En la luminosa mañana del 25 de junio de 1876, 611 soldados del ejército norteamericano cabalgaron hasta los márgenes del río Little Bighorn en el territorio de Montana, donde 3.000 cheyennes y sioux los esperaban para la batalla.
Este libro relata la historia de dos grandes guerreros: Caballo Loco, líder sioux oglala, y el general George Amstrong Custer, del Séptimo de Caballería. Sólo se vieron dos veces en su vida en el campo de batalla y, sin embargo, el rumbo que cada uno tomó abrió paso hacia un derrotero inevitable: el choque de dos naciones por la posesión de las Grandes Llanuras. Stephen Ambrose recorrió Norteamérica durante cuatro años recabando la información que le permitió escribir este libro, donde lo biográfico y lo político convergen en una pluma de extraordinario estilo literario.

Una exquisita colección de fábulas es la invitación a un banquete de satírica misantropía Bierce. Surgidos de su pluma implacable: liebres, tortugas, zorros, uvas, poetas insufribles, políticos codiciosos, médicos ladrones, santos pecadores, jueces corruptos, hombres y mujeres de dudosa humanidad, son presa del sarcasmo de unos de los autores mas lúcidos del siglo XX.
Seleccionadas y traducidas por Marcial Souto, 99 fábulas fantásticas de Ambrose Bierce han sido ilustradas por Carlos Nine, su mejor intérprete.
Sazone la mejor esencia de Esopo y La Fontaine. Embébala en el humor mordaz de Ambrose Bierce. Mezcle con las magistrales caricaturas de Carlos Nine a fuego fuerte durante 99 fábulas. Repetirá.

Un homenaje a los procesos del pensamiento creativo de casi setenta diseñadores internacionales, artistas, agencias creativas, ilustradores y tipógrafos destacados que han sido entrevistados especialmente para este libro. Con temas que van desde el negocio de la creatividad hasta el impacto de la tecnología: ideas para estimular la creatividad, reaccionar a los cambios tecnológicos y sociales o trabajar con clientes de diferente índole. Un testimonio y una gran explicación sobre cómo cada limitación, oportunidad, fracaso u observación pueden abrir la puerta a una idea de diseño. Llenas de modestia, las entrevistas revelan una búsqueda eterna por la genialidad creativa; un objetivo intemporal tanto para el estudiante como para el genio. El diseño es un arte y un oficio desafiante. Uno puede aprender el funcionamiento de un programa y pulsar las mismas teclas del ordenador un día tras otro, o alterar el aspecto de las cosas, cambiar la forma en que percibimos lo ordinario y contemplamos lo extraordinario. Alcanzar los retos que son adecuados para cada uno exige un pensamiento inteligente y un trabajo duro. Como los diseñadores son, en esencia, solucionadores de problemas, están bien preparados para mantener la mente en movimiento.   Los detonantes de la creatividad pueden ser estímulos internos o externos. Este libro ofrece la chispa externa que acelera el motor interno que, a su vez, estimula el mecanismo generador de resultados emocionantes, únicos y originales.

La colección Bases del Diseño explora las posibilidades creativas de los principales conceptos del diseño gráfico a través de una completa galería de ejemplos, agrupados por temas. Los innovadores trabajos que se presentan, creados por grandes profesionales contemporáneos, se acompañan de explicaciones técnicas, esquemas y consejos que permiten al lector comprender y asimilar el proceso realizado.
Otros títulos de la colección: Formato, Layout, Tipografía, Imagen, Impresión y acabados.
Algunos de los conceptos que se tratan en este libro son:
Códigos de color, descripción del color, círculos cromáticos, combinaciones de color, sistemas de color, tintas, tintas especiales, fluorescentes, metalizados, cascada de colores, capas de color, sobreimpresión, codificación de colores, efectos del color, crear una identidad.

Los diseñadores modernos tienen a su disposición multitud de herramientas para crear un trabajo que comunique de manera eficaz. La maquetación, la tipografía, el color y las imágenes son fundamentales para diferenciar un diseño de otro y transmitir información, pero una herramienta a menudo infravalorada es la del propio formato; la presencia física de la pieza.
Con independencia de si el medio es digital o no, el formato es un elemento fundamental de la práctica del diseño. Es el principal punto de contacto con el usuario: la elección del formato adecuado puede marcar la diferencia entre el éxito o el fracaso de una campaña o un proyecto. En Formato para diseñadores gráficos, los autores abordan el formato en los medios digitales, analizan los formatos experimentales y muestran ejemplos de envases, correo directo, expositores de puntos de venta y otras soluciones creativas.
En esta tercera edición, totalmente revisada y actualizada, con más de 200 ejemplos de diseñadores internacionales contemporáneos, Ambrose y Harris han incluido un nuevo capítulo sobre técnicas de plegado y una serie de nuevos colaboradores. Una investigación entretenida y exhaustiva del tema, que sin duda aportará nuevas ideas y dimensiones adicionales a cualquier trabajo de diseño.

Nacido en 1842 en un pueblo de Ohio, Ambrose Bierce participó de lleno, alistado en las filas de la Unión, en la sangrienta guerra civil que había de asolar diecinueve años más tarde a los jóvenes Estados Unidos. Pese a adaptarse bien a la vida militar, las experiencias que vivió en esos cuatro años en los campos de batalla lo marcaron de forma indeleble y, en combinación con su peculiar personalidad, determinaron su visión ácida y demoledora de la sociedad que surgió tras ella. Los “Cuentos de soldados” seleccionados para esta edición muestran una descripción tan descarnada de la guerra como implacable y fulminante del comportamiento hombre y mujeres en las circunstancias que dicta. Quince piezas maestras que hacen de este volumen sin duda un libro de referencia para los amantes de la literatura.
[Selección y traducción de Aitor Ibarrola-Armendariz].

El negro que tiñe los relatos reunidos en este volumen es el negro del humor sardónico que los impregna. Instalado poco después del final de la Guerra Civil en el Oeste, en la pujante y bulliciosa ciudad de San Francisco por la que campaban toda clase de personajes bestiales, codiciosos, hipócritas y sin escrúpulos, un temperamento como el de Ambrose Bitter Bierce no pudo hallar lugar mejor en el que afilar su pluma y emplear su genio vitriólico. El abismo entre la naturalidad que emplea Bierce como narrador y la atrocidad de los hechos que fabula dan como resultado unos relatos que dejarán al lector jocosamente conmocionado.
[Selección y traducción de Aitor Ibarrola-Armendariz].