La Patti ha tingut un mal dia. A l?escola ha tret males notes i ha rebut la bronca del mestre. Un cop a casa, els seus pares també se li han enfadat. Molt disgustada, la Patti es refugia a la seva habitació i es connecta a internet, però tot d?una cau de la cadira i perd el sentit. Instants després, es desperta al jardí de casa seva convertida en una nena diminuta. El que ha passat és que unes formigues l?han raptada, encara que de seguida la deixen sola perquè tenen por de la reacció furiosa del seu superior, un terrible i ridícul dictador.
La Patti comença a espantar-se seriosament. Per sort, la trobada amb el Fabrizio, l?insecte pal, li retorna una mica d?esperança. Tot i així, aquest expert en camuflatge no sembla que hi toqui gaire, i l?aparició, d?una enorme sandàlia (la de la seva mare) trepitjant la gespa, li fa témer el pitjor. I això és només el principi...

Pattik egun txarra izan du. Eskolan nota txarrak atera ditu, eta irakasleak errieta egin dio. Etxera itzultzean, gurasoak ere haserretu zaizkio.
Nahigabetuta, logelan bilatu du aterpea, eta Internetera konektatu da, baina, ustekabean, aulkitik erori eta konortea galdu du. Handik gutxira, neskatila ñimiño bilakatuta itzartuko da gurasoen lorategiaren erdian. Inurri batzuek bahitu egin dute, baina, geroago, bakarrik utziko dute intsektuek, haien nagusia ?morroi zital samarra? suminduko ote zaien beldurrez.
Benetan larritzen hasita dago Patti. Esperantza piztu zaio Fabrice intsektu makila topatzean, baina, kamuflatzen trebea izanagatik ere, ez dirudi oso animalia azkarra denik. Sandalia ikaragarri handi baten pausoak (Pattiren amarena) hondamendia iragartzen du. Eta hasiera baino ez da...

En la pequeña localidad costera de Tredregyn pasan cosas raras y la lucha entre el bien y el mal se bate cada noche. Aunque de esto, la joven clériga Bilinda no tiene ni idea cuando acepta hacer allí sus prácticas. Ni siquiera lo sospecha cuando al rebasar la frontera del condado su coche explota. Por suerte, Maggie Warren está allí para rescatarla y comenzar una bonita amistad inesperada mientras transitan por sucesos sobrenaturales. ¿El inconveniente? Maggie adora a Belial.
'Steeple', creada y dibujada por John Allison, trae al primer plano la amistad de dos mujeres con visiones del mundo radicalmente diferentes, haciendo hincapié en esas zonas grises de la moral. De hecho, ambas se ven obligadas a elegir bando en la guerra entre el bien y el mal, pero pocas opciones te quedan cuando tienes que enfrentarte a demonios, maldiciones y una buena retahíla de chistes malos.
Llena de energía, 'Steeple' mantiene todo el humor al que nos tiene acostumbrados el autor de 'Giant Days', obra ganadora de los premios Eisner a mejor serie de humor y mejor serie regular, aunque ahora le dé un inesperado giro sobrenatural que hace que todo se vuelva un poco más loco.

Estamos en 1936, tiempo de agitación artística y política. El fascismo cada vez tiene más fuerza en Europa. En España, la guerra civil está a punto de estallar. Jonás deja Madrid y viaja a Cadaqués (Girona) en busca de un lugar tranquilo, pero un ambiente de misterio envuelve el pequeño pueblo pesquero. Sus habitantes están atemorizados por el pintor que vive en la playa de Port Lligat. Salvador Deseo, el pintor surrealista catalán, atraviesa su etapa creativa más excéntrica y genial. Necesita de la tierra de Cap de Creus para pintar. Y según descubrirá Jonás en los días que pasará en su casa, también necesita de sus gentes para dar forma a sus pesadillas...
Con ciertos paralelismos en la trama en homenaje al Drácula de Bram Stoker, Paco Roca persigue sembrar cierta inquietud en el lector con este trabajo: “El terror es muy difícil de hacer en un cómic”, sin embargo hay una historieta, La caída de la Casa Usher, la adaptación de Richard Corben del célebre relato de Poe, que le dejó profundamente impactado; Roca se propuso como reto, no tanto producir miedo, sino “conseguir al menos esa inquietud que Corben transmitía”, según apunta a Koldo Azpitarte en Senderos (Laukatu, 2009), el completo libro sobre la trayectoria del autor valenciano.
Paco Roca, Premio Nacional del Cómic 2008 con Arrugas, ha considerado dar forma definitiva a una de sus obras de referencia, El juego lúgubre, con una edición en bitono negro y rojo, una nueva rotulación, formato 17 x 24 cm y un epílogo añadido por el propio dibujante que se suma al prólogo que ya vio la luz en la edición en blanco y negro de 2001 (La Cúpula) y la que, seis años después, se editó en color (Dolmen) en formato francobelga.

París, 1943. Justin tiene veintidós años. Está enamorado de Renée y quiere casarse con ella. Pero el Gobierno colaboracionista de Vichy crea el STO, el Servicio del Trabajo Obligatorio, para surtir de mano de obra al país invasor. Como centenares de miles de jóvenes franceses, Justin es obligado a irse a Alemania. Igual que todos ellos, ignora lo que le espera allí. Toda su vida, Justin se arrepentirá de haber obedecido a Vichy. ¿Pudo elegir?
Tras su sólida colaboración con la novela gráfica El cineasta (Astiberri, 2020), Nadar y Julien Frey abordan un oscuro y trágico episodio de la historia francesa. ?A través de este hermoso cómic ?asegura el historiador francés, Raphaël Spina?, sobrio y de calidad, el lector podrá tomar más conciencia de lo que vivió el conjunto de víctimas del STO. Para que, al fin, se les haga justicia?.

Esta versión en viñetas de la pieza de teatro isabelino intitulada Tito Andrónico da cuenta, a través del arte de Marcos Prior y Gustavo Rico, del tránsito del emperador-por-herencia al emperador-por-aclamación-cuasi-popular. Entrelazado todo ello mediante una espiral de violencia provocada por una serie de acciones y reacciones con el denominador común de la venganza (alimentada por el fuego del mal por amor al mal), que se van turnando hasta el paroxismo final con el que culminan no pocas de las obras atribuidas a la figura central del problemático canon occidental: William Shakespeare.
El Tito Andrónico de Prior y Rico es una adaptación ??traición? apuntan sus autores, en su respetuosa y documentada traslación al cómic? de la tragedia homónima, generalmente fechada entre 1592 y 1594, años en los cuales se prohibieron las representaciones teatrales en Londres cuando las muertes semanales a causa de la peste superaban la cifra de 30.

Vuelve Quan Zhou para hablar de la ?gente de allí?: de los migrantes y sus descendientes, de los motivos que los traen a España, de sus niveles de arraigo, de la ?pasaportitis?, porque burocracia no es lo mismo que identidad, ni el pasaporte ni la nacionalidad sirven para categorizar a una persona. También reflexiona sobre la ?gente de aquí?: sobre lo que le han contado que significa ser español, la leyenda negra, España como país migrante a país de recepción de migrantes, los sesgos y estereotipos, sin olvidar el peligro del discurso único y el papel de los medios en todo esto.
La autora, que ha realizado en los últimos años ponencias sobre racismo e identidad en países como España, Estados Unidos, Suecia, China y Taiwán, sigue escogiendo el humor para invitarnos a la reflexión, porque ?a estas alturas de la vida, no podemos seguir pensando que alguien con rasgos asiáticos automáticamente no va a hablar español o que piel morena y pelo rizado significan ¡salsaaaa!?, concluye.
'Gente de aquí, gente de allí' es el tercer libro de Zhou publicado en Astiberri tras 'Gazpacho agridulce' (Astiberri, 2015) y 'Andaluchinas por el mundo' (Astiberri, 2017), obras en las que la autora narraba las aventuras de su familia, de origen chino pero instalada en un pueblo andaluz desde mediados de la década de 1990, que le sirvieron de marco para reflexionar, siempre desde el humor, sobre temas mucho más serios como la identidad racial, la integración, la pérdida de las raíces...

Vess y Grix no pueden ser más diferentes y, sin embargo, no se pueden necesitar más la una a la otra. Vess es una novicia con una enorme pasión y firme fe en las enseñanzas de la Renunciación y Grix una veterana pilota de carguero que trabaja para la todopoderosa corporación Lux. Cuando Vess, en su nuevo papel de escribana, y Grix, durante lo que debería haber sido una revisión rutinaria de inventario, tropiezan con una información trascendental se ven obligadas a tomar una decisión de vida o muerte: revelar la verdad o arriesgarse a sumir sus mundos en la anarquía.
Influenciados por las epopeyas de fantasía y ciencia ficción que les inspiraron de niños y de jóvenes como 'Dune', 'Cowboy Bebop' o la construcción visual de mundos de Hayao Miyazaki, la guionista G. Willow Wilson y el dibujante Christian Ward han unido fuerzas en esta serie galardonada con los premios Eisner 2020 a mejor serie nueva y mejor artista digital sobre dos mujeres obligadas a elegir entre adherirse a los caminos que tenían prescritos o forjarse uno propio.

En un futuro próximo, un extraño virus se ha expandido de forma global, y los militares empiezan a ?limpiar? las zonas afectadas en una implacable persecución de la población que ha conseguido huir del exterminio. Las doctoras encargadas del control del virus avisan de que la amenaza se está recrudeciendo y apenas queda tiempo para escapar. La orden es clara: no hay que decir nada a nadie. En su día a día desde la propagación del virus, una de las supervivientes se va encontrando con algunos de los reducidos grupos de fugitivos que, como ella, intentan zafarse del cerco militar cada vez más estrecho. Van cayendo uno a uno, pero no todo es lo que parece...
Para Gerardo Vilches, teórico de cómic, 'Un fantasma' es ?un relato tan perturbador como brillante. Centrado en las emociones de dos personajes opuestos en apariencia, se sumerge en el terreno de la ambigüedad moral, donde no podemos estar seguros de quién es la víctima y quién el verdugo?. La nueva obra de Arnau Sanz ?demuestra la versatilidad y madurez de un autor que vuelve a reinventarse gráficamente ?subraya Vilches?, al tiempo que destila la esencia de la ciencia ficción: interrogarnos acerca del presente?.

Este año Bárbara tiene que estudiar para la selectividad. Pero lo que le remueve las entrañas es el fútbol. Bárbara es la capitana de las Rosas, la sección femenina del club de su ciudad y, esta temporada, ella y sus compañeras tienen hambre de victoria.
Sin embargo, a pesar de los duros entrenamientos, el club local se queda sin subvenciones y decide favorecer al equipo masculino para llevarlo al campeonato. Las jugadoras deberán elevar su voz para luchar contra la injusticia...
Chloé Wary se inspira en su adolescencia en los suburbios de París, así como en su experiencia como jugadora en el club de su ciudad natal para contar la pelea de las Rosas: ?Bárbara no es una víctima para nada, como se suele imaginar a las chicas que viven en el extrarradio ?afirma?. Ella y sus amigas encarnan una feminidad fuerte, potente y asumida. La droga y la violencia existen, pero, a pesar de los clichés, una puede vivir ajena a ello. Nosotras en el barrio no nos escondíamos en las sombras, ¡la calle era nuestra!?.
'Temporada de Rosas', íntegramente dibujado con rotuladores de colores, recibió el Premio del Público en el Festival de Cómic de Angoulême 2020 y el Premio Artemisia de creación femenina 2020 en la categoría emancipación.