Las enigmáticas desapariciones de niñas del colegio de las madres lazaristas de San Gervasio son el punto de inicio de la aventura indagatoria que tiene como protagonista a un cliente del manicomio, quien, obligado a convertirse en investigador, se verá envuelto en toda clase de percances de los que logrará salir llevando a cabo su cometido y descubriendo una intrincada farsa de gente pudiente.
La escritura de Mendoza, cuya obra fue galardonada con el Premio Cervantes, constituye un espléndido ejemplo de investigación literaria personal, ajena a todo mimetismo, que ahonda en las posibilidades de volver del revés, sin infringirlas a primera vista, las posibilidades del relato tradicional, e indagar así —como un buen detective, o como un personaje de Henry James— en el dibujo que se nos muestra al dorso del tapiz de la trama. Una farsa burlesca y una sátira moral y social que tiene sus raíces últimas en la picaresca y en el modelo cervantino.

Como muchos niños de la posguerra española, Eduardo Mendoza estudió en el colegio una asignatura denominada Historia Sagrada, resumen e ilustración de algunos pasajes de la Biblia que hicieron nacer en él la fascinación por la palabra escrita y por los mundos de ficción, además de enseñarle a distinguir entre lo real y lo imaginario.

«No exagero al afirmar que la Historia Sagrada que estudié en el colegio fue la primera fuente de verdadera literatura a la que me vi expuesto», recuerda en la introducción a esta edición revisada de Las barbas del profeta.

De la combinación de dos temas, el deleite infantil ante la Biblia, considerada estrictamente como obra literaria, y la reflexión sobre la influencia de la ficción en la formación de un escritor de vocación temprana, nació este libro. Basado en sus recuerdos de infancia y en la certeza de que una sociedad se explica mejor si no se desvincula de sus mitos fundacionales, Eduardo Mendoza emprende un viaje formidable por la tierra de José y sus hermanos, de Salomón, de la Torre de Babel y de Jonás, y paga así su deuda, o parte de ella, con el muchacho que entonces fue para seguir siendo el escritor que ahora es.

La muerte, el último tabú. Guía para morir bien es un libro emocionante y de imprescindible lectura que trata el proceso de la muerte de una manera clara, abierta y sin complejos.

Sus páginas encierran un gran valor terapéutico, en ellas encontrarás una guía completa que te ayudará a prepararte ante tu propia muerte o ante la de tus seres queridos y que, a su vez, trata de inspirarnos para hacer de nuestra vida una experiencia única.

Carpe Diem, Tiempo Fugit, Memento Mori

En el momento actual del desarrollo nanotecnológico, una vez que la nanotecnología es una realidad presente y los nanomateriales y nanodispositivos han comenzado a fabricarse en grandes cantidades y se comercializan globalmente incorporados en todo tipo de bienes y productos, se hace más necesaria que nunca una reflexión en profundidad y holística que trate la repercusión ética y social derivada del cada vez más amplio despliegue de las nanotecnologías. Para tal objetivo, a través de las voces de diversas personas expertas en cada una de las principales áreas implicadas en el desarrollo nanotecnológico, este libro emprende un intento de síntesis de su impacto específico, identificando las principales problemáticas y retos. Así, a partir de análisis rigurosos y argumentos sólidos, la intención principal de esta obra es la de promover y propiciar un diálogo informado y abierto a todos los ámbitos y actores implicados. Esta obra completa el catálogo de Thomson-Reuters Aranzadi.

¡Qué difícil se nos hace expresar con palabras lo que no dicen las palabras! Eso es lo que construyen precisamente la poesía, la pintura y la música. Puede que comprender la sensibilidad de la Mujer necesite de todas estas artes, por eso este libro las reúne. Su autor es un testigo privilegiado del dolor, la incomprensión y la injusticia social e histórica de la Mujer. También de su alegría, de su sexualidad o del amor que desprenden. Sus dos colaboradoras han adornado los textos de música, pintura y movimiento. Así, Louise, Gloria, Suzanne, Martha y todas las mujeres de este libro, son retratos, son canciones y son poesías: en definitiva, rostros de mujeres que destapan femineidad y huyen de los manidos estereotipos de amores ñoños, mujeres fatales o chicas más sexis del instituto que tanto y tan mal ha explotado la historia de la música. ?Canciones con rostro de mujer? es la propuesta de tres personas de formación libertaria y arrojo reivindicativo por encontrar sentido a la Filoginia, una palabra mal usada y ni siquiera registrada en nuestro misógino diccionario, y que como mejor se define es precisamente como la antónima de la misoginia.