Desvela el viaje gráfico de Jan Hendrix que abarca casi medio siglo, ofreciendo un rico tapiz de mapas y coordenadas.

Con ensayos de estimados colegas como Estrella de Diego, Patricia Sloane y Olivier Debroise, entre otros, "ATLAS" no sólo muestra el arte de Hendrix, sino que también ofrece profundas reflexiones de voces influyentes en su carrera, añadiendo profundidad y contexto a la narrativa visual.

Rastrea la evolución artística de Hendrix y su odisea global desde sus rebeldes comienzos en Holanda, sus encuentros con influyentes artistas en Düsseldorf, sus colaboraciones con Francisco Toledo y Gunther Gerzso en México, hasta su exploración artística mundial documentado en "Bitácora" y "Script". Este libro es un testimonio de su legado artístico.

Atlas de Jan Hendrix presenta un conjunto de mapas y coordenadas con los que recorrer casi medio siglo de práctica gráfica; desde los primeros años de formación de Hendrix en la Jan van Eyck Academie, en su Holanda natal, hasta sus más recientes ensayos sobre sombras, producto de caminatas diarias por la Ciudad de México. Una cartografía compuesta de imágenes y textos, dispuestos en forma de ensayos paralelos: un caprichoso conjunto de láminas de botánica, paisaje, naturaleza y poesía, acompañado de ensayos firmados por algunos de los compañeros de trayectoria de Jan (Estrella de Diego, Patricia Sloane, Olivier Debroise, Issa María Benítez, Antonio Saborit, Cuauhtémoc Medina, Alejandro Hernández, Javier Barreiro Cavestany, José Luis Barrios). Se incluyen, además, textos breves en los que Hendrix reflexiona sobre su práctica artística y una introducción de Maco Sánchez, editora de esta publicación, que es resultado de una lectura del extenso archivo del artista.

Desde su llegada a México en 1975, Jan Hendrix es una figura clave en la escena artística del país. A partir de entonces, su obra, inspirada en la estética del viajero y el naturalista, incorpora una trama de experiencias visuales y culturales que construyen un puente inesperado entre dos tradiciones de pensamiento sobre la naturaleza: la holandesa y la mexicana. Como artista conceptual, no sólo es un practicante referencial en la búsqueda de posibilidades técnicas y sensibles para la serigrafía, sino también un productor del trabajo de otros artistas, transmisor e inventor de amplios repertorios técnicos en relación al uso de papeles y tintas, un actor esencial de la experimentación gráfica. Con textos de Miguel Adriá, Jerry Brotton, Seamus Heaney, Pura López Colomé, Cuauhtémoc Medina, y una conversación entre Adam Lowe y Jan Hendrix, esta publicación acompaña la primera retrospectiva del artista.

La publicación de elegantes y cuidadas ediciones ha sido una faceta constante en el quehacer de Jan Hendrix (1949), artista holandés afincado en México desde hace tres décadas. Este libro, con una serie de grabados inspirados en el paisaje de Lanzarote (Islas Canarias), se suma con acento inconfundible a su vasta producción. El entramado de perspectivas, característico de sus encuadres sobre el universo de la botánica, adquiere en Malpaís el despojamiento metafísico del entorno que retrata, yendo desde la visión panorámica hasta el zoom sobre el detalle emblemático que se vuelve abstracto.
Entre estas fantásticas secuencias de fotografías y grabados se intercala un ensayo del crítico de arte y escritor Juan Manuel Bonet, que sitúa la trayectoria de Hendrix en la tradición de los grandes artistas-viajeros. Desde otra perspectiva, se incorpora una ficción de Javier Barreiro Cavestany, que dialoga narrativamente con las perspectivas del paisaje en las que se inspira. Por último, una extensa conversación con el artista aborda las distintas facetas de su trabajo, enmarcándolo en la historia del paisajismo y de las relaciones entre arte y ciencia.

The publication of lovingly-crafted elegant and has been aconstant aspect in the work of Jan Hendrix (1949), Dutch artistbased in Mexico for three decades. This book, with a series of prints inspired by the landscape of Lanzarote (Canary Islands),distinctive accent adds to his vast production. The framework ofperspectives characteristic of their frames on the universe of botany, putting off purchases in Malpais portraying metaphysicalenvironment, ranging from the big picture to zoom in on the detailbecomes emblematic abstract.
Among these fantastic photographs and engravings sequenceswere inserted an essay by the art critic and writer Juan ManuelBonet, which puts Hendrix's path in the tradition of great artists-travelers. From another perspective, it features a fictionalCavestany Javier Barreiro, a narrative that talks about the prospects of the landscape that inspired it. Finally, an extensive conversation with the artist addresses the various facets of his work, framed in the history of landscape and the relationship between art and science.

Que el registro del viaje no es el viaje en sí parece una evidencia.[...]lo que el artista nos presenta es siempre una elaboración posterior y por lo tanto una ficción, no se trataría ni siquiera de un registro de primera mano (notas, apuntes, bitácoras de viaje). Al contrario, nos enfrentamos a una abstracción, a la síntesis de un conjunto de experiencias que en efecto tienen su origen en el desplazamiento del artista, pero que difícilmente pueden entenderse simplemente como el producto de un dibujante, un artista-nómada o un científico en expedición. Las formas que toman los viajes de Hendrix, generalmente estancias largas que son más bien momentos de sedentarismo periódicos, determinan en gran medida la forma en que nos es presentado este registro del mundo. No estamos pues frente al snapshot apresurado del turista de paso, pero tampoco frente a la obra de un paisajista de estudio. Esta ambigüedad con respecto a lo que Hendrix no es nos obliga a reconocer en toda la obra el elemento fundamental de la ausencia. Todas las imágenes que aqui nos ofrece tienen como condición el hecho de que ni él ni nosotros nos encontremos ahí. Ésta es precisamente la mirada distanciada que propone el mapa, es la mirada de la posibilidad.[...]"..SEAMUS HEANEY.