Tras el éxito de La Música de la Memoria, libro dedicado a los grandes músicos del siglo XIX, Xavier Güell se adentra en los años más oscuros del siglo xx. Cuarteto de la guerra narra la historia de cuatro hombres que luchan por su vida y por su música cuando los totalitarismos y el horror bélico asolan Europa. Nueva York, Berlín, Múnich, Moscú, Barcelona y Los Ángeles son los escenarios donde transcurre el épico enfrentamiento de cuatro grandes compositores con el poder político de su tiempo, para evitar que su obra sea sometida, dirigida y utilizada, a la vez que procuran desesperadamente la supervivencia de los seres que aman. Cuarteto de la guerra reflexiona así mismo sobre la música como revelación y sabiduría, como eco de lo intangible, como impulso directo a lo más profundo del alma, sobre el diálogo entre el hombre y lo invisible y, por último, sobre el sentido de nuestra propia existencia. En el segundo volumen de la tetralogía, Nadie logrará conocerse, Richard Strauss, considerado el mayor compositor de su tiempo, decide permanecer en la Alemania nazi y aceptar la presidencia de la Cámara de Música del Reich con el propósito de proteger a su familia -su nuera y sus dos nietos son judíos-, asegurar el estreno de su ópera La mujer silenciosa, cuyo libreto ha escrito el judío Stefan Zweig, y favorecer la cultura alemana. Decisión controvertida que le hará aparecer a los ojos del mundo como un colaboracionista y ser sometido, al final de la guerra, a un proceso de desnazificación que durará más de tres años. Los restantes títulos de Cuarteto de la guerra están dedicados a Béla Bartók (Cuarteto de la guerra I. Si no puedes, yo respiraré por ti), Dimitri Shoshtakóvich (Cuarteto de la guerra III. Y Stalin se levantó y se fue) y Arnold Schoenberg (Cuarteto de la guerra IV. Romperé los cerrojos con el viento).

Tras el éxito de La Música de la Memoria, libro dedicado a los grandes músicos del siglo XIX, Xavier Güell se adentra en los años más oscuros del siglo xx. Cuarteto de la guerra narra la historia de cuatro hombres que luchan por su vida y por su música cuando los totalitarismos y la guerra asolan Europa. Nueva York, Berlín, Múnich, Moscú, Barcelona y Los Ángeles son los escenarios donde transcurre el épico enfrentamiento de cuatro grandes compositores con el poder político, para evitar que su obra sea sometida, dirigida y utilizada, a la vez que procuran desesperadamente la supervivencia de los seres que aman. Cuarteto de la guerra reflexiona así mismo sobre la música como revelación y sabiduría, como eco de lo intangible, como impulso directo a lo más profundo del alma, sobre el diálogo entre el hombre y lo invisible y, por último, sobre el sentido de nuestra propia existencia. El primer volumen de la tetralogía, Si no puedes, yo respiraré por ti, cuenta el exilio voluntario de Béla Bartók a Estados Unidos, que arriesga su estabilidad emocional, familiar y profesional, para dejar constancia de su radical oposición a las dictaduras de Horthy, Hitler y Mussolini. Sin embargo, Bartók nunca conseguirá integrarse del todo en América. El rechazo que produce su obra en el público norteamericano, su carácter hosco y reservado, el deterioro progresivo de su salud, sus dificultades económicas, los trastornos patológicos de su mujer le llevarán a una situación límite, mientras compone algunas de sus obras más extraordinarias. Los restantes títulos de Cuarteto de la guerra están dedicados a Richard Strauss (Cuarteto de la guerra II. Nadie llegará a conocerse), Dimitri Shostakóvich (Cuarteto de la guerra III. Y Stalin se levantó y se fue) y Arnold Schoenberg (Cuarteto de la guerra IV. Romperé los cerrojos con el viento)

Realitat i ficció s'entrellacen en aquesta novel·la que conté les confessions de Gaudí a través de vint-i-una cartes escrites mentre es refeia d'una greu malaltia a la Cerdanya. Però no es tracta d'una novel·la històrica feta segons l'ús, sinó d'una poderosa narració sobre un dels més grans arquitectes de tots els temps, que parla en primera persona de la família, la feina, els amics, els seus sentiments, els seus anhels i les seves decepcions. A la novel·la es fusionen documents autèntics i reconstruccions imaginàries dels fets, situacions o converses, i això dona com a resultat un relat apassionat que respon a moltes preguntes que sempre ens hem fet sobre Gaudí i la seva arquitectura mundialment celebrada. Quina relació va tenir amb el seu mecenes principal, Eusebi Güell? Quin edifici veuríem si hagués acabat la Pedrera com ell volia? Quina Sagrada Família existiria avui si hagués triat Josep Maria Jujol com el seu continuador en les obres? Què pensava del catalanisme en el seu objectiu de canviar el país? Va ser membre de la maçoneria? Com va afectar la vida amorosa el seu treball? Per què va ajudar mossèn Cinto Verdaguer en el seu conflicte amb el marquès de Comillas? Què l'unia al poeta Joan Maragall a més del gust per la música? Per què anava tan distret el dia del seu atropellament mortal? Qui va ser en realitat Gaudí? Pocs podrien respondre millor aquestes preguntes que Xavier Güell, descendent d'Eusebi Güell, l'home que va finançar a Gaudí la majoria dels seus projectes. Xavier Güell fa servir tots els recursos narratius per penetrar en la ment de Gaudí i explicar-nos la seva vida, des de la infància a Reus fins al dia de la seva mort, i les raons profundes de cadascuna de les seves obres. D'aquesta manera, el lector s'endinsa, com no ho havia pogut fer fins ara, en el procés vital i creatiu d'un geni compromès amb els temps convulsos que li va tocar viure.

El mundo entero sabe que Gaudí fue uno de los arquitectos más geniales de la historia. Pero alrededor de su vida y su persona continúan planteados muchos enigmas. ¿Era Gaudí homosexual? ¿Fue masón? ¿Cuál fue su sentimiento religioso? ¿Estaba a favor de una España federal? ¿Por qué dejó la continuación de la Sagrada Familia a sus discípulos menos aventajados? ¿Cuál fue la relación de Gaudí con los otros grandes intelectuales de su tiempo, Verdaguer, Maragall, Unamuno? ¿Quién fue en realidad Gaudí? Pocos podrían responder mejor a estas preguntas que Xavier Güell, tataranieto de Eusebio Güell, el hombre que apoyó y financió a Gaudí en la mayoría de sus proyectos más importantes. Xavier Güell , para quien Gaudí siempre fue alguien de la familia, le hace hablar en primera persona para contarnos su vida, desde su infancia en Reus hasta el día de su muerte, y las razones profundas de su obra. Gaudí nos cuenta así las intenciones y los retos con los que abordó cada nuevo proyecto, los problemas de todo tipo que tuvo que sortear y su valoración del resultado final. De esta manera, el lector se adentra, como no lo había podido hacer hasta ahora, en la vida y la obra de Gaudí al tiempo que conoce los grandes hechos históricos que a Gaudí le tocó vivir: la Semana Trágica, la Barcelona anarquista y del pistolerismo, el despertar del nacionalismo catalán.

La Música de la Memoria es una novela que relata la confesión en primera persona de Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, Liszt, Wagner y Mahler. Sus testimonios de vida y creación se van trenzando en un arco que sigue con pálpito apasionado el transcurso de todo el siglo xix hasta llegar a los albores del xx. Es el tiempo del Romanticismo, donde la vida y la muerte, el amor y la soledad, la alegría y la desesperación de sus protagonistas se revuelven en un todo convulso, creando situaciones que pudieron todas ellas haber sido ciertas. Escrita por el director de orquesta y promotor musical Xavier Güell, gran conocedor de la vida y la obra de los compositores que protagonizan el libro, La Música de la Memoria permite a los amantes de la música y a los lectores en general conocer íntimamente a siete de los mayores genios musicales de todos los tiempos. Y al mismo tiempo plantea interrogantes fascinantes y decisivos: ¿quién fue la 'amada inmortal' de Beethoven? ¿Fue Schubert homosexual? ¿Por qué Schumann aceptó el amor de su mujer Clara por Johannes Brahms? ¿Por qué Liszt acabó en el seno de la Iglesia Católica? ¿Quiso Mahler quemar su Décima Sinfonía? Como dijo Oscar Wilde, 'la música es el arte más cercano a las lágrimas y a la memoria'.

Praga, 10 de agosto de 1942. Hans Krasa, compositor y director de orquesta checo de origen judío, es arrestado por las SS y enviado al campo de concentración de Theresienstadt. Tenía 42 años. Junto a él, son confinados los compositores Gideon Klein, Pavel Haas y Viktor Ullmann, y un buen número de músicos y cantantes. Los mandos nazis, encabezados por Adolf Eichmann, quieren convertir a Theresienstadt en el campo modelo donde mostrar al mundo que a los judíos no sólo no se les extermina sino que se les permite mantener una vida cultural intensa y componer e interpretar música al más alto nivel. Hans Krasa y sus compañeros, que no se engañan sobre el destino que les espera, aceptan el juego diabólico que proponen los nazis con el objetivo de sobrevivir. La música como única forma de evitar el envío al campo de exterminio de Auschwitz y de hermanar a la humanidad condenada. Junto a todos ellos, otro personaje protagoniza esta novela: Elisabeth von Leuenberg, de origen noble y una de las científicas más prominentes de la Alemania nazi. Con todos estos personajes, Xavier Güell ha escrito un fresco grandioso sobre la lucha del arte contra la barbarie, sobre el dolor y la superación, un homenaje bellísimo a la música cuando ésta alcanza el límite de la sensibilidad humana. Una historia de amor profunda y apasionada, como sólo se vive cuando cada día puede ser el último. Una novela que quien la empiece no podrá abandonar.

Única guía existente en la actualidad sobre la arquitectura de Gaudí. Describe todas las obras del arquitecto, con amplia documentación arquitectónica, como fotográfica.

A new edition in a more manageable pocket-sized format, with new colour photos and updated practical information, of the guide to the work of Antoni Gaudí published by Gustavo Gili in 1990. This guide offers an exhaustive tour of the buildings the architect created in Barcelona, without forgetting (in a final appendix) those he built in Castille, Cantabria and the Balearic Islands. The description of each building is highly detailed and provides ample documentation, both architectural (ground plans, cross-sections and elevations) and photographic, with views of the interiors and details like ironwork, furniture and mosaics, which illustrate the idea of the "total work of art" typical of his oeuvre.
Antoni Gaudí was an all-round architect whose works were personal and unique, as well as being highly distinctive. Since his death he has greatly influenced other architects, both in Catalonia and beyond. This is the only currently available guide to Gaudí's architecture. It provides a thorough tour of the architect's buildings in Barcelona, and also includes a final appendix dealing with his works in Castille, Cantabria and the Balearic Islands. There is a detailed description of each building, with architectural information (ground plans, cross-sections and elevations) and photographs (views of the interiors and the details like the ironwork, furniture and mosaics that Gaudí produced for his works, in keeping with his idea of the 'total work of art').