La presente obra recrea el espacio como tema en la arquitectura y el arte contemporáneos, principalmente en el periodo que abarca desde los primeros años sesenta hasta finales de los ochenta, cuando la idea de espacio cobró un especial protagonismo. El análisis del papel del espacio en las artes se centra en la escultura y sus desbordamientos, de manera que se establece una especie de dialéctica entre el espacio arquitectónico y el escultórico, rastreando los ricos márgenes que se han generado en los límites de ambas disciplinas y que han dado origen a otros nuevos géneros en los que lo espacial aparece como una de sus características más definitorias. Sin pretender llega a hacer una historia de la cultura de una época o momento determinado, este ensayo intenta superar las metodologías al uso en historiografía del arte, así como los conceptos preestablecidos sobre las distintas artes para, sirviéndose de ideas y acontecimientos filosóficos, artístico, musicales, literarios y arquitectónicos, trazar un perfil del ambiente cultural que se respiró en Occidente tras la Segunda Guerra mundial. Para ello se sirve de un hilo conductor: la idea de espacio.

1ª edición.

A través de ocho ensayos, ilustrados con más de cuarenta fotografías, esta obra ofrece una síntesis histórica de lo acaecido en el arte durante el último medio siglo, en el cual las artes han experimentado más cambios de los sufridos en el resto de su larga historia, de modo que las antiguas categorías se han visto superadas por las vanguardias durante la modernidad, siendo claramente desbordadas y rebasadas por una serie de prácticas, técnicas y tendencias que han dado sentido al término postmodernidad.

Este ensayo trata de una minucia, de un cuadro de pequeño tamaño, El paso de la laguna Estigia, pintado por Joachim Patinir, un artista que ha dejado poca obra y del cual apenas sabemos casi nada sobre su vida. Este cuadro se puede interpretar como un ‘documento’ particular de una época que permite tejer a su alrededor una ‘micro-historia’ desde la que estudiar la actividad de un grupo de artistas, humanistas, comerciantes y personajes públicos, que comparten un momento particularmente interesante para el devenir de Europa, estableciendo relaciones entre una obra particular y un contexto general que se ve reflejado en ella.

En este volumen de los cursos de Pensar el paisaje se presentan las investigaciones de importantes teóricos, historiadores, críticos, artistas y arquitectos en torno a la componente artística del paisaje. Las ponencias indagan en distintos momentos de la historia del arte así como en diferentes artes y géneros artísticos, sobre qué es y qué ha supuesto el paisaje en nuestra cultura. El arte nos brinda una visión inmejorable de cómo se ha entendido el paisaje en el pasado y cómo se entiende en la actualidad.

1ª edición.

13 pp. Quintana nº2. Revista del Departamento de Historia del Arte. Fotografías. Santiago de Compostela 2003.

Separata facticia de 5 hh. de la Revista Española de Antropología Americana. Madrid, 1972.
BIDEA ANTR 72