En 1928, Virginia Woolf es invitada a dar una serie de charlas sobre las mujeres y la novela. Lejos de cualquier dogmatismo, planteó la cuestión desde un punto de vista realista y valiente. A la pregunta «¿Qué necesitan las mujeres para escribir buenas novelas?» solo cabía dar una respuesta: independencia económica y personal, es decir, una habitación propia. Hacía nueve años que se le había concedido el voto a la mujer y aún quedaba mucho camino por recorrer. Publicado originalmente hace casi un siglo, se ha convertido en un clásico contemporáneo de la literatura feminista.

Un breve ensayo sobre la condición femenina, que se ha convertido en un icono de la literatura del siglo XX
"No hay marca en la pared para medir la precisa estatura de las mujeres. No hay medidas...que determinen las condiciones de una buena madre o el cariño de una hija, la fidelidad de una hermana o la capacidad de una ama de llaves", comenta Virginia Woolf en este ensayo, pero lo que también nos dice es que para escribir una novela una mujer tiene que tener un cuarto propio y comida caliente; en resumen, tener una vida propia e independiente.
Lejos de ser un alegato furibundo contra los hombres, Un cuarto propio es un elegante ensayo que ya en 1929 ponía sobre la mesa unos temas que aun hoy son objeto de debate, como la dependencia económica de la mujer con respecto al hombre, el cuidado de una familia y la figura de la mujer como musa inspiradora del artista pero con poca presencia en la práctica de la creatividad.
Este ensayo, publicado ya repetidas veces en España, se presenta ahora de forma inédita:además de la traducción de Jorge Luis Borges y el prólogo de Kirmen Uribe,cuenta con unas espléndidas ilustraciones de la joven dibujante norteamericana Becca Stadtlander.
"La vida para todos nosotros, hombres y mujeres...es difícil, ardua: una lucha que no se acaba nunca y nos reclama mucho valor y fuerza. Bien mirado, lo que quizá nos reclame más que nada, siendo como somos criaturas hechas de vaguedades, es confianza en nosotros mismos." (Virginia Woolf).

La novela más popular de Virginia Woolf.

«Virginia Woolf es dios, nadie ha escrito mejor.»
Milena Busquets

80 ANIVERSARIO DE VIRGINIA WOOLF

Los Pargiter, una típica familia burguesa, recorren en estas páginas un periodo de tiempo comprendido entre los últimos estertores de la era victoriana y los primeros años treinta. Y en el seno de su hogar se dramatizan las tensiones históricas, sociales e ideológicas de esa época de transición y niebla, cuando un mundo y una idea de la civilización se desmoronaban para dar paso a un tiempo nuevo y lleno de incertidumbre.

La guerra, la estructura patriarcal, el capitalismo, el Imperio o el auge del fascismo son algunas de al sombras que se proyectan en las paredes de la casa de esta familia inglesa, emparentada, podría decirse, con los Bunddenbrook, la familia alemana creada por Thomas Mann en su novela homónima.

Reseñas:
«Una fantasía brillante sobre los problemas de todos los tiempos: la edad y la juventud, los cambios y las permanencias, las verdades y las ilusiones.»
The Times Literary Supplement

«Imposible olvidar el impacto que produce descubrir por primera vez su elegantísima escritura, su finísima ironía, la hondura de los monólogos interiores, su feminismo lúcido y áspero, su auténtica curiosidad por el alma humana.»
Begoña Méndez, El Cultural

«Una de las inteligencias e imaginaciones más delicadas que ensayaron felices experimentos con la novela inglesa.»
Jorge Luis Borges

«Virginia Woolf sentó las bases de la novela del futuro.»
Jeanette Winterson

«Virginia Woolf hace con el lenguaje lo que Jimi Hendrix con la guitarra.»
Michael Cunningham

«Acabé queriendo leer y releer todo lo que Virginia Woolf había leído y sobre lo que había escrito.»
Ali Smith

«[Una escritora] extraordinaria, más novelesca que sus novelas.»
Victoria Ocampo

«Virginia Woolf sostuvo la luz de la lengua inglesa contra la oscuridad.»
E. M. Forster

«Qué escritora más inmensa, más severa y rotunda en su enfado de mujer harta de limitaciones.»
Antonio Muñoz Molina

«En la obra de Virginia Woolf se dieron unas cualidades heredadas y una voluntad inédita e irrepetible en la historia de la cultura inglesa.»
T. S. Eliot

La primera de las novelas con que Virginia Woolf revolucionó la narrativa de su tiempo.

«Virginia Woolf es dios, nadie ha escrito mejor.»
Milena Busquets

La señora Dalloway relata un día en la vida londinense de Clarissa, una dama de alta alcurnia casada con un diputado conservador y madre de una adolescente.

La historia comienza una soleada mañana de 1923 y termina esa misma noche, cuando empiezan a retirarse los invitados de una fiesta que se celebra en la mansión de los Dalloway. Aunque en el curso del día acaece un hecho trágico -el suicidio de un joven que volvió de la guerra psíquicamente perturbado-, lo esencial de la obra estriba en que los sucesos están narrados desde la mente de los personajes, con un lenguaje capaz de dibujar los meandros y ritmos escurridizos de la conciencia y de expresar la condición de la mujer de un modo a la vez íntimo y objetivo.

Reseña:
«Tal vez su obra maestra. Exquisita y soberbiamente construida.»
E.M. Forster

Virginia Woolf inédito

En el 80 aniversario de su muerte, una provocadora incitación a la lectura.

«Acabé queriendo leer y releer todo lo que Virginia Woolf había leído y sobre lo que había escrito en Genio y tinta.»
Ali Smith

Traducción de Ana Mata Buil
Prólogo de Ángeles Caso e introducción de Francesca Wade

Entre los grandes colaboradores que tuvo desde su creación en 1902 el Times Literary Supplement, considerado como el medio literario más respetable de la época según T. S. Eliot, figuraban nombres como los del propio Eliot o Henry James, pero, según su director, la joya de la corona fue sin duda Virginia Woolf, quien publicó ensayos extraordinarios desde los veintitrés años hasta su muerte en 1941.

En estos textos fue capaz de arrojar nueva luz sobre escritores ya conocidos o de construir manifiestos provocadores acerca del futuro del género de la novela; y, gracias a ellos, disfrutó por primera vez de independencia económica. Tras su atenta lectura de autores que conformaron su canon literario #como Charlotte Brontë, George Eliot, Elizabeth Barrett y Joseph Conrad#, se vislumbra el pensamiento que iluminó su producción narrativa y su espíritu inquisitivo y feminista. Pero, por encima de todo, percibimos a la Virginia Woolf lectora, para quien, como nos recuerda Ángeles Caso, leer nunca fue un refugio, sino «el acto supremo de insumisión, la mejor manera de hacer frente a la violencia siempre dominante con un gesto callado pero lleno de desafío», y cuyo entusiasmo por la gran literatura sigue siendo hoy más que nunca inspirador y contagioso. Un volumen inédito que refleja el ingenio y la inteligencia de una autora icónica.

Críticas:
«Virginia Woolf es Dios, nadie ha escrito mejor.»
Milena Busquets

«Estos ensayos sobre cómo leer ayudan a comprender el proceso por el que la joven crítica Virginia Woolf se convirtió en una célebre novelista.»
The Guardian

«Una de las inteligencias e imaginaciones más delicadas que ensayaron felices experimentos con la novela inglesa.»
Jorge Luis Borges

«Virginia Woolf sentó las bases de la novela del futuro.»
Jeanette Winterson

«Virginia Woolf hace con el lenguaje lo que Jimi Hendrix con la guitarra.»
Michael Cunningham

«Acabé queriendo leer y releer todo lo que Virginia Woolf había leído y sobre lo que había escrito en Genio y tinta.»
Ali Smith

«Virginia Woolf sostuvo la luz de la lengua inglesa contra la oscuridad.»
E. M. Forster

«Qué escritora más inmensa, más severa y rotunda en su enfado de mujer harta de limitaciones.»
Antonio Muñoz Molina

Una de las obras más autobiográficas de Virginia Woolf.

«Virginia Woolf es dios, nadie ha escrito mejor.»
Milena Busquets

Al faro es una de las obras cumbre de la literatura del siglo XX. Basada en la propia infancia de la autora, la novela cuenta la historia de la familia Ramsay en la isla escocesa de Skye en el período de entreguerras. El rumor del mar, la presencia insomne del faro, la guerra, la muerte, el erotismo o el transcurso del tiempo se entreveran en la larga conversación de la novela formando un oleaje de símbolos, palabras e imágenes.

Reseña:
«Una de las inteligencias e imaginaciones más delicadas que ahora ensayan felices experimentos con la novela inglesa.»
Jorge Luis Borges

«Nadie que comprenda a fondo el arte da importancia a lo que se representa en un cuadro. Lo que de verdad cuenta no es qué está allí, sino cómo.»
Roger Fry

Un día de 1910, apareció en casa de Virginia Woolf un hombre envuelto en un amplio abrigo y con los bolsillos llenos de pinceles y tubos de colores. Su aire distraído, el pelo desordenado y la mirada inteligente sedujeron en seguida a todos los miembros del Grupo Bloomsbury. Juntos crearon el Omega Workshop y se empeñaron en dibujar el mundo de un modo distinto, pero fue Virginia quien más aprendió. Tras descubrir con él la pintura de Cézanne, dio un vuelco a su estilo, entendiendo que la trama tenía que seguir el ritmo de los sentidos, más que el orden cronológico de los acontecimientos. Desde entonces, sus obras se acoplaron al tiempo de la modernidad y no hubo vuelta atrás.

Tras la muerte repentina del amigo y maestro, Virginia Woolf le dedicó este texto: una biografía escrita con pasión, tacto y mucho talento. Es así como Roger Fry sigue entre nosotros, vivo y dispuesto a mostrar lo que de verdad cuenta, en el arte y en la vida.

Recuperación de los cuentos que Virginia Woolf escribió en paralelo a La señora Dalloway en una edición exquisita, complemento perfecto para disfrutar de la novela.

Mientras redactaba La señora Dalloway, Virginia Woolf escribió siete cuentos. El conjunto es un delicioso repaso al espíritu de la fiesta, una ocasión donde se pone de relieve lo mejor y lo peor de cada cual.

Al igual que se hizo con Un cuarto propio, el contenido será ampliamente ilustrado por Yelena Bryksenkova. Los dibujos se centran en el mundo de la moda, y, en esta ocasión, el libro lleva un prólogo de Bimba Bosé.

La primera de les novel·les amb que Virginia Woolf revolucionà la narrativa del seu temps.

«Virginia Woolf es déu, ningú no ha escrit millor que ella.»
Milena Busquets

Londres, un dia de juny de 1923.

La senyora Clarissa Dalloway, instal·lada en la cinquantena, esposa d#un important membre del Parlament britànic, mare d#una filla adolescent i amfitriona perfecta, està embarcada en l#organització d#una festa que ha de celebrar a la tarda. Durant els preparatius va amunt i avall de la capital anglesa, es troba amb amics i coneguts, i es replanteja fets del seu passat: la relació amb un antic pretendent, amb una amiga afectuosa... Al llarg de la mateixa jornada, però lluny de la laboriositat festiva de la senyora Dalloway, un veterà de la Primera Guerra Mundial, Septimus Warren Smith, intenta gestionar com pot els horrors al·lucinatoris que el turmenten i la marginació social en què ha caigut.

Partint d#aquestes dues trames antagòniques, puntejades per salts enrere en el temps i que només s#uneixen a la fi d#una manera colpidora i subtil, Virginia Woolf construeix una de les novel·les més emblemàtiques del modernisme anglès. Gràcies a l#ús magistral, gairebé pioner, de les tècniques narratives més dispars i innovadores -el monòleg interior, la polifonia, el detallisme líric-, Woolf dona una visió exhaustiva de la realitat a la vegada que explora sagaçment el món interior dels seus personatges. El resultat és una novel·la impecable, plena de virtuosisme, de sensibilitat i d#intel·ligència.

La novel·la més transgressora i sorprenent de Virginia Woolf.

?D?ençà que es va publicar l?any 1928, Orlando ha estat una de les novel·les més populars de Virginia Woolf, tant per la seva originalitat com pel seu esperit transgressor. S?hi narra la vida d?un jove cavaller anglès de la cort isabelina, ben plantat, ric, seductor i interessat en les arts i les lletres ?figura que s?inspirava vagament en l?escriptora Vita Sackville West, amiga i amant de l?autora?, que travessa la història des del segle XVI fins al XX i, que, d?una manera totalment atzarosa i impensada, un dia, es desperta convertit en dona.

Les peripècies del (o de la) protagonista a través del temps permeten a Virginia Woolf elaborar una peculiaríssima reflexió sobre la història, el gènere i les emocions, com també oferir al lector un exemple més que suggeridor sobre l?absència de límits en la creació artística.