la Tierra del Sol Naciente a recuperar sus extintos valores del pasado. Tras el fracaso de su pretensión, con la ayuda de uno de sus soldados, como hicieran los antiguos samuráis, se suicida en el despacho del oficial siguiendo el rito del seppuku. "La cabeza cortada de Yukio Mishima" plantea la posibilidad de que la cabeza del escritor nipón, una vez separada de su cuerpo, tuviera aún unos segundos de vida y lucidez para hacer un repaso de su existencia y su obra, si es que ambas no fueran uno y lo mismo. Así, desde su nacimiento hasta el momento de su muerte, realiza un recorrido por algunos de los instantes más cruciales de su biografía, plagada de luz y oscuridad, de dolor y gozo. Fernando Molero Campos indaga en el espíritu contradictorio de un hombre al que tocó vivir una época convulsa, marcada por una guerra que abocó a su país a un desastre de dimensiones nunca conocidas y unos años posteriores sentidos como la decadencia de los valores que hicieron grande a Japón. Al tiempo se adentra en el alma de una nación como la japonesa, con sus ritos, su arte, su tradición, su literatura? desde la perspectiva de un hombre que aglutina en su persona los cambios de un país que transitó de un feudalismo extremo a una belicosa modernidad en un exiguo espacio de tiempo. Cuarenta y cinco años de experiencias vitales y fructífera carrera literaria de uno de los más singulares narradores del pasado siglo. Un libro que juega con la realidad -lo que fue-, y la ficción -lo que pudo haber sido-, en la vida del escritor de obras maestras como "Confesiones de una máscara", "El rumor de las olas" o la tetralogía "El mar de la fertilidad".

La bomba increíble, originalmente definida por su autor como una «fabulación», nos presenta un drama alegórico que, aunque no exento de sentido del humor y paradojas, plantea una aguda reflexión sobre un mundo posible en medio de la «guerra fría» y el terror atómico. En un país imaginario, entre «la Acrópolis de la Ciencia» y la «Rotonda de la Paz», la amenaza de una guerra exterminadora se ha convertido en el mejor instrumento de preservación y sublimación de la paz; también para el adocenamiento de sus habitantes en una especie de «metrópolis» tan perfecta y segura como aniquiladora. La aparición de un extraño artefacto, de apariencia destructora, en un mundo donde domina «lo políticamente correcto», parece detonar todos los resortes humanos: miedo y amor, espanto y esperanza. En este relato de anticipación, más allá de inmediateces históricas, Pedro Salinas realiza una prospección de los efectos nocivos de nuevas formas de milenarismo apocalíptico y de los eufemismos políticos ante los que deben prevalecer las eternas facultades y sentimientos humanos para regir el destino de la Humanidad. Texto fajín Además del poeta de La voz a ti debida o Razón de amor y de ser una de las cabezas visibles de la generación del 27, Pedro Salinas realizó un breve pero intensa obra en prosa, muy poco conocida, en la que destaca esta novela fantástica y distópica, publicada originalmente en 1950. Acuciado por una honda «preocupación poético-humana» ante la posibilidad de un desastre realmente final, desarrolló este tema en varios poemas y en La bomba increíble, que sorprenderá al lector por la lúcida parábola que nos presenta en plena Guerra Fría, pocos años después de la explosión de las bombas atómicas de Hiroshima y Nagasaki.

Músico, astrónomo y matemático, Omar Jayyam es uno de los poetas favoritos de la humanidad desde su descubrimiento en el siglo XIX. Sus poemas, especialmente ese corpus poético de cuartetas conocido como Robaiyyat, existen en más de cien lenguas y han ejercido una enorme fascinación desde que Edward Fitzgerald acometiera su traducción al mundo occidental en 1859, en una mezcla de lenguajes que tergiversó tanto como conectó la obra del poeta persa con los grandes hitos de la literatura universal. (Esta edición incluye en apéndices la traducción de la versión de las robaiyyat (cursivas) de Fitzgerald y la tentativa directa desde el persa del propio Hazhir Teimourian.) Jayyam está considerado entre los intelectuales más brillantes de la humanidad, especialmente por su aportación a las matemáticas y a la astronomía (el poeta da nombre a un cráter de la luna). Si bien su obra es hoy bastante conocida y con la fidelidad de las traducciones y conocimientos directos desde su lengua original, el persa; este libro pretende ser un pago a la deuda que mantenemos con su desconocida pero trascendental figura vital e intelectual, ya que no ha existido un gran esfuerzo editorial para el estudio detallado de su vida y obra. (AQUI PUNTO Y APARTE, QUE NO SALE EN EL GESTOR) Aunque iniciada en siglo remotos, esta biografía es una historia esencialmente moderna. Este libro cuenta cómo un genio de las matemáticas es perseguido por sus creencias filosóficas y sus poemas rebeldes; cómo en su época las dos palabras rivales, Cristianismo e Islam, lentamente plasman dicho antagonismo en los más violentos encuentros desde la primera cruzada en 1096; cómo un amigos de reyes y reinas es abandonado a los lobos de la intolerancia cuando decide enfrentarse a la ortodoxia establecida y batallar civilmente contra ella. Y aunque la vida de Jayyam pueda constatar una vez más cómo la historia de las grandes figuras de la humanidad se repite, también nos descubre el periplo de un pionero de la rebeldía intelectual y vital.

Un joven periodista cae al vacío desde el ático de su casa de Madrid en pleno Domingo de Ramos. Todo parece accidental hasta que el comisario Luis Bernal empieza a sospechar si la víctima cayó o fue empujada. El comisario Bernal entra en una peligrosa espiral cuando descubre que el periodista tenía una información altamente delicada para el difícil equilibrio político que se vive en esos momentos en la España posfranquista. Pese a las sempiternas presiones de sus superiores, Bernal decide aclarar el asunto, en realidad un doble crimen, aun a riesgo de su vida, y decide hacerlo antes del Sábado de Gloria (antes de que acabe la histórica Semana Santa de 1977, llena de tensión política por la legalización del PCE y las primeras elecciones generales), para evitar una nostálgica y esperpéntica Resurrección. Con esta novela David Serafín recibió de manos de la crítica inglesa el John Creasey Memorial Award de 1979, por la creación de un clásico policíaco. Hoy, Sábado de Gloria es un fascinante retrato de la transición política española. «Las novelas policíacas del célebre hispanista Ian Michael (a.k.a. David Serafín), con su mezcla de política y costumbrismo, nos presentan una faz nada acostumbrada de ese tiempo que llamamos transición... Lo más relevante de las novelas policíacas del comisario Bernal tal vez sea intangible, porque aunque resulten abrumadores los detalles, lo insustituible es el clima político que se nos dibuja. En el final de una dictadura todos los crímenes son políticos, y en los tiempos de transición a la débil democracia la política lo impregna todo... Por eso el instinto de sabueso de nuestro comisario lo lleva a descubrir tramas golpistas, ruido de sables, involución, terrorismo y atentados antidemocráticos en cualquier aparente ?suceso?. La realidad pareció imitar algunas de las tramas de Serafín... Ni Vázquez Montalbán se atrevió a tanto...» Antonio Molina Flores (Del prólogo a esta edición.)

Escritos entre 1885 y 1897, "El futuro Ayuntamiento de Madrid", "El desastre de Inglaterra en 1910", "Un diálogo en el espacio", "La guerra de España con los Estados Unidos" (verdadera adivinación del detonante de la guerra de Cuba), "Un viaje a la República Argentina en el año 2003", "En el planeta Marte" son algunos de los títulos que contiene esta antología de todos los relatos de ciencia-ficción y anticipación de Nilo María Fabra. Este pionero del periodismo moderno, eligió esta vía en buena medida para dar rienda suelta a sus afanes de ensayista político, como haría el mismísimo H.G. Wells, y se permitió anticipaciones espectaculares, la mayoría de ellas en clave distópica, en asuntos científico-tecnológicos, políticos, geo-estratégicos e históricos (avisos de la Primera Guerra Mundial, de la televisión e internet, del tren de alta velocidad, del cambio climático, de tsunamis y otros archifenómenos, del crash financiero, del totalitarismo). Estos relatos están llenos de gracia,sabor hodierno y compromiso con esos "cinco próximos minutos" con los que, a decir de J. G. Ballard, debe estar comprometido todo buen autor de ciencia-ficción. TEXTO DE FRANJA Este volumen recoge todos los relatos de cariz fantástico y de ciencia-ficción del catalán Nilo María Fabra, el primer escritor español que dedicó sistemáticamente buena parte de su obra a este género. Sin duda, Fabra publicó sus cuentos inmerso en la moda por la anticipación y la "novela sociológica" de finales del siglo XIX y principios del XX, en la que participaron muchos de los primeros nombres de la época, desde Ramón y Cajal a Pío Baroja. Ciertas dosis de candor y costumbrismo decimonónico que se le achacan no dejan de ser una "anacronismo crítico" que pone en evidencia las sempiternas dificultades de la literatura española para digerir determinado tipo de artefactos literarios.

  La pretensión primordial de este manual práctico de animación a la lectura es compartir ideas con maestros, profesores, educadores, monitores, padres... para que durante un curso (bien sea en el centro educativo, en talleres extraescolares o incluso en casa) el niño, el adolescente (o el adulto) al que nos dirigimos pueda mantener una relación con el libro lo más amena y divertida posible. Conseguir que un niño al que no le interesa la lectura se convierta en un lector habitual no es tarea fácil y por tanto no se logra en una semana ni dos. Es por eso, que este manual trata de dar pistas, desde varias perspectivas, para confeccionar un camino diáfano y lo más llano posible que conduzca al objetivo de transmitir, poco a poco, el placer de la lectura. Es un manual que incorpora una amplia propuesta de actividades prácticas y juegos de animación a la lectura. Se proponen actividades destinadas a niños de a partir de 6 años aproximadamente, es decir, lo que equivale desde la educación primaria. No obstante, una buena parte de las propuestas se puede adaptar fácilmente a jóvenes de secundaria y bachillerato e incluso a adultos, para ello simplemente hace falta cambiar las pautas que vea conveniente el educador. El manual incluye también un poemario infantil, una colección de cuentos y una obra de teatro para trabajar con los alumnos a través de distintos géneros literarios. El fomento de la lectura es un trabajo muy enriquecedor pero en el que hay que tener mucha paciencia mientras se esperan resultados positivos. Este libro nace con la intención de ser un fiel compañero de viaje de todas esas personas que se dedican al apasionante mundo de hacer transmitir el gusto por la lectura.

MJ Zamora, malagueño de 32 años, es licenciado en Filosof¡a.Convencido de la invalidez de los formatos actuales para hacerfilosof¡a, lleva años plasmando sus teor¡as e investigaciones ,sobre "el ,terror del espectador" ,en un enorme estudioestad¡stico sobre ,audiencias en ejecuciones p£blicas de larevolución francesa, de t¡tulo provisional La causa perdida deRobespierre, y en obras de ficción in‚ditas ,como la novela defantas¡a ,Los Guardiantes. La fortaleza invisible (fantas¡a), elrelato terror¡fico La quimera de los monstruos o el cómicvamp¡rico ,El marqu‚s Guer. Mientras le permite su tareainvestigadora, se dedica a la escultura y la ilustración (retratista,cartelista y dibujante de cómics). Aunque lo tiene como un hobby, haresultado finalista del concurso del cartel anunciador del Premio deLiteratura de Terror de Villa de Maracena y premiado en el concurso de carteles del Salón del Manga de Murcia. Ha sido guitarrista en ladesaparecida banda amateur de rock Loom, aunque sólo mientras ledejaba su estudio sobre ,la m£sica rusa en la era estaliniana ysus no tan nocivos efectos, de t¡tulo provisional El dramaShostakóvich.

Rafael Pérez Estrada es, en palabras de Ana María Moix, el gran trasgresor de la literatura española, capaz de difuminar y fundir en sus piezas y libros el poema, el fragmento dramático, el microrrelato y el aforismo. "No creo en el género. La utilización de varios géneros en un mismo texto enriquece la comunicación. Negar las vanguardias es rechazar el dinamismo inherente al arte." De ahí su huída de las formas canónicas y de cualquier encorsetamiento, que consideraba por naturaleza conservador, y su querencia al salto del trapecio, al homo ludens, a una especie de trampolín imaginativo que logra situarnos en otra realidad posible para discutir con la realidad real. Sin miedo a las pesadillas del hombre moderno (adocenamiento, dogmatismo, la cotidianidad como yugo), Pérez Estrada es un gran ejemplo del artista total como saltimbanqui que con cada nuevo juego pone en evidencia el mundo que le rodea y propone un nuevo reajuste en los límites de su propia recreación.   texto franja   Esta antología, compuesta por el escritor mexicano Guillermo Samperio, está especialmente atenta a la producción de Pérez Estrada en el terreno de la ficción breve, donde se emparenta con autores fundamentales de la literatura como Ramón Gómez de la Serna, Borges, Italo Calvino, Cortázar, Monterroso o Juan José Arreola, entre otros. La constancia y consistencia de la poética de lo breve de nuestro autor ha conseguido, como pocos, sacar al microrrelato de su habitual consideración como afición secundaria sólo apta para la nota humorística, el ingenio verbal o la relación anecdótica y logra colocarlo en la nota de mayor rango de la escala literaria. 

Premio Andalucía Joven de Narrativa 2009  ¿Qué fue de la promesa de Wendy de no crecer jamás? Eso le dijo al hijo único del país de Nunca Jamás, que sería una niña para siempre... Unos años más tarde conocemos a otra niña. Ruth Kenthon tiene 13 años, lee a todas horas y vive en Londres. Una noche la despierta la inesperada visita de un niño en busca de su sombra perdida. Ruth, su hermana Kate y Peter Pan emprenden el viaje a Nunca Jamás, el lugar ideal para afrontar el miedo a crecer, al olvido, al amor y a la muerte. ¿O no? ¿Pudo la promesa de una niña cambiar el destino del país de Nunca Jamás? ¿Es verdad lo que cuenta Peter sobre la isla en los últimos tiempos? ¿Quedan realmente piratas por combatir e indios a quienes salvar? ¿Se ha convertido Peter Pan en un dictador despechado? ... Eso sí, como Wendy haya crecido, que es lo más probable, no habrá vuelta atrás en Nunca Jamás. La traición de Wendy es una original contranovela de Peter Pan donde podrás encontrar la clave de todas estas preguntas sobre lo que fue de Nunca Jamás.

Epicúreo y sibarita, atrapado por el "encanto del infierno", es decir, en la vida disipada del París de la época; así es como Heine escribió entre 1831 y 1833 este pequeño gran libro. En estas pequeñas memorias, con tintes autobiográficos, se nos presenta el Heine más divertido y humorista, que destroza todas las efusiones mediante una obscenidad o una coda irónica. "Cuando esperamos la broma sale la moraleja, y, si escribe en serio, al final termina con una gracia inesperada ...Las más ingeniosas ocurrencias, los encontronazos más bruscos entre lo ideal y lo prosaico, se expresan con esa facilidad genial que es el verdadero don del escritor Heine." Con mucho de sus Cuadros de viaje, Heine nos presenta escenas costumbristas, polémicas religiosas o su fascinación por el mito del holandés errante. Y todo ello sometido a la crítica d eun espíritu moderno y descreído que da lugar a una crítica feroz sobre Alemania.  El propio Heine recordará: «En el Schnabelewopski había algunos pasajes colmados de una impiedad tan cruel, que luego sentí verdaderos remordimientos?» Lo cierto es que poco después de publicarse el Schnabelewopski, la Dieta Germánica "le acusa de tener intereses de sinagoga y de traicionar Alemania en favor de Francia" y decide prohibir toda la obra de Heine. En las Memorias del Señor de Schnabelewopski también se nos presenta el mejor Heine prosista. Su claridad, la frase corta, la rapidez y concisión expresiva y la diafanidad de sus ideas revolucionan el alemán de la literatura moderna y son hoy un atractivo principal para el lector moderno.  Años después, en 1888, Federico Nietszche lo reconocerá: «¡Y cómo domina el alemán! Se diría que Heine y yo hemos sido con mucho los primeros artistas en lengua alemana, a incalculable distancia de todo lo que han hecho con ella los alemanes comunes.»