Este libro pretende ser un manual sobre teatro y drama en educacio?n para docentes de educacio?n formal ?de todas las etapas educativas? y no formal. Ofrece 78 maneras de hacer teatro en las aulas sin necesidad de que el alumnado memorice textos para romper asi? con el prejuicio de que solo de este modo se puede practicar teatro en la educacio?n.
Contiene, asimismo, ma?s de 400 creativas y rigurosas propuestas adaptadas a las asignaturas curriculares de las distintas etapas educativas. Adema?s, cuenta con ma?s de 300 sugerencias audiovisuales, por medio de co?digos QR, que completan el acercamiento a cada te?cnica, garantizando asi? la efectividad del libro como herramienta dida?ctica. Todo ello completado con un repaso de los principios metodolo?gicos que deben regir cualquier propuesta basada en el teatro/drama en educacio?n, a fin de conseguir que la persona docente se sienta confiada a la hora de aplicarla a la realidad de su di?a a día.
Este libro es un manojo de llaves que abre mu?ltiples puertas. Si ya lo tienes en tus manos, no hay marcha atra?s: ha comenzado la aventura creativa de explorar para conocer... y las posibilidades son infinitas.
«¡Todos podemos crear algo bello! Esta es la convicción de los autores de este espléndido texto, útil, concreto y muy inspirador. Enhorabuena por una obra tan sólida y útil, una guía para que adultos, niños y jóvenes puedan adentrarse en el crecimiento y el aprendizaje a través del arte y de la improvisación.»
?Elsa Punset

«El fracaso del comunismo no es la caída del Muro de Berlín, en 1989, sino su construcción en 1961». Jean François Revel El siglo XVIII fue el siglo de las Luces, el siglo XIX el de las Guerras Revolucionarias, el siglo XX el del Comunismo, el siglo XXI debe ser el auténtico siglo de la Luz.. El marxismo ofreció el pensamiento más poderoso e integral de la era
cristiana. Ofrecía una explicación de naturaleza humana, de la sociedad, del desarrollo de la historia y del camino a seguir para construir un mundo ideal. Sin embargo, estaba equivocado y al plasmarse en los regímenes comunistas, muchos crímenes se cometieron en su nombre. Este libro pretende desvelar la plenitud de sus errores y abrir la puerta a alternativas válidas para hacer de la humanidad
una gran familia mundial en el siglo XXI. «Las bibliotecas del mundo están sobradas de volúmenes que explican la transición del capitalismo al comunismo, pero no hay uno solo que haya intentado explicar el recorrido inverso». Gustavo Villapalos «La clase obrera debe adueñarse del poder político, convencida de que la democracia es incompatible con el socialismo, y como el que tiene el poder no ha de entregarlo voluntariamente, por eso hay que ir a la Revolución». Largo Caballero «El hecho de que una forma de dominación totalitaria haga uso del marxismo, y en apariencia se haya desarrollado directamente a partir de él, es por supuesto el más formidable cargo que nunca se haya elevado contra Marx». Hannah Arendt «El socialismo es la filosofía del fracaso, el credo de la ignorancia y la doctrina de la envidia». Winston Churchill, 1948 «Detesto el comunismo porque es la negación de la libertad y me es imposible concebir lo humano sin libertad». Bakunin, anarquista ruso

Este libro recorre la trayectoria seguida por el teatro en la educación en nuestro país durante 48 años. Partiendo de los diferentes términos utilizados para denominar las artes escénicas aplicadas a la educación y de las teorías pedagógicas y psicológicas en que estas hunden sus raíces, se organiza el contenido en los periodos de vigencia de las leyes de educación que las regulan. En la última parte, se plantean algunas de las nuevas perspectivas del teatro en la educación: como medio de inclusión, para la enseñanza de segundas lenguas y para afrontar los cambios que generan los social media o algunas de las posibilidades del teatro posdramático.
Así, profesorado universitario de Ciencias de la Educación, Educación Social, Psicología de la Educación, Magisterio y Trabajo Social; estudiantes de estas especialidades, profesorado de Artes Escénicas de Enseñanza Media, educadores sociales, talleristas de teatro, actores y actrices, dramaterapeutas, mediadores culturales y cualquier persona interesada en el teatro aplicado podrán tomar conciencia de la necesidad de conocer cómo ha evolucionado el teatro en la educación, y encontrarán aquí un instrumento para su práctica educativa, pues si no conocemos de dónde venimos, dónde estamos y hacia dónde podemos ir, seremos incapaces de construir el futuro de las artes escénicas aplicadas a la educación.

Hacer teatro y danza proporciona a los jóvenes una oportunidad para desarrollar la autoestima y vinculaciones emocionales y personales con el grupo de iguales, y les permite participar de experiencias de ficción, sin tener que vivirlas en sus consecuencias reales. Por otra parte, el teatro ofrece la oportunidad de desarrollar la identidad al explorar muchos «posibles yoes». Hacer teatro y danza son proyectos que responden a «¿qué podemos hacer juntos?», dan voz a los participantes y los convierten en protagonistas. Con una metodología activa, el contenido de este Taller de teatro y danza transita por los grandes momentos de la historia del espectáculo y propone actividades centradas en la expresión corporal y verbal, en la teatralización y la coreografía, en la reflexión y la valoración y en el lenguaje escénico. Está dirigido no solo a alumnado de Educación Secundaria sino también al profesorado y animadores socioculturales de actividades extracurriculares.

¿Por qué los presentadores de teletienda parecen actores porno?
¿Por qué en las películas de miedo siempre aparece una puerta cerrada de la que sale mucha luz por las rendijas? ¿Qué hacen los espíritus ahí detrás? ¿Fotocopias? ¿Por qué todos los hombres hemos intentado alguna vez frenar una escalera mecánica? ¿Por qué los niños, cuando están en un sitio cerrado, no se quitan el abrigo a menos que se lo digas? ¿Por qué Chenoa lleva corbata sin nada debajo? ¿Quién se cree que es? ¿El oso Yogui? ¿Por qué es tan difícil encender una barbacoa y luego los bosques se queman con tanta facilidad?
Una nueva entrega de dudas existenciales y monólogos de humor aún más desternillante que la primera. ¡Y con el consultorio sentimental de Nuria Roca y Mak Gufis incluido!

Este libro trata sobre algunas modalidades de teatro aplicado. Un teatro para otros fines —no solo para los puramente estéticos—, que dirige su foco a ayudar a los individuos o colectivos con carencias en alguna dimensión personal o social, vivida como insatisfacción, exclusión, marginación u opresión. Aquí es donde el teatro interviene en el escenario de la vida, propiciando la percepción de la realidad, el aprendizaje y el cambio. Concebimos el teatro como una red neuronal social con una gran potencialidad de transformación —gracias a su plasticidad para modificar las cosas— y como un instrumento de reflexión, cooperación y empatía: un cerebro social en movimiento.
De entre las diversas modalidades de teatro aplicado, este libro se centra en el teatro del oprimido, el teatro playback y la dramaterapia. Y trata de diseñar un marco teórico, exponer experiencias y proporcionar estrategias para la práctica profesional de profesores, educadores sociales, actores y psicoterapeutas, y, en general, para todas aquellas personas interesadas en el teatro no convencional.

Descubre la ley del embudo, diviértete con los experimentos aguados y comprueba los efectos del cambio climático o cómo entra en erupción un volcán. Ha llegado el momento de que te enfundes la bata blanca, saques brillo a tus probetas y te lances a experimentar. En Los experimentos de Flipy se reúnen para ti los experimentos más entretenidos y dinámicos de El hormiguero con curiosidades científicas de Flipy y consejos de El Hombre de Negro.

Mario, 4 años
Una noche llamó a su padre desde la cama llorando porque había tenido una pesadilla y su padre le dijo: «Las pesadillas son un sueño feo y, si piensas en lo que más te gusta, soñarás con algo bonito. A ver, ¿qué es lo que más te gusta del mundo?». Y Mario dijo llorando: «¡Las tetas!».
David, 4 años
Mirando el Guernica de Picasso, dijo: «Pero ¿qué desorden es éste?».
Claudia, 6 años
Claudia le preguntó un día a su madre: «Mamá, y Jesús en el cielo ¿está en la cruz o está suelto?».

Los niños son seres libres que piensan libremente y que llegan más allá. Son más brillantes que nosotros y sus reflexiones y ocurrencias son mejores que las nuestras, porque nadie les ha retocado todavía el pensamiento con eso que llaman Educación. Y lo más importante: los niños usan el sentido del humor sin darse cuenta, como una fórmula más para decir con precisión lo que sienten. Sus argumentos son difíciles de contestar y dicen las cosas con una determinación que ya la quisiera para sí el mejor de los cómicos. Es evidente que con la edad hemos ido perdiendo la frescura de los niños que antaño fuimos, sin saber que la capacidad de ser feliz está en esa parte de nosotros con la que vinimos al mundo y que tal vez escondes por el qué dirán.
Desentierra la parte de niño que hay en ti y sácala a la luz. Sonríe como un niño, juega como un niño y tu vida mejorará inmediatamente.
PABLO MOTOS