Sumérgete en el nuevo cuento de Jaume Cabré, una historia llena páginas con troqueles y sorpresas donde Ariadna se hace amiga de la luna y juntas viajarán en globo por el cielo, desde la ciudad a la sabana, conocerán a seres fantásticos y ¡vivirán aventuras únicas!

Salvador Dalí es quizá el artista de vanguardia más conocido en todo el mundo. Sus obras se han difundido de un modo extraordinario, consagradas desde fechas muy tempranas por las instituciones, la crítica, y muy en especial por los medios de masas. Todo esto se ha venido atribuyendo a las peculiaridades de su carácter, más que a la cualidad intrínseca de su trabajo artístico. Pero este libro demuestra que los rasgos más sobresalientes de la personalidad pública de Dalí obedecieron a una estrategia calculada: sus "extravagancias" se orientaban a la creación y mantenimiento de un personaje cuyos atributos iconográficos deben ser estudiados con los métodos propios de la historia del arte. Por eso se analizan aquí minuciosamente cosas como el bigote, los ojos muy abiertos y las principales encarnaciones de Dalí como mago, alquimista, rey, etc. Parece claro que el artista catalán se anticipó a algunas manifestaciones de las últimas décadas del siglo XX, como la performance, el happening o la biografía inventada. Laia Rosa Armengol es doctora en Historia del Arte y especialista en la vanguardia artística y arquitectónica. Ha sido profesora de Historia del Arte en la Universidad Autónoma de Madrid. Actualmente es redactora de la revista Arquitectura Viva.

Con los nuevos materiales para joyería junto con la reutilización de objetos de uso cotidiano es posible crear piezas de joyería y de ornamentación corporal de elvado valor artístico. Esto es precisamente lo que explica este libro a través de la obra práctica de diversos autores: las múltiples técnicas para trabajar materiales como el vidrio, la cerámica, el papel, la madera, las resinas, nuevos formatos de metal, polímeros, etc. Con los materiales más inusuales se pueden crear piezas de joyería, bisutería, obras temporales, efímeras incluso; un nuevo concepto de la joyería cuyo valor reside no tanto en el material como en la creatividad, la novedad y la originalidad.

Esta obra versa sobre las técnicas fundamentales del trabajo de la madera.
En ella se explican con rigor y claridad los principales procesos de la ebanistería, de la talla y el trabajo en el torno, la marquetería y la restauración de objetos y muebles de madera.
Articulada a manera de manual práctico, constituye una guía pormenorizada para desarrollar los diferentes procesos del trabajo de la madera. En el primer capítulo se muestran las maderas más usuales y se explican sus principales características, así como las de los materiales y herramientas necesarios para desarrollar cada técnica.
Los siguientes cuatro capítulos corresponden a las diferentes disciplinas. En ellos se muestran en detalle los aspectos técnicos particulares de cada una, así como la práctica, explicada paso a paso, donde se ofrecen cuatro ejercicios con el proceso completo de la creación, desde el proyecto hasta la obra acabada, y la restauración, estableciendo una secuencia para progresar en los aspectos fundamentales del trabajo de la madera.

Aula de joyería es una colección práctica y didáctica en la que se muestran, de forma pormenorizada y muy visual, los procesos y las técnicas que se utilizan en joyería. El contenido, riguroso y actual, se acompaña de un gran número de imágenes y dibujos que ayudan a clarificar cada uno de los procesos que se muestran.
En este volumen, dedicado a las técnicas del metal, se explican las bases de algunas técnicas que constituyen verdaderos oficios, como el esmalte, el cincelado o el engastado de gemas. También se muestran técnicas actuales como la aplicación de imágenes sobre metal o la aplicación de pinturas como forma de acabado superficial.
En la última parte del libro, se ofrecen ejemplos, en forma de paso a paso, de cómo llevar a la práctica algunos de los procesos explicados en los primeros capítulos.