EDICIÓN INTEGRAL DE UNA DE LAS OBRAS MAESTRAS DEL CÓMIC EUROPEO CONTEMPORÁNEO
Cada verano, la familia Faldérault se sube a Don Bermellón, su 4L, y se dirige al sur para iniciar sus vacaciones. Pero estas nunca salen como ellos planeaban, y el anhelado viaje al sur se transforma anualmente en algo inesperado, ya sea una granja, un camping en Ardèche, un hotel en Saint-Étienne o una cabaña. Aunque esta incombustible tribu ?entre bromas, rituales y contratiempos? nunca dejará que nada le impida disfrutar de su merecido descanso.
Este integral recoge los seis volúmenes con los que Jordi Lafebre (Carta blanca) y Zidrou (Shi) nos han hecho enamorarnos de los Faldérault. En el transcurso de dos décadas, estas seis aventuras son seis dosis de felicidad de la mano de una familia entrañable que, casi sin darnos cuenta, se meterá en nuestros corazones.

«Una monumental y apasionante introducción a Giordano Bruno, donde literatura y pintura, filosofía y ciencia se entrecruzan en una perspectiva que vincula pasado y presente.» Ilya Prigogine, Premio Nobel de Química 1977 Del Candelero (1582) a los Furores (1585), el cruce entre filosofía, literatura y pintura constituye uno de los núcleos del pensamiento de Giordano Bruno (1548-1600). La serie de las siete «obras italianas» se abre con una comedia cuyo protagonista es un pintor-filósofo y se cierra con un diálogo en donde un filósofo-pintor pinta y comenta imágenes. Filosofar (el mito de la caverna) y pintar (el mito de los orígenes de la pintura) son para el Nolano partir de la sombra en el desesperado intento de ir más allá del umbral. A la luz de este tema, documentado con un precioso elenco iconográfico, Nuccio Ordine analiza la génesis y el desarrollo de la obra italiana de Bruno, mostrando la profunda unidad que une la pieza de teatro parisina a los seis diálogos londinenses. Es una obra concebida dentro de un programa en el que el Candelero sirve de obertura para la presentación de una serie de temas que serán desarrollados en los movimientos sucesivos de la «nueva filosofía». En nombre de las infinitas relaciones del hombre con la naturaleza y el saber, Bruno funde cielo y tierra, forma y materia, religión y vida civil, diálogo y representación, lo serio y lo cómico. Y lo hace a sabiendas de que toda transgresión genera una nueva conciencia de sí mismo y del mundo.

En los libros de historia, y en nuestros museos, topamos, indefectiblemente, con la fórmula «a. C.» y «d. C.», pero como arqueólogo, naturalista, explorador y peliculero, prefiero defender que solo existen dos maneras efectivas de medir el tiempo: el antes y después de Darwin y el antes y después del Dr. Jones. Si en 1859 Charles R. Darwin publicó El origen de las especies, que revolucionó la manera de entender el pasado, en 1981 el revolucionado fui yo, cuando, con pantalón corto y acné, acudí al estreno de En busca del arca perdida para conocer a Indiana Jones y a su inseparable sombrero fedora. Así, gracias a las enseñanzas evolutivas de Mr. Darwin y al espíritu aventurero que despertó el Dr. Jones en un chaval de 12 años, supe que algún día haría realidad mi sueño: viajar por el tiempo. Hoy compagino la docencia universitaria con esa parte tan esencial como seductora de la disciplina arqueológica que es el trabajo de campo, rebosante de vivencias, ciencia y misterio. Es encasquetarse el fedora y cualquier selva, desierto, sabana u océano deviene el escenario de una epopeya donde siempre me acompaña la sombra de Indiana Jones, como advertencia de lo difícil que es seguir la luz y lo fácil que es caer en el lado oscuro del arqueólogo obsesionado por el objeto, pero también como recordatorio de la curiosidad, del sentido de maravilla y del asombro que laten detrás de la investigación científica. Bienvenidas y bienvenidos al universo de un arqueólogo nómada, un primate con sombrero, en busca perenne del Dr. Jones, sea en excavaciones en la cuna de la humanidad, correrías entre leones y serpientes, encuentros con sabias etnias lejanas, fósiles de dinosaurios, miserias y éxitos académicos o naufragios en el mar... En definitiva, periplos varios por mundos perdidos, mundos encontrados y mundos por descubrir, todo en estas páginas.

La publicación en 1969 de Abecedario de pólvora supuso una auténtica convulsión en el panorama literario y la crítica búlgaros. Por primera vez se abordaban cuestiones como la revolución socialista o la resistencia antifascista huyendo de la simplificación y del ensalzamiento ideológico impuestos por el realismo socialista. Las historias que lo componen, a la vez sencillas y profundamente bellas, están impregnadas de una sabiduría popular que entronca con la tradición y el folklore búlgaros. Una puerta a un pequeño mundo rural y rico en elementos fantásticos, poblado por héroes anónimos que, bien conduciendo su carro lleno de jarros y vasijas, amasando el pan cada mañana o tallando la piedra de las canteras, reivindican su papel en la epopeya de lo cotidiano. La mezcla de lo fantástico y lo real, tan propia de la obra de Radíchkov, ha sido motivo para que se le compare con García Márquez. Sin embargo, se trata de un estilo literario genuinamente personal que hunde sus raíces en la tradición de la narrativa oral del Este, una forma de transmisión cultural al tiempo que un arte con sus propios principios estéticos.

Hay muchos Pitufos en el pueblo y no siempre es fácil encontrar tu sitio... ¿Por qué no embellecer un poco la verdad para hacerse notar? Eso es lo que piensa el Pitufo Mentiroso, ¡pero no prevé que podría quedar atrapado en su propia trampa! Con un dosier educativo para dialogar con los hijos. Escrito por Diane Drory, psicóloga y psicoanalista, especialista en los trastornos de la primera infancia.

Reina la calma en la aldea de los Pitufos? Excepto por un Pitufo que nunca está contento. Le gustaría hacer muchas cosas, pero los demás no siempre están de acuerdo, ¡y él lo encuentra muy injusto! ¿Por qué no puede hacer todo lo que quiera? Para hacerle entender que no puede decidirlo todo él, los Pitufos le jugarán una mala pasada...
Con un dosier educativo para dialogar con los hijos. Escrito por Diane Drory, psicóloga y psicoanalista, especialista en los trastornos de la primera infancia.

Críspulo Moracho, pamplonés de familia tudelana, masón y leal a la Segunda República, fue protagonista de acontecimientos históricos como la huelga general de Bilbao de 1903 o la revuelta de octubre de 1934 en la Cataluña presidida por Lluis Companys, donde defendió en el consejo de guerra a los Mossos d’Esquadra acusados de rebelión. Su posicionamiento y firmeza le acabaron costando la vida: fue fusilado en la Zaragoza sublevada por otro republicano masón. Su historia sirve para trazar una sociedad que desapareció dejando un largo reguero de sangre. Empleando documentos de gran valor histórico, Fermín Pérez-Nievas analiza además cómo se vivieron aquellos días en Tudela, donde Críspulo Moracho se había refugiado tras sufrir un atentado, y los interrogantes que aún existen sobre su ejecución y la ubicación de sus restos.

Sexto Piso recupera un clásico de la literatura de humor: imposible no enamorarse de su insufrible protagonista.

A sus 67 años, y antes de que sea demasiado tarde, Barney Panofsky escribe sus memorias con la intención de rebatir las calumnias de su archienemigo, el escritor Terry McIver, y en particular la acusación de haber asesinado a su mejor amigo de la juventud, Boogie. Entre puros, mucho whisky y una obsesión por el hockey sobre hielo que le llevó incluso a vivir su noche de bodas pendiente del marcador de un partido, Barney hace balance de su vida: desde su época de juventud, entregado a una existencia disipada mientras pretendía convertirse en escritor en París, hasta los años de madurez en su natal Montreal, donde hizo fortuna con una productora de series de televisión llamada Totally Unnecessary Productions. Atormentado por el remordimiento de haber perdido a su verdadero amor, su adorada tercera esposa, Miriam, hay algo que Barney, sin embargo, jamás perderá: un humor ácido que le permite burlarse de todo, especialmente de sí mismo.
La versión de Barney es la obra cumbre de Mordecai Richler, uno de los autores canadienses más brillantes del siglo XX. Rebosante de vitalidad e ingenio, y con un malévolo desprecio por toda muestra de correccción política, esta novela es a la vez el brillante retrato de un hombre de su tiempo, un emocionante homenaje a la amistad y una inolvidable historia de amor.
«Asquerosamente divertida. Un espectáculo apasionante. Un novelista en la cima de su carrera». br>
The Wall Street Journal

La Casa Amarilla es un lugar magnético donde convergen diferentes personajes desde mediados del siglo pasado hasta nuestros días. Tres son los narradores de esta historia: Max, un tipo singular con una memoria prodigiosa que cultiva cosas muy suyas, auténticas y maravillosamente geniales; en segundo lugar, Nazaré, una portuguesa que nos regala el sonido de los fados de su infancia y adolescencia y que llega a tierras murcianas en busca de la familia que esconde La Casa Amarilla; y, ya en la tercera parte, Duarte, un joven que considera sus estancias en La Casa Amarilla y la relación con sus creativos habitantes como la edad de oro de su aprendizaje. Su trabajo de ilustrador y sus inquietudes artísticas lo llevan a descubrir una historia escondida en el tiempo. Los tres narradores nos revelan, cada uno a su manera, lo que les vincula a ese lugar, mientras la trama va desvelando el nexo de unión entre todos ellos a lo largo de tres distintas generaciones.