No demasiado lejos es una recopilación de cinco narraciones rescatadas de la ingente obra de Goethe. En ellas el autor muestra su inmenso talento literario, más allá de los condicionantes de la época que le tocó vivir.
La historia de Bassompierre y la hermosa tendera es un pequeño y descarado divertimento procedente de Conversaciones de inmigrantes alemanes (1795). La segunda narraciones, La historia de Agustín y Sperata, procede de Los años de aprendizaje de Guillermo Meister (1796), una de las obras que acompañó a Goethe durante gran parte de su vida.
De Poesía y verdad (1811), hallamos la narración El nuevo París, una fábula de su niñez ambientada en un entorno clásico y mitológico.
De Los años itinerantes de Wilhelm Meister proceden a su vez las dos últimas narraciones, La viajera insensata y No demasiado lejos, narración que da nombre a esta recopilación.

Martín Zubiría nació en Mendoza, Argentina, en 1953. Estudió Filosofía en la Universidad de Cuyo y más tarde en la de Brunswick (Alemania), donde conoció a su maestro, Heriberto Boeder, bajo cuya dirección realizó su tesis doctoral (Die Teleologie und die Krisis der Principien, Hildesheim, New York, Zurich, 1995) y donde también realizó estudios de Filología latina y románica. En su condición de becario del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD) ha sido huésped de la Universidad de Osnabrück y de la Fundación del Clasicismo de Weimar (Stiftung Weimarer Klassik). Ha publicado numerosos estudios y traducciones. Es Catedrático de Historia de la Filosofía Antigua y de Metafísica en la Universidad Nacional de Cuyo e Investigador del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas de su país.
En estos Escritos sobre Schiller ha reunido, traducido, anotado y comentado tres textos fundamentales de Goethe, Humboldt y Burckhardt sobre el gran poeta alemán, así como una Breve antología lírica como complemento de su trabajo de múltiple acercamiento a su obra.

Introducción, traducción y notas de Luis Fernando Moreno Claros.
Las penas del joven Werther, la obra más celebrada del gran clásico alemán Johann Wolfgang Goethe (1749-1832), se convirtió nada más aparecer, el año 1774, en el primer superventas literario de la historia. Atrajo en masa a la juventud europea, tan ávida de rebeldía y libertad, provocando un gran escándalo al proclamar la supremacía de los sentimientos sobre la razón, así como de la pasión erótica idealizada sobre el sagrado vínculo matrimonial.
Las trágicas desventuras de Werther inspiraron toda una moda juvenil: el modo de amar y de expresarse, trajes y complementos a imitación de los que llevaban los protagonistas, objetos de adorno e incluso perfumes supuestamente cautivadores; pero también condujeron al suicidio a más de un joven atolondrado, cegado por un amor imposible.
El Werther se convirtió en la novela romántica por antonomasia; cuajada de arrebatos sentimentales, reflexiones filosóficas y honda poesía, en la actualidad sigue seduciendo aún por la universalidad de los caracteres de sus personajes. Las ideas de Werther bien puede suscribirlas hoy cualquiera que abomine de ciertos usos sociales que a veces sólo sirven para ocultar pozos de mentira e infelicidad.
El presente volumen recoge tanto el texto de la primera edición de la obra (1774) como el de la versión posterior (1787), retocado por Goethe a fin de aliviar los sentimientos contrariados de sus amigos y que es el único que hasta ahora había visto la luz en castellano.

Las Cartas desde Suiza son un pequeño divertimento de Goethe que, animado por el éxito de Las penas…, cayó e la tentación de resucitar a su héroe suicida. Presentan un episodio un tanto «picante» de la vida del joven Werther, ambientado en una época anterior a la de su amistad con Lotte; pero en realidad, se basan en una experiencia autobiográfica del propio Goethe. Escasamente difundidas en castellano, constituyen un curioso y novedoso complemento de la novela.

A Werther, Johann W. Goethe narra la passió desenfrenada que sent un jove alemany per Charlotte S., una noia d?una radiant bellesa, però promesa en matrimoni. Com que és un amor impossible, el jove enamorat decideix fugir-ne i marxa de la ciutat a treballar a les ordres d?un ambaixador. Tanmateix, la força de l?amor és irrefrenable i Werther ho deixa tot per ser a prop de l?estimada. Quan torna, Charlotte S. ja és una dona casada. Werther és, tal vegada, la primera novel·la moderna, que planteja amb elements reals i autobiogràfics i en forma epistolar, el conflicte que enfronta l?home del nostre temps a decidir entre els sentiments i les convencions socials.

En 1807, a los cincuenta y ocho años, Goethe inicia la redacción de El hombre de cincuenta años, un relato sobre la madurez y un elogio de la renuncia. En 1823 el relato aún no está terminado y su autor, ya septuagenario, se enamora de una adolescente, Ulrike. Como consecuencia de esta pasión y de la negativa que recibe, Goethe escribirá ese verano un bellísimo poema, la Elegía de Marienbad.

Por más que “Las confesiones de un alma bella” constituyan un texto de carácter literario, en él se encierra un indudable interés filosófico, al menos a juzgar por la extensión del concepto de «alma bella» en la filosofía del siglo xviii. Puede encontrarse, por ejemplo, en Rousseau, Zinzendorf, Hemsterhuis o Wieland y más tarde en Hegel y Schiller, además del mismo Goethe. No obstante su origen ha de remontarse hasta Platón. La historia del concepto es curiosa: de Platón pasa a Plotino, de Plotino a san Agustín y de aquí a la mística alemana de la baja Edad Media y a la literatura religiosa española de los siglos xvi y xvii.
Pero, ¿qué es un «alma bella»? En general, y prescindiendo de los muchos y sutiles matices que tiene la cuestión, un «alma bella» es aquella que tiende al bien por sí misma, por naturaleza y sin aparente esfuerzo ni contradicción consigo misma. Se trata, pues, de una categoría moral, pero que se expresa con terminología estética: unir lo bello y lo bueno, según el viejo ideal griego, superando, de paso, la escisión entre naturaleza y libertad. Desde este punto de vista, es interesante señalar que las «bellas almas» suelen ser mujeres, que en sí mismas reconcilian inclinación y deber, naturaleza y libertad, pero no para sí mismas, sino especularmente para el varón que se ve reflejado en ellas, y que sobre ellas escribe «bellas» obras literarias. Además de las obvias resonancias que para una crítica feminista pueda tener esta mixtificación de lo femenino, la categoría de «alma bella» permite igualmente comprender algunas claves de la mixtificación esteticista del romanticismo y del clasicismo decimonónico. Y todo ello a través de la fina mirada psicológica de una pluma como la de Goethe, en la que la tensión filosófica que acumula la idea queda amansada y reconducida por la sutileza de una literatura en la que el “concepto” de «alma bella» se hace “intuición”.