Una pareja recorre en coche las carreteras del País Vasco. Ella, Ulia, quiere enseñarle a él, Gustavo, su tierra natal. Eligiendo siempre carreteras secundarias, se lo toman con calma: beben vino blanco en coquetos puertos, visitan campos de batalla de tiempos de los romanos y se hospedan en hoteles que recrean un pasado rural y sencillo.
Avanzan, pero el pasado los persigue: una historia de amor que comenzó durante los sucesos del 3 de marzo en Vitoria, y continuó entre refugiados en el País Vasco francés, las bombas, la cárcel, los vis a vis, las huelgas de hambre.
Y mientras Ulia intenta desvelarle esta historia del pasado a Gustavo, otra vida la obsesiona: la del compositor británico Benjamin Britten, sobre quien Ulia escribe una tesis doctoral. Homosexual, pacifista, padre durante unos pocos días de un niño vasco refugiado en Inglaterra, inglés universal que decidió renunciar a la guerra y cuyo pacifismo le marcaría de por vida.
Los turistas desganados es una novela sobre la actitud ante los conflictos, sobre la violencia y su legitimidad, y sobre la culpa colectiva y heredada. Pero es también una historia de amor, y un retrato contemporáneo y veraniego del País Vasco.
Katixa Agirre (Vitoria-Gasteiz, 1981) debutó en las letras vascas con la colección de cuentos Sua Falta Zaigu en 2007, a la que siguió Habitat en 2009. Tras diversos títulos dirigidos al público infantil y juvenil, en 2015 publicó su primera novela, Atertu Arte Itxaron, cuya traducción se presenta aquí. Es doctora en Comunicación Audiovisual y profesora en la Universidad del País Vasco.

Ya puedes olvidar tu vida.
Asume que carece de interés literario
incluso para ti, aunque te duela.
Aparta las canciones ya cantadas,
no intentes descubrir lo descubierto
fingiendo ser el único, el que llegó primero.
Olvida ya el amor, no es nada nuevo.
Incéndialo en secreto, sin testigos,
que nada quede escrito, que nadie sepa nada.

Retira los espejos, olvídate a ti mismo
sin que eso te impida recordarte
todo lo que no eres, porque ése sí eres tú.
Fulmina los aplausos que tanto necesitas.
Si quieres ser palabra, no oigas, enmudece.
Deja la pirotecnia para la infantería.
Y ahora, con las manos vacías y con frío,
atrévete a sentarte y cuenta la verdad.
?Poemas?, de Juan Manuel Villalba.
Juan Manuel Villalba Madrid/Málaga, 1964. Ha publicado como principales libros de poesía Húmeda Húmeda Alcoba (Dip. de Málaga, 1984), Fondo (Pre-Textos, 1992), Todo lo contrario (Pre-Textos, 1997), Indignación (Pre-Textos, 2002), y el libro de relatos Un mundo secreto (Pre-Textos, 2001). Incluido en las antologías Poesia Espanhola de Agora (Relógio D?Água, 1997); Feroces (DVD, 1998); La Generación del 99 (Edit. Nobel, 1999). Ha colaborado con asiduidad en las secciones de opinión de varios diarios y en revistas especializadas.

MIRA mi corazón de noche clara.
Ratas que nunca fueron las culpables
no me sirven ahora.
Tan sólo la belleza. El amor único.
¿Moriré de una vez? Descubre el mar
el cadáver sagrado de mis padres
que todavía no están muertos. Dame
el tesoro del ajedrez maldito.
Ganamos y perdemos en la vida.
No. Hay quien gana y quien pierde.
Zanahorias de miedo son absurdas.
Los alces, las estrellas porno, el sol:
noticias de una mística derrota?
¿Qué más pretendes?
Probablemente Dios existe aún,
mientras tú escribes, mientras juras alto
que cada hombre anida cepos.
Mientras la suciedad de tu lirismo
se humilla en venas plenas, fascinadas.
Mientras gritas, perjuras ante todos
que no somos culpables, que ahora mismo
reaccionamos con la extraña valentía
de los más débiles. Señor, ayúdanos.
?Oración?, de Lorenzo Plana.
Lorenzo plana (Lleida, 1965) ha publicado los libros de poemas La historia de Silly Boy (1991), Ancla (1995), Extraño (2000), La lenta construcción de la palabra (2004), por el que recibió el Premio de Poesía Ciudad de Burgos, y Desorden del amanecer (2008). Tras casi una década de silencio, sus nuevos poemas transmiten la incertidumbre de una época fascinante y cruda, desde la inteligencia que no tiende jamás al ensimismamiento pero sí a las claves de la soledad, entre lo onírico y la confianza en la palabra.

Esa mujer de cuerpo con espacios repletos
de extrema densidad política
resurge
del letal abismo acuático
?¿nacer es convertirse
en aquello que emerge de la herida??
encima de una concha
de coral y de lluvia.
Resulta hermoso
igual que el miedo abstracto
a las premoniciones
su rostro (ese poema
hecho de tiempo y carne).
El mar, la mar
se parece a una virgen desnuda a la intemperie:
con ira extiende un manto vidrioso e insurgente
de olas que borda el viento
furioso, gris, olímpico
(lenta mujer airosa
como un ataque de pánico
devenido de la belleza
sobreabundante).
Porta en el pelo una
rosa blanca de espuma
y se aferra a su lira
que amansa tempestades
así, con embeleso incondicional?
Como una trasparencia
fílmica, la muerte ha sido oscura
pero dichosos seamos nosotros los soñadores
diseminados por el vendaval de las edades, hoy testigos
de los rescates de la Historia; de la imparable
regeneración
de la grandeza.
?Resurección o rescritura para vengar su muerte?, de Luis Artigue.
Luis Artigue (León, 1974) es un poeta de signo neo-novísimo. Ha publicado cuatro novelas y los libros de poemas Tres, dos, uno,? jazz (Premio Ojo Crítico de RNE), Los lugares intactos (Pre-Textos, Premio Arcipreste de Hita) y La noche del eclipse tú (Visor, Premio Fray Luis de León). Su obra lírica está traducida y recogida en varias antologías.

SI Cioran tenía razón cuando decía ?Un livre est un suicide différé?, el Tractatus lógico-suicidalis de Hermann Burger fue una de las última demoras escritas antes del suicidio de uno de los escritores más individualistas, radicales, pero consecuentes del siglo XX.
El Tractatus lógico-suicidalis es un caleidoscopio artístico y simultáneamente un ensayo sobre el suicidio y el arte; la confesión íntima de un escritor y a la vez, juego del escondite literario. Dialogo con Jean Améry, Franz Kafka, E. M. Cioran, Sarte, Camus y muchos otros artistas, pensadores y filósofos; un cuadro clínico, farsa sabia y sabiduría farsante. El informe de un prestidigitador desilusionado con una crítica implacable al optimismo ciego y a un mundo donde el fracaso, la enfermedad y la muerte son negadas y silenciadas.
Hermann Burger (Menziken, 1942-Brunegg, 1989), germanista, periodista y escritor suizo. Se doctoró en la Universidad de Zúrich con una tesis sobre Paul Celan, y tuvo esporádicos contratos en las universidades de Berna, Friburgo y Zúrich. Fue miembro de la Deutsche Akademie fu?r Sprache und Dichtung y merecedor de los premios: Conrad Ferdinand Meyer Preis (1977), Friedrich-Hölderlin-Preis (1983), Aargauer Literaturpreis (1984), Ingeborg-Bachmann-Preis (1985). Desde los años 60, su vida estuvo marcada por trastornos psíquicos. Las depresiones endógenas y los episodios de hipomanía le llevaron a someterse a diversas terapias en hospitales psiquiátricos. Con una sobredosis de barbitúricos acabó con su vida en el castillo de Brunegg. De la extensa producción literaria de Burger, fundamentalmente en prosa, es el Tractatus lógico-suicidalis (1988) la primera de sus obras que se traduce al español.

El contacto
lo deciden, juntos, la carne
y el fuego. Entonces se funden
en lo tibio, que es
la mitad de la sangre.
Nos habremos encontrado
con el flanco desconocido, con el golpe,
con la herida; también con lo suave.
Y la seda resbala, se desprende
del tacto angelical, y los dedos
se quedan sin nosotros.
?Encuentro furtivo?, de Màrius Sampere
Màrius Sampere i Pasarell (Barcelona, 28 de desembre de 1928) es uno de los poetas más importantes de las letras universales. Su producción es en lengua catalana, aunque este Nadie y la luz es original en castellano, la lengua con la que el autor comenzó a escribir su primeros versos y a la cual, ahora, retorna con una fuerza y un vigor de altísimo nivel. Con su primer libro, L?home i el límit, gana el premio Carles Riba (1963, uno de los más importantes en lengua catalana). Durante los setenta y los ochenta, obtiene otros galardones, como el Recull de poesía (Poemes de baixa frequ?.ncia) o el Miquel de Palol (Llibre de les inauguracions). A partir de finales de los 90 y principios del 2000 recibe, por fin, y gracias al grito de críticos y poetas afines, el reconocimiento del público y de las instituciones, a una obra quizás algo relegada hasta ese momento, por las pocas concesiones del autor a la ?lectura fácil? de su obra. Así, es reconocido con premios de considerable prestigio como el de la Crítica Serra d?Or (Subllum, 2000); el de la Crítica de poesía, el Ciutat de Barcelona y el Nacional de Cultura (Les imminències, 2002); y, en 1999, recibe la Creu de Sant Jordi, galardón concedido por la Generalitat de Catalunya a toda una trayectoria. Destacan, de entre una prolífica obra, Oniris i el tret del caçador (1987), L?ocell que udola (1990), La taula i les estrelles (1992), La cançó de la metamorfosi (1995), Demiúrgia (1996), Ens trobarem a fora (2006), La ciutat submergida (2009) y, más recientemente, L?esfera insomne (2015, Premi Cavall Verd y Premi Lletra d?Or).

Ambientada en las navidades de 1812 a 1813, Antes de la Tormenta (1878) es la gran novela alemana sobre las invasiones napoleónicas y la consiguiente reacción de la nobleza rural prusiana ante tal evento. Pero a diferencia de la monumentalidad de la rusa Guerra y Paz, con la que sin embargo guarda más de una similitud, la obra de Theodor Fontane destaca por su domesticidad, se basa en cuidados cuadros intimistas y conversaciones en los salones de unas casas nobles, la taberna del pueblo, las aulas de la Universidad de Berlín o una sociedad estudiantil. El autor no sólo traza inolvidables pinturas humanas de personajes representativos de todas las capas sociales, a los que describe con iguales dosis de fina ironía y tolerante bonhomía, sino que, a base de integrar en su narración poemas, canciones populares, panfletos políticos, oraciones protestantes, piezas de teatro, noticias de periódicos, boletines de guerra y multitud de datos extraídos de crónicas históricas, levanta uno de los más completos y documentados retratos literarios de lo que fue la Prusia del siglo XIX y del conflicto generacional entre aquellos padres e hijos que vivieron antes y después “de la tormenta”.
Nunca traducida hasta ahora a nuestra lengua, esta gran pintura histórica y de caracteres humanos vistos “desde el salón de té” aparece ahora en una versión anotada y comentada de la germanista Helena Cortés Gabaudan.

El año del cangrejo nos acostumbramos a caminar de lado
para no despertar a nadie.
Las chicas tenían labios casi del mismo color que la piel
pero a mí no me interesaba besarlas; lo único que
quería era que me dejaran soñar.
Los chicos quisieron hacerse amigos míos y yo los
observaba desde lejos.
A veces corría al puesto de los socorristas para pedirles
un papel y un lápiz, cuando se me ocurría una idea.
Todas las noches me alejaba unos pasos de la casa para
sentir la respiración de los árboles y tratar de respirar
con ellos.
Y había una mujer que podía ser mi madre o mi hija. Se
llamaba Inés. Era alta y vegetal y dueña de
muchísimos espacios.
Fragmento de El año del cangrejo, de Mariano Peyrou
Mariano Peyrou nació en Buenos Aires en 1971 y vive en Madrid desde 1976. Ha publicado varios libros de poemas, entre los que destacan La sal (2005), Estudio de lo visible (2007), Temperatura voz (2010) y Niños enamorados (2015), todos publicados por la editorial Pre-Textos. También es autor de dos libros de narrativa: la colección de relatos La tristeza de las fiestas (Pre-Textos, 2014) y la novela De los otros (Sexto Piso, 2016).

Arash Arjomandi, discípulo cercano de Eugenio Trías, junto a quien se nutrió de los principios fundamentales
de la inteligencia fronteriza, intenta descubrir aquí, en compañía del lector, las prescripciones
o reglas para tener una vida buena (según expresión de muchos filósofos), es decir, aquellas
prácticas cotidianas que sincronicen, de un modo sostenible, la satisfacción con la vida, por un lado,
y el placer o deleite, por otro.
Si bien este texto es resultado de un pensamiento filosófico profundo, tiene la pretensión de serle útil
al gran público. Ello responde al principal móvil que le guía siempre en sus trabajos: contribuir, desde
la meditación filosófica, al bien común promoviendo cambios creativos en los hábitos de pensamiento
y, por tanto, en los hábitos de actuación.
En medio de la ingente cantidad de ensayos que se publican cada año sobre la felicidad, la gran innovación
de este libro es que no adopta una perspectiva psicológica del asunto, sino que apuesta por
una visión filosófica, aunque práctica; en ningún caso, abstracta. De ahí que sea un texto orientado,
de parte a parte, a la provisión de instrumentos reflexivos pero útiles para cualquier tipo de lector,
aunque no tenga el menor interés por la filosofía.
Arjomandi continua en este libro el estilo de escritura que inauguró en su anterior ensayo, La alquimia
filosofal, un subgénero que, en la prensa, Pablo d?Ors denominó halagu?eñamente intriga filosófica,
es decir, un género ensayístico que persigue, mediante pistas racionales, la demostración de una
intuición a la manera de una pesquisa detectivesca.
ARASH ARJOMANDI nació en Teherán (Irán) en 1970, pero desde la infancia tuvo que exiliarse en España
junto a su familia. Es licenciado en Filosofía por la Universidad de Barcelona, máster en Edición por
la misma Universidad y doctor en Humanidades por la Universidad Pompeu Fabra. Es discípulo de
Eugenio Trías con quien, a lo largo de dos décadas, aprendió a aplicar la inteligencia fronteriza desarrollada
por aquél. Pertenece al Centro de Estudios Filosóficos Eugenio Trías (UPF). Y es profesor de
la EUSS (Universidad Autónoma de Barcelona). Escribe una tribuna quincenal en el diario ABC.
Ha publicado libros en las editoriales Planeta, Edebé y Erasmus. Su último libro, La alquimia filosofal,
fue reseñado por Pablo d?Ors con la denominación filosofía de intriga.

En el silencio recrea la historia definitiva de los aventureros británicos que tras sobrevivir a las trincheras de la I Guerra Mundial, siguieron jugándose la vida con el ascenso al Everest.
El 6 de junio de 1924, dos hombres salieron de un campamento encaramado a 7.000 metros en un saliente de hielo, bajo el borde del collado Norte del Everest. George Mallory, de treinta y siete años, era el mejor alpinista de Gran Bretaña. Sandy Irvine, de veintidós años estudiaba en Oxford y tenía poca experiencia en la montaña.
Tras más de una década de exhaustiva investigación, el explorador y autor de superventas Wade Davis recrea con gran verosimilitud los esfuerzos heroicos de Mallory y sus compañeros, y sitúa sus destacables logros en un abrumador contexto histórico: desde las ambiciones imperialistas británicas del siglo xix, a la guerra que dio forma a la generación de Mallory. Su país estaba roto y las expediciones al Everest emergieron como un poderoso símbolo de la redención y esperanza nacional. En su extensa exploración, Davis logra crear un retrato atemporal de aquellos hombres tan particulares y de la época tan extraordinaria que les tocó vivir.
«Magnífico […] Davis nos cuenta toda la historia que hay detrás de este relato casi mítico desde una perspectiva histórica y dándole una fuerza épica.» (Los Angeles Times)
«Una obra maestra en la cima de su propio mundo junto al clásico Into Thin Air de John Krakauer.» (Salt Lake City Tribune)
Wade Davis (West Vancouver, Columbia Británica, 1953) estudió Antropología, Biología y Etnobotánica en la Universidad de Harvard. Entre sus libros figuran El río (Pre-Textos, 2004), libro acerca de la desaparición de R. E. Schultes en la selva amazónica, donde pasó doce años de su vida explorando ríos que no figuraban en los mapas, recolectando plantas desconocidas para la ciencia y estudiando la sabiduría y costumbres de docenas de tribus indígenas; La serpiente y el arco iris, un relato de primera mano acerca de sus experiencias en Haití mientras investigaba el fenómeno zombi y su lugar en la cultura vudú, así como Los guardianes de la sabiduría ancestral, Shadows in The Sun y Passage of Darkness. En la actualidad trabaja como explorador de la National Geographic Society. Divide su tiempo entre la ciudad de Washington y la Columbia Británica, donde ejerce como profesor de Antropología en su universidad.