La figura de Adolf Hitler suscita curiosidad entre un amplio público que lo observa como un pionero en la moderna fauna de dictadores brutales. La curiosidad se acentúa cuando se piensa que brotó en las entrañas de la civilización europea, en un país avanzado y con una asentada fama de seriedad, y no en una caótica república de reciente pasado colonial y atormentada por cruentas guerras intestinas. Hitler es nuestro Nerón moderno, el tirano sanguinario que incendió Europa al compás de la escena final de la ópera de Wagner "El crepúsculo de los dioses". // Las oleadas de hitlermanía se suceden regularmente en el mundo editorial, en el cine y en el teatro, en un intento por responder a la pregunta de cómo fue posible la irrupción de un personaje al que, salvando las excepciones de rigor, se suele presentar con tintes demoníacos. La esvástica que identificó al régimen nacionalsocialista ensucia las tapias en cualquier lugar del mundo, pese a que sólo una minoría marginal de fanáticos la reivindique. // Su capacidad para fundirse en su propio medio social y absorber lo peor de éste, junto a las oportunidades que encontró para difundir con la violencia de una onda expansiva el conglomerado ideológico resultante de esa labor de absorción, explican la creencia de que sin Hitler no habría sido factible un fenómeno tan devastador como el nacionalsocialismo. Por eso, cualquier estudio riguroso del régimen nazi exige remontarse al individuo que lo dirigió durante sus doce tormentosos años.

Herederos de una promesa eternamente aplazada, los personajes principales de ambas obras, el mercader Antonio y el escritor Gustav Aschenbach, viven con la sensación de haber perdido algo muy valioso para ellos. La misteriosa tristeza de aquél y la perplejidad de éste esconden una impotencia para forjarse un espacio propio en el mundo.

En El mercader de Venecia Shakespeare recurre al conflicto entre el mercader y el prestamista judío Shylock para establecer un antagonismo entre el modelo ideal de amor cristiano, basado en la autorrenuncia, y el contra modelo de odio y venganza, que encarna Shylock. Sin embargo, el conflicto religioso, lastrado por el antijudaísmo de la época, encubre la marginación que atormenta al Antonio, derivada de su oculto sentimiento homoerótico por Bassanio.

En La muerte en Venecia más que la teoría nietzscheana de la fusión de lo apolíneo con lo dionisiaco en la que se inspiró Mann, serían las oscuras corrientes de la cultura germánica las que explicarían la transformación del exitoso escritor burgués en un artista iconoclasta, fascinado por la pasión prohibida y por la muerte a la que se abandonará en una Venecia sacudida por la peste.

1ª edición.

Enc. editorial en tapa dura con sobrecubiertas. 292 pp.+1 h. 21,7x14,5. Lumwerg editores. Madrid, 2005.
Como verá el lector, la estructura de este libro es muy sencilla. Después de presentar los aspectos más dinámicos y existenciales de la figura de Cervantes y de su máxima creación, el Quijote, el autor ofrece las condensaciones de todos y cada uno de los capítulos de la gran novela, indicando brevemente sus temas principales y entresacando del texto frases de naturaleza aforística y paremiológica, o también párrafos de vario contenido ideológico, que denomina pensamientos.