En Cuadros de viaje Heinrich Heine nos ofrece pasajes y paisajes de un lirismo conmovedor basados en sus viajes por diferentes países. Ahora bien, esa sensible admiración por la naturaleza y sus monumentos contrasta con la ironía y el humor que le imprime a sus «cuadros». Y es que Heine pretende desencantar la naturaleza y poner de manifiesto lo hueco que resultaría refugiarse tan solo en la belleza del paisaje o en los suspiros del amor mientras Alemania se encuentra en una desastrosa situación histórica y social. El paisaje, por bello que sea ?y sin duda Heine sabe bien cómo recrear esa belleza?, ya no ofrece consuelo ni refugio y no responde a las muchas dudas e inquietudes de lo humano. Estos «cuadros» de Heine, dispersos en varios géneros, y recogidos ahora por primera vez en una edición crítica y en un solo volumen, son cruciales para entender la totalidad de su obra, pues en ellos se revela una visión del mundo y una poética a las que el autor se mantendrá fiel a lo largo de toda su trayectoria vital y artística: su estética de la discordancia, su sentido del humor y las digresiones en torno a ese centro que ?según nos dice? es el corazón roto del poeta, pero que, en realidad, es una mente de una lucidez y una modernidad sin parangón. «Como fruto de su época, la literatura de Heine representa de una manera muy realista la decepción, lo roto, lo impuro y lo fragmentario, pues es la realidad misma ?con todas sus coordenadas? la que está hecha pedazos y la que ha hecho pedazos a quienes intentan cambiarla». Isabel García Adánez

La célebre escritora Milla Lind investiga la desaparición de dos chicas adolescentes para escribir su próxima novela cuando el detective que trabaja para ella muere asesinado. Como ella insiste en seguir adelante con las pesquisas, su editorial se pone en contacto con Thorkild Aske, un expolicía experto en interrogatorios que acabó en prisión tras una tragedia. A pesar de sus reticencias, Aske acepta el trabajo. Su buen olfato para descubrir mentiras no tarda en revelarle que el caso esconde muchas trampas y que ahora su vida corre peligro.

EN EL NORTE SE ENCUENTRAN LAS PUERTAS DEL PARAÍSO. TAMBIÉN LAS DEL INFIERNO.

¿Cómo leer El Capital de Marx? refuerza la transformación sobre los estudios marxianos que represntó la publicación, en esta misma serie, de la obra de Heinrich Crítica de la economía política. La lectura de Heinrich aborda la obra de Marx desde un plano estrictamente teórico, sin prejuicios ideológicos o militantes, de modo que no da por sentado ninguno de los tópicos que tanto abundan sobre El Capital.
Heinrich analiza El Capital palabra por palabra, en el cuerpo a cuerpo, lo que se revela como camino fructuoso para desentrañar y esclarecer las profundas estructuras conceptuales que reverberan en el texto. Solo después de un minucioso análisis de estas características cabe sacar conclusiones,ya sea programar revoluciones, predecir el apocalipsis, o tal vez contemplar ?entre lúcidos y desencantados? cómo la araña devora a sus presas, y el (neo) liberalismo está condenado a triunfar indefectiblemente.

Las conversaciones de Peter Sloterdijk con Hans-Jürgen Heinrichs, agrupadas bajo el título de El sol y la muerte, no sólo lanzan una atrevida mirada a nuestro tiempo eclipsado, son también una inmejorable introducción a la obra y el pensamiento del autor de Esferas.  
«Basta con echar una ojeada al índice onomástico de El sol y la muerte para comprender que no tiene desperdicio este libro de conversaciones entre Peter Sloterdijk y el periodista y antropólogo Hans-Jürgen Heinrichs. Mientras Sloterdijk, uno de los pensadores más influyentes de Europa, ofrece las claves de su obra, menciona a hombres tan necesarios para comprender nuestro mundo como Adorno, Aristóteles, Barthes, Bataille, Broch, Deleuze... El volumen se encuentra dividido en seis apartados [...]. En estos bloques, Heinrichs interroga a Sloterdijk sobre asuntos tan diversos como el elogio de lo extremo, el cruce de miradas entre Napoleón y Hegel, la mediología de la arena, la biología molecular, la arqueología de lo íntimo, la lógica de la simbiosis, las microsferas y las macrosferas, la dimensión filosófica de
la globalización, la resistencia de los héroes y los ejercicios gimnosóficos».
El Mundo
«Hay que mirar, pues, en el rayo de la catástrofe si se quiere apreciar lo que está realmente en liza en el asunto del ser y del hombre. ;El sol y la muerte no se pueden mirar fijamente;, se dice en un conocido texto de La Rochefoucauld. Nuestra mirada no puede detenerse, fijamente, ni en el sol ni en la muerte. Según Heidegger, cabría añadir que tampoco puede fijarse ni en el hombre ni en el claro».
PETER SLOTERDIJK

El Tractor és un més de la família, si més no, per al nostre protagonista. Quan li diuen que la família se’n va a viure a la ciutat, no li fa gaire gràcia, però d’entrada ho accepta amb resignació, fins que se n’adona que aquest fet comporta la separació dels seu company de jocs i aventures, el seu amic fidel, el Tractor. Es veu que a la ciutat no hi ha prou espai per a ell i que allà no servirà per a res, li diuen. Però ja se sap que el Tractor sempre és útil sigui on sigui i que hi ha una pila de coses que el Tractor pot fer a la ciutat. No deixarà el Tractor abandonat. No se n’anirà sense el seu Tractor. El que ens pot semblar una dèria d’un nen o nena —les il·lustracions no revelen el gènere dels protagonistes—, encapritxada amb el seu tractor, es converteix en un al·legat de la vida a pagès, en la qual l’espai i el temps es mesuren de manera diferent, i en una crítica d’alguns costums absurds que imposa la vida a ciutat. Els autors, amb un gran sentit de l’humor, converteixen el tractor en el Tractor, com si fos una persona més de la família o una mascota; d’aquesta manera estableixen també un vincle personal amb el lector, que les imatges càlides a tres tintes acaben de reforçar. Una bona oportunitat per reflexionar amb la mainada sobre la nostra forma de vida. I alhora, també, una crida a fer-los partícips de les decisions que els afecten. Selecció dels Llibres més bells d’Alemanya 2018 Nominat al Premi de Literatura infantil i juvenil d’Alemanya 2019

El Tractor és un més de la família, si més no, per al nostre protagonista. Quan li diuen que la família se’n va a viure a la ciutat, no li fa gaire gràcia, però d’entrada ho accepta amb resignació, fins que se n’adona que aquest fet comporta la separació dels seu company de jocs i aventures, el seu amic fidel, el Tractor. Es veu que a la ciutat no hi ha prou espai per a ell i que allà no servirà per a res, li diuen. Però ja se sap que el Tractor sempre és útil sigui on sigui i que hi ha una pila de coses que el Tractor pot fer a la ciutat. No deixarà el Tractor abandonat. No se n’anirà sense el seu Tractor. El que ens pot semblar una dèria d’un nen o nena —les il·lustracions no revelen el gènere dels protagonistes—, encapritxada amb el seu tractor, es converteix en un al·legat de la vida a pagès, en la qual l’espai i el temps es mesuren de manera diferent, i en una crítica d’alguns costums absurds que imposa la vida a ciutat. Els autors, amb un gran sentit de l’humor, converteixen el tractor en el Tractor, com si fos una persona més de la família o una mascota; d’aquesta manera estableixen també un vincle personal amb el lector, que les imatges càlides a tres tintes acaben de reforçar. Una bona oportunitat per reflexionar amb la mainada sobre la nostra forma de vida. I alhora, també, una crida a fer-los partícips de les decisions que els afecten. Selección de los Libros más Bellos de Alemania 2018 Nominado al Premio de Literatura Infantil y Juvenil de Alemania 2019

La historia y la academia las ha separado, pero dibujar y pintar son dos técnicas tan imbricadas que, cuando se fusionan, producen obras explosivas. Felix Scheinberger lo sabe bien y con este libro se ha propuesto mostrárnoslo de forma práctica y directa. A través de 70 breves cápsulas teóricas y visuales, el popular ilustrador alemán nos cuenta las claves de la fusión de las manchas de color y los trazos, su potencial expresivo conjunto, la historia de su segmentación y un sinfín de trucos, consejos y conocimientos que se convertirán en imprescindibles para llevar a cabo tus creaciones plásticas.
En defnitiva, una invitación entusiasta a despojarnos de nuestros prejuicios academicistas y a lanzarnos a crear sin la tiranía de la tradición.