De casi todos los mejores libros y relatos que componen la compleja historia del cuento español de las siete últimas décadas, con obras de Max Aub, Ignacio Aldecoa, Esther Tusquets, Rafael Sánchez Ferlosio, Juan Eduardo Zúñiga, José María Merino, Luis Mateo Díez, Cristina Fernández Cubas, Juan José Millás, Javier Marías, Eloy Tizón o Ángel Zapata, entre otros, se ocupa este libro de crítica viva, un intento analítico sustentando en el deseo de comprensión y en el entusiasmo que puede suscitar la ficción literaria, imprescindible para aquellos lectores y estudiosos que sientan interés por el género.

¿Qué, cómo y dónde leyeron las gentes Siglo de Oro? ¿Qué significaron para ellas los libros y la lectura? Este libro se ocupa de los discursos morales sobre las buenas y malas lecturas, así como de las prácticas lectoras de hombres y mujeres de distinta condición social, religiosa y cultural, sin descuidar tampoco el valor personal atribuido al hecho de leer en distintos textos autobiográficos de aquellos tiempos, desde las autobiografías espirituales hasta los diarios y memorias de personas cultas y corrientes.

Permite comprender la naturaleza de los procesos de violencia política que atravesó América Latina en la segunda mitad del siglo XX y situar en un marco histórico las luchas por la memoria de estos pasados a escala continental. Obra invaluable para los lectores interesados en la historia contemporánea de América Latina, permite dimensionar las cualidades y magnitudes que revistió la violencia política en el continente y las especificidades que caracterizaron su ejercicio en cada país.

Estas páginas reúnen escritos personales, testimoniales o autobiográficos del filósofo, traductor, escritor y profesor José Gaos, uno de los pensadores en lengua española más importantes e influyentes del siglo XX. Nace el presente libro de la necesidad práctica de tener un conjunto de textos suyos que contribuyan a dibujar su enérgico y rico perfil intelectual, filosófico y literario.

En el verano de 1645 y mientras asistía a las negociaciones del congreso de paz en Münster, Diego de Saavedra Fajardo escribió sus Locuras de Europa, un diálogo con tintes lucianescos que hacía una radiografía política del continente en la fase final de la Guerra de los Treinta Años. Este opúsculo literario se inserta de pleno en la guerra de panfletos y de hojas volantes que surgieron en esas décadas convulsas de la historia europea, y refleja la visión del experimentado diplomático español ante lo que previsiblemente sería el fin de la hegemonía continental de los Habsburgo.
Las Locuras de Europa se imprimieron por primera vez en Alemania en el siglo siguiente a su redacción, en 1748, por causas históricas que se analizan en este volumen, y por primera vez en España en 1787. Pero, a pesar de no pasar por los tórculos de la imprenta hasta mediados del siglo XVIII, su circulación manuscrita fue muy considerable: Sònia Boadas ha conseguido reunir catorce versiones diferentes, casi todas descubiertas por ella misma. El cotejo de las múltiples variantes supone alcanzar un stemma perfecto que permite alcanzar la verdadera edición crítica de la obra. Así, este ejemplar estudio ecdótico permite ofrecer un texto crítico cualitativamente superior, que enmienda errores y lagunas que se habían transmitido hasta ahora en las anteriores ediciones de la obra de Saavedra Fajardo.

Presenta la cara más oscura de la sociedad colonial y esclavista de Cuba en el siglo XIX. Con formato de diccionario, enumera y define una serie de términos relacionados con la realidad sociocultural esclavista y los contextualiza con textos de la época.

Este libro sobre censura y diálogo, o sobre el diálogo a la luz de la censura, explora de forma conjunta fenómenos relevantes de la historia cultural europea, desde la herejía al saber reservado. El volumen aporta una nueva perspectiva sobre las condiciones de escritura, lectura e interpretación del corpus dialógico quinientista.

Analiza la construcción y representación del pasado llevada a cabo por varios discursos culturales que enfatizan la militancia femenina contra los regímenes autoritarios del siglo XX en España y en Latinoamérica. Realiza una aproximación transatlántica y de género, reivindicando la visibilidad de las mujeres marginadas del canon literario.

Diego de Torres Villarroel es uno de los autores más importantes en el panorama literario español del siglo XVIII, y uno de los últimos representantes de la estética barroca. Se edita aquí Encanto y triunfo de amor, una de sus obras inéditas, a medio camino entre la comedia y la zarzuela, que presenta la particularidad de haberse escrito en un momento en que Torres era miembro de algunas academias salmantinas, muy al principio de su carrera.

El 21 de diciembre de 1973 ETA alcanzó las primeras planas de todos los periódicos internacionales: en el atentado más espectacular y emblemático de la historia de la organización, el comando Txikia había asesinado al presidente del gobierno, Luis Carrero Blanco. Ante la debilidad del estado de salud del Caudillo y en un contexto de agonía general del régimen, para muchos, Carrero era la garantía de conti-nuidad de un franquismo sin Franco, un hombre duro, violento en sus planteamientos, que constituía la pieza clave para quienes aún mantenían la esperanza de la continuidad y estabilidad del sistema franquista.
Sin embargo, pese a que en un principio el atentado alentó intensos debates y se llegó a plantear que había cambiado el curso de la historia, su presencia en el actual boom de la memoria histórica en España es casi nula: un suceso tan significativo es hoy algo que casi nadie recuerda.
Al investigar el papel del atentado contra Carrero Blanco en el recuerdo colectivo de España y su transfor-mación a lo largo del tiempo, este libro discute la idea del asesinato del almirante como un lugar de (no-)memoria. Indaga, así, desde una perspectiva interdisciplinaria, tanto en el contexto y las memorias del atentado como en las causas de su olvido, y se interroga por su importancia en la cultura memorialista española.