UN IMPRESCINDIBLE DE LA HISTORIA DEL CÓMIC POR EL DIBUJANTE DEEL ETERNAUTA Ana vive en un mundo consumido, sin esperanza, al borde mismo del holocausto nuclear. Su existencia transcurre en el París turbulento de mediados de los 70. Soplan vientos de rebeldía, de revuelta estudiantil. En ese clima revolucionario, Ana provocainvoluntariamente la muerte de un compañero de clase. El remordimiento la arrastra a una espiral autodestructiva que desembocará en toda clase de callejones sin salida: exilio, cárcel, matrimonio y muerte. Entre 1976 y 1981, el mítico dibujante Francisco Solano López (El Eternauta, Evaristo) plasmó en imágenes un ramillete de istorias desesperadas escrito por su hijo Gabriel Solano López, a quien había salvado de los calabozos de la dictadura argentina y con quien se refugió en España para sobrellevar el exilio. Las historietas agrupadas en este volumen son fiel testimonio de su desarraigo. Un hito en la carrera de un dibujante genial

'El día enterrado' es la narración del momento en que sus protagonistas no pueden evitar reconocer cuándo y por qué se quebró para siempre su vida. «El tiempo y la campana han enterrado el día», la línea de T. S. Eliot que abre la novela, anuncia la desventura que nos previene de que la condición que se extingue sea la misma que nos acoge.
Días antes de divorciarse, Gadea Vigo no acude a la galería de arte en la que trabaja; desaparece, al parecer voluntariamente, sin dejar rastro. Su confidente y amiga, Serapia Gómez, trata de averiguar qué la ha impulsado a tomar una decisión tan drástica, y en la indagación descubre asuntos turbios de la galería, la venta de cuadros falsos de eminentes pintores, y el mundo de relaciones insospechadas en que ella misma vive. Inmiscuirse en otra vida la obliga a recuperar una dolorosa experiencia, velada a los demás, que la enfrentó a lo incomprensible.
La capacidad narrativa de Francisco Solano, uno de los escritores actuales más innovadores, nos conduce por las intersecciones de una ausencia inesperada, sumiéndonos en una desdicha que se quería preservar en la intimidad. 'El día enterrado' explora el quebranto de la pérdida y la forma en que, a resguardo del conmovido recuerdo, se custodia a una persona querida.

En el amor adúltero los amantes se intercambian, con la misma convicción, sentimientos fingidos y verdaderos. Su ámbito de actuación es la intimidad, donde no hay testigos. Pero ¿qué sucede si lo fingido es verdadero, y la verdad, el miedo a sustituir al marido? El anónimo narrador de este relato no escribe para resolver ese conflicto; se conforma «con ser el otro», con comprender la infidelidad. Reconoce en sí mismo el apogeo y la caducidad de los sentimientos, y en su amante el abandono que la lleva a deplorar su condición de casada. Sin embargo, la lealtad conyugal es una sutura refractaria a la pasión, y el amor clandestino acaso no se opone al matrimonio, sino que lo fortalece. Jugaban con serpientes propone una incisiva lectura sobre el adulterio.

Tiempo atrás, en un pequeño pueblo de Castilla, un niño juega en el río con el barquito de corcho que su padre construyó para él. Para el futuro hijo de la viuda.
El narrador de esta extraordinaria novela, obra de madurez total de su autor, parece recelar tanto de su memoria como de su identidad, pues ninguna le ha procurado un fértil asentamiento en la realidad, según iremos sabiendo al avanzar en sus páginas. La memoria es una vibración constante, cuya inestabilidad es sospechosa. La identidad se rige por el nombre, y el narrador de Lo que escucha la lluvia vio el suyo, sí, lo vio, de niño en el grito de su madre. El narrador también desconfía de las palabras, sólo lo reconforta una: «improbable». Su resonancia le confiere una condición espectral, y con esa inconsistencia indaga en sus experiencias primordiales: en la muerte del padre, en la protección de la soledad, en construir cabañas, en el recurso de convertirse en personaje.
He aquí un itinerario sinuoso por los orígenes y sus consecuencias para «pulsar una sola nota musical, pero donde prevalezca el sonido de las sinfonías nunca escritas». Como si el significado pudiera convocarse, y la literatura no fuera, en el mejor de los casos, una manera de dejarse ver para ocultarse.

La Córdoba de Antonio Cruz Conde es una mirada respetuosa y algo nostálgica sobre la década de los años cincuenta, centrada en la gestión que desarrolló al frente del Ayuntamiento el citado regidor, de quien llegó a decir la gente que “desde que es alcalde Cruz Conde Córdoba parece otra”. Utilizando como fuente informativa la prensa de la época –esencialmente el diario Córdoba–, el periodista Francisco Solano Márquez rememora la Córdoba de la década 1951-1960 a través de la gestión del recordado alcalde, ordenada en capítulos temáticos que versan sobre la recuperación de monumentos olvidados, como el Alcázar, la Calahorra y la Corredera; la atención a los rincones típicos; la mejora de los servicios municipales, entre ellos el nuevo abastecimiento de aguas; las obras de infraestructura y los nuevos accesos; la ordenación urbana, que puso fin a la anarquía constructora; la potenciación de las fiestas populares; el apoyo a la cultura, y el impulso a la construcción de nuevos hoteles que favorecieran el desarrollo turístico, sin olvidar la propia figura del regidor ni la institución municipal. En conjunto, cerca de un centenar de artículos temáticos más un epílogo adicional que dibuja “El telón de fondo de la gestión cruzcondista” Se trata de una obra divulgativa sobre la Córdoba de hace medio siglo cuyo texto, ameno y claro, se complementa con una selección fotográfica que explica, mejor que cualquier descripción, la transformación de una ciudad que se despertaba de la penosa posguerra, despedía las cartillas de racionamiento, soñaba con viviendas sociales y contemplaba, entre incrédula y asombrada, la modernización emprendida desde el Ayuntamiento por un gestor “armonizador de lo viejo con lo moderno”, el decir del cronista Rey Díaz, cuyo objetivo primordial fue servir a la ciudad. El libro constituye también un homenaje a los periodistas cordobeses de la época, que por encima de las limitaciones impuestas por las circunstancias políticas supieron reflejar el vivo mosaico de una ciudad provinciana que “sacudiendo su tradicional indolencia, inauguró una etapa fecunda”, al decir de uno de ellos, Rafael Gago. Su lectura hará revivir con nostalgia aquella época a los cordobeses que la vivieron, pero también permitirá a las generaciones posteriores conocer una etapa de la historia local en la que es posible encontrar no pocos ejemplos para iluminar el presente.

Siempre que traspaso el umbral de Bodegas Campos me siento transportado por el túnel del tiempo a una Córdoba intemporal que conjuga el amoroso respeto por la tradición con la modernidad. Un lugar único en Córdoba, conseguido gracias a la conjunción de la arquitectura popular, la calidad gastronómica y el buen servicio. Uno de los aspectos más fascinantes de la casa, ligada a los Campos desde hace un siglo, es la extraordinaria acumulación de recuerdos e imágenes en salas y galerías, que la transforman en misceláneo museo popular ante el que se extasían los visitantes. Muchos de ellos han ido dejando su huella en la piel de esta antigua bodega cuyos cimientos puso hace un siglo Domingo Campos del Santo, un soriano emprendedor con visión de futuro que aquí echó sus raíces y hoy contempla complacido el floreciente rumbo del negocio desde la discreción de su busto refugiado en la penumbra de la galería alta. Siempre comparé la casa de los Campos, tan mimada en cuidados y embellecida con detalles de buen gusto, con un libro profusamente ilustrado en el que añejos carteles y litografías alternan con fotos evocadoras de animadas fiestas, memorables visitas y veladas inolvidables. Esa semejanza entre casa y libro ilustrado me animó a proponer a Javier, eficiente timonel de esta nave, plasmarla en el volumen que tiene ahora en sus manos, en el que salones, galerías y patios conforman los capítulos, ilustrados con una selección de las imágenes que revisten sus paramentos. Sin olvidar intercalar, a modo de flashes, sueltos informativos acerca de la evolución y el crecimiento de la empresa. Conjuga el libro la descripción de la imagen que a principios 2008 ofrece la casa ?abierta siempre a ampliaciones y cambios propios de un negocio vivo que, sin perder su personalidad, rehúye todo anquilosamiento fósil? con el despliegue de un heterogéneo mosaico de temas y personas, esas que «la amistosa humanidad de los anfitriones», como dice Pablo García Baena, iguala en la acogida cordial bajo la bonachona mirada del Gordito, icono del negocio. Aquí se habla de miembros de la realeza, aristócratas, ministros, políticos, toreros, actores, poetas y escritores, pintores, cantantes y cantaores, guitarristas y bailaores, deportistas, empresarios, periodistas, turistas y buena gente en general. Pero también de gastronomía, vinos, toros, caballos, antigüedades, artesanía, patios y plantas. Y como telón de fondo, siempre Córdoba. Todo en pequeñas dosis, como un menú de degustación. Así que buen provecho. Y feliz lectura.

La Córdoba de Antonio Cruz Conde es una mirada respetuosa y algo nostálgica sobre la década de los años cincuenta, centrada en la gestión que desarrolló al frente del Ayuntamiento el citado regidor, de quien llegó a decir la gente que ?desde que es alcalde Cruz Conde Córdoba parece otra?. Utilizando como fuente informativa la prensa de la época ?esencialmente el diario Córdoba?, el periodista Francisco Solano Márquez rememora la Córdoba de la década 1951-1960 a través de la gestión del recordado alcalde, ordenada en capítulos temáticos que versan sobre la recuperación de monumentos olvidados, como el Alcázar, la Calahorra y la Corredera; la atención a los rincones típicos; la mejora de los servicios municipales, entre ellos el nuevo abastecimiento de aguas; las obras de infraestructura y los nuevos accesos; la ordenación urbana, que puso fin a la anarquía constructora; la potenciación de las fiestas populares; el apoyo a la cultura, y el impulso a la construcción de nuevos hoteles que favorecieran el desarrollo turístico, sin olvidar la propia figura del regidor ni la institución municipal. En conjunto, cerca de un centenar de artículos temáticos más un epílogo adicional que dibuja ?El telón de fondo de la gestión cruzcondista?. Se trata de una obra divulgativa sobre la Córdoba de hace medio siglo cuyo texto, ameno y claro, se complementa con una selección fotográfica que explica, mejor que cualquier descripción, la transformación de una ciudad que se despertaba de la penosa posguerra, despedía las cartillas de racionamiento, soñaba con viviendas sociales y contemplaba, entre incrédula y asombrada, la modernización emprendida desde el Ayuntamiento por un gestor ?armonizador de lo viejo con lo moderno?, el decir del cronista Rey Díaz, cuyo objetivo primordial fue servir a la ciudad. El libro constituye también un homenaje a los periodistas cordobeses de la época, que por encima de las limitaciones impuestas por las circunstancias políticas supieron reflejar el vivo mosaico de una ciudad provinciana que ?sacudiendo su tradicional indolencia, inauguró una etapa fecunda?, al decir de uno de ellos, Rafael Gago. Su lectura hará revivir con nostalgia aquella época a los cordobeses que la vivieron, pero también permitirá a las generaciones posteriores conocer una etapa de la historia local en la que es posible encontrar no pocos ejemplos para iluminar el presente. 

¿Se puede escribir para ocultarse detrás de las palabras, para no ser nadie? Antes de franquear un significado, la escritura constata una existencia. Pero ¿qué sucede si la escritura se aplica a la promoción del anonimato? La pregunta sobre el autor comporta una interrogación sobre la responsabilidad. Sin embargo, el discurso debería valer por lo que expone, no por el lugar que ocupa su propietario. En Rastros de nadie se suceden tres capítulos, debidos a diferentes sujetos: un inquilino que lleva una vida de soltero, estando casado; un crítico enfrentado a la anomalía de unas confesiones, encontradas en un armario, de autor desconocido; el marido de una agente literaria que se arroga el derecho de inmiscuirse en una profesión ajena. Tres textos que, al complementarse, se anulan y disuelven, con el propósito de ofrecer al lector una contrariedad que también a él lo disuelva en la última línea.