Martha L Canfield, íntima amiga de Jorge Eduardo Eielson y profunda conocedora de su obra, ha reunido por primera vez en este libro tres extensas entrevistas mantenidas con el poeta peruano, donde se tocan a fondo y de manera orgánica los temas esenciales de la multifacética obra de Eielson, como su experiencia vital, su visión del arte precolombino y contemporáneo, su interés por el budismo zen y la ciencia o los lenguajes transverbales.
Jorge Eduardo Eielson (Lima, 1924-Milán, 2006) es uno de los poetas más destacados de la llamada Generación poética del 50 en el Perú. Obtuvo el Premio Nacional de Poesía en 1945. Vivió la mayor parte del tiempo en Europa y se asentó en Milán. Creador precoz, su trayectoria estuvo signada siempre por una versatilidad artística que lo llevó a perfilar una obra literaria polifacética que supo transitar no sólo por la lírica, sino también por la narrativa, el drama y el ensayo. Buscador inquieto, alternó la escritura con otros modos de expresión a través de las artes visuales o la música. Su obra plástica, de amplio reconocimiento internacional, influida por las formas y los mitos precolombinos, ha sido expuesta en prestigiosos certámenes y bienales, figurando en importantes museos del mundo como el MOMA de Nueva York y la colección Nelson Rockefeller. Una amplia muestra de su creación está recogida en los volúmenes Sin título (2000), Vivir es una obra maestra (2003), Arte Poética (2004) y Poeta en Roma (2009).

Jorge Eduardo Eielson (Lima 1924-Milán 2006), poeta y artista plástico, ha suscitado una verdadera devoción en sus innumerables lectores y desde hace muchos años se ha creado una escuela de admiradores y discípulos dentro y fuera de su país natal.
El presente libro recoge sus tres últimos poemarios escritos entre 1990 y 2004, en los que se evidencia la poética de sus años en Milán. Dejando de lado el anterior lenguaje experimental y lúdico, aquí propone una poesía más directa y celebrativa que da preponderancia a los temas de la amistad y el amor. Desarrolla asimismo esa mística personal donde su raíz cristiana se asocia al budismo zen, acompañada por la exaltación del arte, la memoria de su patria —sobre todo el Perú prehispánico, especialmente homenajeado en sus nudos/quipus—, el humorismo y una profunda humildad que lo lleva a verse y a retratarse como un «payaso», en realidad un puer aeternus, que en efecto no ha dejado de ser niño y regala su corazón a los demás.

JORGE EDUARDO EIELSON (19242006), nombre legendario en su Perú natal así como en muchos otros países del ámbito hispánico, fascina por la originalidad de su arte y por el encanto insólito de su poesía, en constante renovación a lo largo de su vida, a veces intensamente lírica, a veces gozosamente lúdica, irónica y sabia, con evidentes referencias al budismo zen, en el que fuera iniciado por su maestro Taisen Deshimaru.
Poeta en Roma reúne los diez poemarios escritos por el autor durante su estancia en la Ciudad Eterna, antes de radicarse definitivamente en Milán, y en ellos se encuentran referencias precisas a personajes, calles, monumentos famosos, pero constituyen también un testimonio de la existencia pobre y dolorosa de la capital en la inmediata posguerra, así como de la sucesiva riqueza pretenciosa y vana, en contraste con la descomposición interior del individuo, cada vez más solo e incomunicado, «sin cabeza y sin calzado», «buscando a dios / entre las patas de una mesa», o escuchando latir su propio corazón enamorado mientras «un saxofón de plata suena y suena / en la vía Appia».
AGENCIA ESPAÑOLA DE COOPERACIÓN INTERNACIONAL.