El Hombre Rata propone que Kitaro cobre por sus servicios y se convierte en su agente. Su primer encargo será luchar contra un yokai llamado Onmoraki, que tiene la facultad de separar el alma y el cuerpo. Tras vencer al escurridizo yokai, Kitaro renuncia a la recompensa, lo que hará que el Hombre Rata siga su propio camino y trate de arrebatar a Kitaro el protagonismo de la serie, a la vez que se alía con Hoko, un yokai apasionado de los encurtidos y con la capacidad de controlar los cuatro elementos de la naturaleza.
Con este número 11 ponemos fin a la serie de Kitaro, a pesar de que en Japón cuenta con más volúmenes. El motivo de esta decisión, que sigue la estela de la edición francesa publicada anteriormente, es que hemos elegido publicar solo las historias que, según nos consta, fueron en gran parte dibujadas por el propio Shigeru Mizuki antes de que se le unieran (demasiados) ayudantes.

Bigaren sortzaileek asmatzen dituzten pasadizo eta abenturen kutxak hondorik gabekoa dirudi. Betiko freskura eta etorri bera dute haien gagek, janaria, familia, jolasak, alergiak, jolastokiko bihurrikeriak... gai hartua. Romain Pujolek eta Vincent Cautek Bigaren mundu berezia osatzen jarraitu dute, bi orrialdetako kontakizun barregarrien bitartez. Hori bai, gidoigileak Espainiara egindako bisita batean kontatu zigunez, gero eta gehiago landu nahi dute haiek ?hari gorria? deitzen dutena; hau da, liburuki
akoitzaren amaieran zenbait orrialdetan garatzen den hari edo bilbe landuago hori. Seigarren emanaldi honetako hari gorria ?Barne bidaia? da, eta Bigak oso bidaia berezia egingo du Biff barrutik nolakoa den eta hain harroputza zergatik den antzemateko.
'Biga' fenomenoa zabalduz doa euskaraz, katalanez eta gaztelaniaz ere, eta horren adibide dira hizkuntza horietan saldutako 25.000 aleak baita zaletuek bidaltzen eta gure sareetan argitaratzen ditugun dozenaka irudiak ere. Gainera, jatorrizko diseinuari jarriki, seigarren liburuki honetatik aurrera fosforito pantoneko tinta berezi batez inprimatuko dira komikietako azalak.

El baúl de las anécdotas y aventuras que idean los autores de 'Avni' parece no tener fondo. Siguen escribiendo y dibujando nuevos gags con el mismo desparpajo y la misma frescura sobre temas como la comida, la familia, los juegos, las alergias, las travesuras en el patio...
Romain Pujol y Vincent Caut continúan desarrollando el pequeño mundo de Avni con relatos cómicos de solo dos páginas. Eso sí, el guionista nos contó en su visita a España que les interesaba profundizar cada vez más en lo que ellos denominan el ?hilo rojo?, es decir una historia que se extiende sobre varias páginas al final de cada tomo y que permite ahondar en una trama algo más elaborada. ?El viaje interior? es el hilo rojo de esta sexta entrega en el que Avni hará un viaje muy peculiar hasta descubrir cómo es Biff por dentro y por qué es un abusón.
El fenómeno 'Avni' sigue desarrollándose en España con 25.000 ejemplares vendidos y el envío a la editorial de decenas de dibujos de pequeños fans que se publican con regularidad en nuestras redes. Además, siguiendo el diseño original, las cubiertas de los nuevos tomos a partir de este sexto número se imprimirán con una tinta especial pantone fosforito.

El bagul de les anècdotes i aventures que ideen els autors d?Avni sembla no tenir fons. Segueixen escrivint i dibuixant nous gags amb la mateixa descaradura i atreviment sobre temes com el menjar, la família, els jocs, les al·lèrgies, les entremaliadures al pati...
Romain Pujol i Vincent Caut continuen desenvolupant el petit món de l?Avni amb relats còmics de només dues pàgines. Això sí, el guionista ens va explicar, durant la seva visita a Espanya, que els interessava aprofundir cada vegada més en el que ells en diuen el ?fil vermell?, és a dir, una història que s?allarga unes quantes pàgines al final de cada volum i que permet endinsar-se en una trama una mica més elaborada. ?El viatge interior? és el fil vermell d?aquest sisè lliurament en què l?Avni farà un viatge molt peculiar fins a descobrir com és el Biff per dins i per què és un abusador.
El fenomen 'Avni' continua creixent a Espanya amb 25.000 exemplars venut i l?enviament a l?editorial de desenes de dibuixos de petits fans que es publiquen amb regularitat a les nostres xarxes. A més, seguint el disseny original, les cobertes dels nous volums a partir d?aquest sisè número s?imprimiran amb una tinta especial pantone fosforescent.

Dom es un camionero de larga distancia que intenta escapar de su trágico pasado, marcado por una familia desestructurada y el consumo de drogas. Cuando una noche se detiene tras presenciar un accidente de tráfico, conoce a Birdie y su vida da un vuelco. Entre los restos, hallan un objeto que le pone la quinta marcha a sus vidas. De pronto, lo que aspiraba a ser uno más de sus viajes nocturnos se convierte en un periplo frenético a través de un mundo surrealista donde Dom y Birdie se ven transformados en presa de extraños e imposibles monstruos.
El terror de serie B y la fantasía sobrenatural de alto concepto se dan la mano en el primer volumen de 'Carretera fantasma', la última colaboración del guionista Jeff Lemire y y el dibujante Gabriel H. Walta tras 'Sentient' (Panini, 2020) y 'Barbalien. Planeta rojo' (Astiberri, 2021), cómic ambientado en el universo de Black Hammer guionizado por Tate Brombal.

¿En qué momento nos hemos vuelto especialistas en leer y escuchar en diagonal, barrer debajo de la alfombra y mirarnos el ombligo sin descanso? Narcisismo, falta de comunicación real, gestión emocional nula? Las relaciones contemporáneas, ya sean laborales, familiares, de amor o de amistad, se caracterizan cada vez más por el temor al compromiso y la tendencia a eludir conflictos, todo ello exacerbado por nuestro enganche a las redes sociales.
Desde el humor y la reflexión crítica, Candela Sierra indaga en los problemas de comunicación cotidianos sintomáticos de nuestra época, poniendo el foco sobre la superficialidad de las relaciones, cierta miseria moral o nuestra tendencia a comportarnos como auténticas ovejas.
Y lo hace sacándole todo el jugo a los recursos expresivos que ofrece el lenguaje del cómic: los personajes se enfadan por fallos de rácord, cortan por elipsis o desaparecen detrás de bocadillos ególatras, en una paleta cromática muy personal que bebe de influencias como la de Brecht Evens.

Makoto es un niño tímido, patoso y debilucho, que se pasa todo el año resfriado y que trata de adaptarse y encontrar su sitio. Es un zote en los deportes, pero le gusta dibujar. Su padre, un personaje excéntrico y vacilón, le llama ?blandengue? por ser delicado y torpón, pero en realidad ambos comparten cierta torpeza natural.
Yaro Abe, el autor de 'La cantina de medianoche', recrea aspectos de su propia infancia en esta obra en la que rememora en especial la relación con su padre, un personaje peculiar que solía llevar pantalones bombachos hechos a medida ?cuando no andaba por casa en simples calzoncillos? y con el que tenía un vínculo muy fuerte. Pequeñas anécdotas llenas de ternura, humor y agudeza que dejan con el corazón en un puño.

Lo más importante de Hacer cómics es lo que no intenta hacer. No es una guía para dibujar anatomía; ni un seminario sobre la perspectiva o una guía para conseguir trabajar en la industria del cómic. McCloud reconoce que ya hay un montón de libros que hacen eso y, además, ofrece una completa bibliografía de ellos. En vez de eso, Hacer cómics es un libro sobre la comunicación visual en un medio específico, y según McCloud los cómics no son sólo una serie de imágenes con bocadillos de palabras destinados a entretener preadolescentes.

Hacer cómics trata sobre la forma de hacer que los dibujos se conviertan en una historia capaz de comunicar un significado a los lectores. La imagen de un McCloud ahora con las sienes blancas nos conduce a través de una serie de claras e ingeniosas explicaciones (en forma de cómic) sobre diseño de personajes, narración, palabras y su manifestación física en la página, lenguaje corporal y toda una serie de ideas que los autores de cómic deben resolver, con ejemplos extraídos de la propia historia del cómic. Hacer cómics es un libro absolutamente recomendable para bibliotecas, enseñantes, teóricos del medio y, en general, para todo el que quiera conocer mejor el lenguaje del cómic y constituye, también, una apasionante ficción a la hora de apelar al interés del lector no especialmente introducido en el medio.

'El ataque de los monstruosos muñecos de nieve mutantes' hace referencia a uno de los episodios más emblemáticos y divertidos de 'Calvin y Hobbes', en el que Calvin logra dar vida a un muñeco de nieve: todo va de maravilla hasta que las cosas se tuercen y el muñeco crea un ejército de copias malvadas de sí mismo. Además, Calvin es atacado por su nueva bici de dos ruedas, Hobbes es secuestrado por Susie y, por si todo esto fuera poco, el duplicado del lado bueno de Calvin causa estragos en su reputación haciendo buenas obras.
Esta edición incluye las tiras diarias y las páginas dominicales, estas últimas por primera vez en color en castellano, publicadas entre el 11 y el 16 de junio de 1990, el 18 y 23 de junio de 1990, el 1 de julio de 1990 y entre el 8 de julio de 1990 y el 10 de abril de 1991. La edición de Astiberri mantiene la traducción de Francisco Pérez Navarro totalmente revisada e incorpora una tipografía creada a partir de la caligrafía de Bill Watterson.
Los libros de 'Calvin y Hobbes' han vendido más de 45 millones de ejemplares en todo el mundo y se han publicado en más de 2.400 periódicos. Entre los numerosos premios que ha ganado destacan: dos Eisner, dos Reuben, ocho Harvey, el premio al mejor cómic extranjero y el gran premio en el Festival Internacional de Angoulême.

30 de agosto de 1904, terceros Juegos Olímpicos de nuestra era. En las bulliciosas calles de San Luis (Misuri, Estados Unidos), se celebra la maratón más desastrosa de la historia del deporte. Con una terrible marca de 3 horas, 28 minutos y 53 segundos, tan solo 14 de los 32 corredores consiguen acabar la maratón más lenta, tramposa y llena de hitos de todos los tiempos: entre otros, temperaturas de más de 30 grados, un recorrido mal señalizado, el primer caso registrado de dopaje organizado; los primeros atletas africanos en participar en unos Juegos Olímpicos (se habían salido de la cercana Exposición Universal); un cartero cubano vestido de calle (al que un lanzador de disco, amablemente, le corta las perneras del pantalón para que pueda correr con mayor comodidad); un atleta que realiza parte del recorrido en coche; y otros participantes con circunstancias personales alucinantes.
Estamos ante una historia que suena hoy del todo improbable pero que está enteramente basada en hechos reales, y cuyo legado sigue vivo en los anales olvidados del deporte. Una historia tan real como poco conocida que hará las delicias de todos los lectores y de los aficionados al deporte en particular.
Después de 'Cuento de Navidad' (Astiberri, 2022) y 'Bartleby, el escribiente' (Astiberri, 2021), vuelve José Luis Munuera con su exquisito dibujo, esta vez con guion de Kid Toussaint.