La moda es un fenómeno sobre el que pivotan un buen número de formas de interacción cotidiana. El consumidor de moda es un libro para explicarlas. Está escrito para dar sentido a un entorno en el que las emociones y el consumo se retroalimentan: lo que se siente cada vez juega un papel más relevante en la vida social y lo que "está de moda" se extiende a todo tipo de espacios, bienes y servicios.
Este libro facilita comprender por qué consumimos moda, cómo tomamos las decisiones, qué papel juega la tecnología en este proceso, o por qué inciden las prácticas cotidianas de consumo en la configuración de la identidad personal.
Marta Torregrosa Puig, trabaja en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra desde 2003. Es profesora contratada doctora e imparte clases de Teoría de la Comunicación, Epistemología de la Comunicación e Introducción a la Comunicación de Moda. Su investigación se centra actualmente en comprender la moda como un fenómeno de comunicación y en analizar las herramientas que utiliza el sector para darse a conocer. Además, participa en la organización académica del Programa Internacional en Comunicación de Moda de la facultad.
Realizó los estudios de licenciatura y doctorado en Filosofía. Por esta razón, entre mis líneas precedentes de investigación destaca el estudio del pensamiento del filósofo español Eugenio d'Ors y de la recepción del pragmatismo norteamericano en el mundo hispánico. Además mantengo el interés y la enseñanza en metodología de la investigación, hábitos del investigador y recursos prácticos para la redacción de un trabajo de investigación o una tesis doctoral a alumnos de postgrado.

Todos tenemos una idea más o menos clara: En el taller se prueba, se investiga, se compone o descompone, se arregla, se adecua, se pone a punto, se ensaya. En el taller se experimenta, se asegura, se crea con todo una pieza única… Y en un taller de teatro, esos verbos cobran aún mayor significado porque lo hacemos en conjunto, colectivamente, animados por un experto que a su vez es guía, profesor, director y compañero de proyecto. El ámbito del taller es múltiple: el instituto o el colegio, la asociación vecinal o la iniciativa de un grupo de actores y actrices que quieren hacer del teatro su forma de expresión y comunicación con los demás. Este libro explica los pasos adecuados que podemos dar a la hora de plantearnos la práctica de un taller de este tipo.
Y si, como colofón final y tras varias semanas de trabajo, es nuestro deseo ofrecer a posibles espectadores un espectáculo, qué mejor idea que utilizar una pieza teatral tan significativa como Amor de Don Perlimplín con Belisa en su jardín, una pieza que nos permita crecer desde el taller de teatro de forma personal y colectiva, una obra esencial del granadino universal, Federico García Lorca. Se destilan en ella ironía, erotismo, búsqueda personal, transformación… Por todo, por la circunstancia de que fuera prohibida en su tiempo y porque era la preferida del poeta, aunque apenas se haya representado en comparación con otras escritas por él, acercamos a nuestro particular taller su disección artística para que pueda ser disfrutada, globalmente finalizada, completa, ofrecida a un público espectador que, desde sus butacas, la haga revivir en su interior.

Daniel Jover, con su mirada humanista y su sensibilidad cautivadora para la belleza y la bondad, nos invita a conocer en las páginas de Memoria de la esperanza algunos de los ejes de su experiencia vital.
Ante una ciencia sin conciencia y un pensamiento sin compasión nos hace falta una inteligencia creativa y sensible a los problemas de la humanidad y la naturaleza. Difícilmente podremos resolver problemas sociales sin conocer correctamente nuestras capacidades de autoorganización, los recursos con que podremos contar y los conflictos que tendremos que afrontar.
La esperanza continúa siendo un bien común, patrimonio histórico y cultural de la humanidad. Nos da la inspiración para hacer de la dignidad y la igualdad humana una práctica de la vida cotidiana. Para que la memoria sea honesta con el futuro hace falta compromiso serio con el presente.
Este libro pone en relación tres mundos que nunca deberían haberse separado: la educación de la esperanza, el trabajo como proyecto político y de dignificación del ser humano y el emprendimiento como forma de economía solidaria y comunitarismo social.
Daniel Jover es socio-fundador de l’Equip Promocions, miembro del Centre d’Estudis Cristianisme i Justícia, de la Universidad Rural Paulo Freire y de la Xarxa d’Economia Solidària. Ha publicado Praxis de la esperanza, Empleo juvenil, Trabajar para vivir, Sol y sal de mar y Educar, trabajar, emprender.

Daniel Jover, amb la seva mirada humanista i la seva sensibilitat corprenedora per a la bellesa i la bondat, ens convida a conèixer a les pàgines de Memòria de l’esperança. Camins de tendresa i solidaritat alguns dels eixos de la seva experiència vital.
Davant d’una ciència sense consciència i pensament sense compassió ens cal una intel•ligència creativa i sensible als problemes de la humanitat i la natura. Difícilment podrem resoldre problemes socials sense conèixer correctament les nostres capacitats d’autoorganització, els recursos amb què podrem comptar i els conflictes que haurem d’afrontar.
L’Esperança continua essent un bé comú, patrimoni històric i cultural de la humanitat. Ens dóna la inspiració per fer de la dignitat i la igualtat humana una pràctica de la vida quotidiana. Per tal que la memòria siga honesta amb el futur cal compromís seriós amb el present.
Aquest llibre posa en relació tres mons que mai no hagueren de separar-se: l’educació de l’esperança, el treball com a projecte polític i de dignificació del ser humà i l’emprenedoria com a forma d’economia solidària i comunitarisme social.
Daniel Jover és soci-fundador de l’Equip Promocions, membre del Centre d’Estudis Cristianisme i Justícia, de la Universidad Rural Paulo Freire i de la Xarxa d’Economia Solidària. Ha publicat Praxis de la esperanza, Empleo Juvenil, Trabajar para vivir, Sol i sal de mar i Educar, trabajar, emprender.

¿Y si jugamos al teatro? ¿Y si nos divertimos todos juntos, alumnado y profesorado, a la vez que aprendemos las técnicas dramáticas fundamentales?
He aquí una guía de las técnicas auxiliares de numerosos juegos de expresión para practicar la dramatización. En nuestro horizonte, el hecho de que tal vez entonces el colectivo se anime a crear su propio obra de teatro y la represente, o que sea el alumno o alumna el que quiera ser el autor o autora de la suya propia y la represente toda la clase... Y más allá, al límite: el gozo y la satisfacción de jugar con el teatro.