¿Cómo llegó el boceto a ser aquel dibujo rápido que a todos nos conmueve por la sensación de libertad que origina? ¿Qué camino tuvo que recorrer el boceto y la expresión fragmentada o no terminada de la obra de arte para ser reconocido como tal? Seducida por aquellas expresiones del arte que son espontáneas, rápidas, intuitivas o incluso nómadas, la autora se embarca en su propio viaje por conceptos de la historia del arte, de la filosofía y de la literatura que llevan al lector de la mano a través del nacimiento y posterior auge de un tipo de dibujo u obra artística que por su informalidad suele pasar inadvertido en los grandes textos de la historia del arte.
El libro incluye un prólogo de Rafael Argullol
Verónica Uribe Hanabergh comenzó sus estudios de Artes Plásticas en la Universidad de los Andes y luego viajó a Australia, donde se graduó con matrícula de honor en Pintura por la Universidad Nacional de Australia. Desde la culminación de sus estudios de máster, se ha dedicado a su práctica como pintora, combinándola con la docencia y la investigación. Es doctora en Humanidades por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona.Como docente, es profesora asociada de Historia del Arte. Sus áreas de investigación se concentran en el siglo XIX; más específicamente, en los viajes de pintores del Romanticismo, y en las teorías del arte sobre el fragmento, el boceto y el non finito. En 2008 publicó «The Sketch and the Imagination in the Travel Notebooks of Romantic Painters», en un volumen editado por la Cambridge Scholars.

En claro contraste con la literatura heroica, truculenta y legendaria que había prevalecido en la era Shogun, Futabatei Shimei estudió la gente corriente y el uso del lenguaje habitual entre las personas.

La trama de esta novela es bien fácil: cuenta los problemas existenciales de un profesor dividido entre su esposa legítima y su amante. Pero el autor, a través de su expresiva minuciosidad y su soberbio uso del diálogo, consigue hacérnoslo aparecer palpitante y absorbente.

Tres conceptos clave (diversidad cultural, mercado y regulación) resumen los tres capítulos del libro. Como gran conclusión del mismo, Martí Petit lanza esta grave advertencia: el error que todos podemos cometer es pensar que la Convención para la Diversidad Cultural de la UNESCO, por el simple hecho de estar aprobada, solucionará los graves desequilibrios en los flujos culturales globales. Sin una presión ciudadana renovada y sostenida en el tiempo para que las instancias públicas mantengan la promoción de la diversidad cultural, las cosas no se moverán solas.

Una aproximación clara y vigorosa al
pionero de la medicina psicosomática
en España y precursor de la
neuropsicología
Rof Carballo nos hace reconocer al hombre
como un ser psicobiológicamente ligado al prójimo
y a su pasado, pero también psicobiológicamente
abierto, necesitado de «hacerse cargo
de la realidad». Su obra se resume en pares
de conceptos que han de entenderse sistémicamente,
no en relación dialéctica. Términos como
«menesterosidad» y «grandeza», «biología» y «libertad
», «prematureidad» y «amor diatrófico»
o «violencia» y «ternura», entre otros, ayudan
a comprender que también psicológicamente el
hombre es un ser dialógico: incomprensible e inviable
aisladamente, cuyo nexo no es meramente
metafísico, ni tan sólo social, sino radicalmente
psicosomático, es decir, emocional.
La imponente obra psicológica de este médico
hunde sus raíces en un análisis profundo del
«cerebro interno» o «cerebro emocional», en las
aportaciones del psicoanálisis y en los estudios
etológicos. Todo ello permite formular de modo
preciso el concepto de «urdimbre afectiva», clave de la configuración de la personalidad.

UN AUTÉNTICO ANTICIPADOR DEL FENÓMENO ACTUAL DE LA «RESPONSABILIDAD
SOCIAL DE LA EMPRESA (RSE)». UNA FIGURA QUE TODAVÍA BRILLA CON LUZ PROPIA.El escenario político en el que la figura de Enrique Shaw desarrolló su obra estuvo caracterizado por el predominio del peronismo y el laborismo, sumado al fenómeno del liderazgo carismático. Shaw dejó la Marina y se incorporó al mundo de la empresa con el ánimo de trabajar en la mejora del empresariado y lograr una verdadera promoción de la clase trabajadora. Contribuyó a cambiar las
relaciones obrero-empresario. También buscó hacer compatibles los principios de la doctrina social de la Iglesia con la excelencia y la rentabilidad, y trabajó por la formación de un empresariado con vocación transformadora y compromiso social. Para Enrique Shaw el trabajo era el escenario de la realización de la creatividad humana; procuró reducir los efectos negativos de la mecanización con la
iniciativa personal y la participación. Complementó su labor empresarial con una magnífica obra intelectual a través de sus ensayos.

El celebérrimo relato de referencia para los
estudiantes japoneses. Un caso insólito en las letras
japonesas (las segundas en importancia del mundo,
al decir de J. L. Borges)
Traducido por Cirilo Iriarte
Su breve obra, reseñada con admiración por su amigo
Kawabata, consiste toda ella en relatos cortos sin apenas
historia argumental, que describen generalmente estados
de ánimo, anécdotas mínimas o sensaciones táctiles, visuales
y auditivas. Toda ella se dio a conocer en revistas
y sólo gracias a su círculo de amigos intelectuales se editó
poco antes de su muerte un libro recopilatorio.
Su celebérrimo relato El limón (es tradición entre los
estudiantes japoneses dejar un limón en las estanterías de
los comercios como hace el protagonista) constituye una
verdadera joya literaria que merece la fama de la que
goza. En él aparece perfectamente plasmada la aguda
percepción de los objetos del mundo y las sensaciones
humanas que de ellos tenía su autor, quien se servía de
las palabras con la intensidad anímica y plástica del más
refinado pintor zen.

En estos emocionantes relatos se tratan los temas
mayores de las letras clásicas japonesas. La mejor
obra de la era Meiji; una soberbia inmersión en los
sentimientos de la mujer en un imperio de hombres

«En el fondo ¿qué es lo que ha cambiado en la relación que el hombre mantiene con la muerte?» Michel Vovelle
El tema de este libro es la muerte y el duelo. Se centra, para analizarlo, en las expresiones de gente de pueblo emigrada a las ciudades. La transposición simbólica del cuerpo muerto al propio cuerpo es un elemento esencial en tales
expresiones y opera a través de imágenes culturales. Con un estilo altamente atrayente María Dolores Muñoz Jiménez efectúa, aquí, un análisis comparativo entre dos teorías culturales distintas sobre expresión emocional del duelo; en
efecto, las personas solemos describir y presentar instantes de nuestras vidas, códigos sociales, relatos, límites del lenguaje, definiciones o indefiniciones bajo categorías opuestas: tradicional/ moderno, antes/ahora y pueblo/ciudad,
recubriendo una auténtica metamorfosis del modelo de muerte y duelo. El análisis del paso de un modelo a otros permite a la autora exponer una originalísima explicación del enigma del duelo.

«LA MÁS RICA DE LAS LITERATURAS GERMÁNICAS MEDIEVALES...ESTAS SAGAS
PREFIGURAN LA TÉCNICA DEL CINEMATÓGRAFO» (JORGE LUIS BORGES)
Sinopsis
Jennie Hall plasmó en este libro una amena y maravillosa versión de las historias de Harald Harfager (Harald I de Noruega), último rey vikingo, la de Eric el Rojo, fundador de Groenlandia, y la de Leif Eriksson, descubridor de América mucho antes de la llegada de Colón. En su libro «Antiguas literaturas germánicas», J. L. Borges nos habla de este fenómeno literario, único en la historia de la literatura medieval islandesa. En una época imbuida de fantasía y oscuros simbolismos, esta literatura ofreció una prosa insólitamente realista, límpida y objetiva, precedente -según Borges- de la de Flaubert, que como francés normando era de origen escandinavo. El presente libro es una excelente introducción a esa literatura y una divertida inmersión en el mágico mundo de los vitalistas vikingos.
Jennie Hall nació en 1875 y falleció en 1921. Fue profesora de inglés e historia en la prestigiosa Escuela W. Parker de Chicago.
Este Viking Tales (1902), libro de carácter divulgativo sobre algunas de las principales sagas e historias escandinavas, muy utilizado en los colegios, fue su mayor éxito. Otras obras que la autora escribió fueron «Buried Cities» (Ciudades enterradas), «Men of Greece» (Hombres de Grecia), «Story of Chicago» (Historia de Chicago) y «Four greek heroes» (Cuatro héroes griegos).
Un fascinante clásico sobre el enigmático pueblo vikingo.
La mejor divulgación de las sagas islandesas, que no ha dejado de reeditarse en inglés desde 1902.
El texto que con lenguaje moderno adapta la prosa vitalista de los antiguos textos germánicos.