En ocasiones aparecen libros inclasificables, híbridos extraños que no encajan en ninguna de las categorías de la crítica literaria al uso. Todavía más extraño es encontrar en esos textos alguna idea nueva, cierta frase, un párrafo que acaso se aleje del tópico, de lo políticamente correcto.
"Retazos de la Red" es uno de esos libros. Su autor, Juan Ibarrondo, no dejará indiferente al lector con un ensayo sobre nuestro tiempo que utiliza claves literarias, de literatura de anticipación, para incitar al pensamiento.
Además, la obra se lee como una novela que bebe tanto de la narrativa de aventuras como de la ciencia-ficción o las parábolas bíblicas modernas. Una civilización se derrumba y un nuevo mundo emerge. Una visión crítica de nuestra sociedad da paso al relato de su irremisible caída.
"Retazos de la Red" constituye una reflexión sobre la utopía que incluye una cínica carga de profundidad. Una novela destinada a convertirse en obra de culto para las mentes perdidas de este milenio confuso e inquietante que recién estrenamos.
Juan Ibarrondo Nace en 1962. Estudió Psicología en la Facultad de Zorroaga de San Sebastián y fue impulsor de la revista Resiste y de la librería gasteiztarra Zuloa (premiada por el Ministerio de Cultura por su labor de difusión cultural); en ella trabajó durante trece años, a lo largo de los cuales también colaboró en diversos medios de comunicación realizando tareas de crítica literaria. Siempre relacionado con el periodismo, tanto en su faceta escrita como radiofónica, lleva trabajando más de diez años en Hala Bedi Irratia, la pionera radio libre de Vitoria-Gasteiz. Buen conocedor de la realidad indígena americana, fue uno de los fundadores del Centro de Documentación Indígena, viajó por distintos países de Mesoamérica y la zona andina, y es colaborador de la revista mexicana La Guillotina. En 2003 publicó su primera novela, Vivos Muertos y Viajeros, que recrea la década de los ochenta en Euskal Herria.

Un presente negado, una ciudad prohibida, un mapa cruel; la historia de ese hombre que M. acaba de conocer se le escurre entre los dedos, igual que peces vivos. ¿Qué significan la indumentaria extravagante, los paseos que se repiten al detalle, las extrañas compañías?
Pero a M. el encuentro con ese hombre le permitirá también descubrir el amor y una forma inesperada de deseo; y le proporcionará el argumento para componer su primer disco. Diez canciones que irán desvelando el misterio.
Una novela de cebos y capturas, escrita en un estilo tenso y afilado, como un anzuelo.
«Una historia de deseo y de pasión, de lucha y
de soledad en la envolvente inspiración del agua».
ROSA REGÁS

"Considero, de hecho, que este libro, más que un retrato de ese tal César, es un retrato de todos los que a él han contribuido con sus testimonios. A ellos me refiero cuando hablo de generación."
Esta opinión que formula el protagonista de la novela sobre la biografía que de él ha escrito su amigo José Marzo, resume con exactitud el propósito de Un rincón para César. César es un hombre que, harto y asqueado de todo y de todos, se ha marchado a vivir solo en el campo, a un lugar cuyo paradero se desconoce. Después de un tiempo sin tener noticias suyas, su amigo José decide afrontar el relato de su vida, tratando de explicar el porqué de su huida de la civilización.
Para escribirlo, utiliza materiales abandonados por el propio César: su Cuaderno Gris –diario en el que recogía acontecimientos, opiniones y pensamientos–, sus punzantes miniartículos, sus máximas y aforismos, sus fotografías y grabados. Pero, sobre todo, José Marzo recurre para la reconstrucción de la vida de César, a la memoria de quienes lo conocieron y trataron. La narración se convierte así en una especie de documental por el que desfilan los padres de César, sus amigos, sus novias, sus compañeros de trabajo, su mujer, con quienes el autor se ha entrevistado.
Esta técnica narrativa, dinámica y sorprendente y sabiamente utilizada, dota a la narración de una desasosegante verosimilitud y explica el subtítulo Crónica de una generación. Con la excusa del retrato biográfico de César, José Marzo (Madrid, 1967) ofrece un acertado retrato de una generación que busca su lugar en el mundo. Y sin embargo, al leerla, también se tiene la impresión de que la novela va más allá de esos límites, que hay en ella algo aplicable, quizá, a todas las generaciones. Porque esta novela de formación desemboca en una enseñanza intemporal que puede sintetizarse con las palabras con que Félix de Azúa tituló uno de sus libros: el aprendizaje de la decepción.

¿Cómo sería tu vida si fueras un joven escritor en Bilbao cuyas amistades son nacionalistas, si encontraras el amor en María, una joven harta de que la política inunde la vida de su país, y si tu vecino fuera un concejal del Partido Popular amenazado por ETA, y siempre acompañado de su escolta?
A todas estas preguntas intenta dar respuesta J.M. Isasi Urdangarin, fiel a su proyecto narrativo en el que reflexiona sobre los límites de la realidad y ficción, y las fronteras entre verdad y mentira.
En su tercera novela vuelve a insistir en su particular visión literaria con el que ficciona la vida de personajes públicos, como ya hizo con Julen Guerrero en Variaciones Julen Guerrero e Inés Sastre en Un mundo de Sastre. Pero en esta ocasión es él mismo el principal protagonista.
Rodeado de notas de actualidad, el Isasi personaje, fiel a su educación y su origen vasco nacionalista, se presenta como un joven artista preocupado por el mundo que le toca vivir, en busca de respuestas a preguntas tan humanas como la de qué es la felicidad, el amor, la justicia, la libertad, si vives en el País Vasco.
Y ahora qué es una novela que no deja indiferente a ningún lector, y que con un lenguaje provocador realiza una propuesta literaria valiente que viene a cubrir un espacio desierto dentro de la narrativa que se escribe en Euskadi.

La Secana, un universo peculiar que descubre en una novela atemporal y metafórica, un pueblo, con unos protagonistas que nos muestran su vida y miserias, cada cual siguiendo sus propios designios, pero que casualmente van relacionándose y articulando historias que les conduce a una realidad diferente a lo que en principio n os descubren sus voces y nos delata su memoria.
No existe un personaje principal, son todos y cada uno, los que viven con los otros, los que hablan y recuerdan, los que descubren la historia y lo olvidan. Personajes huraños, secos, alegres, contradictorios pero muy humanos, con una característica común: su mundo, el de los vivos y también el de los muertos, se remite como una alegoría permanente a La Secana.
Entre la realidad, la verdad y la apariencia de las cosas se erige un microcosmos particular donde el elemento fantástico está al servicio del humor, el dominio del lenguaje, con un tono optimista, cercano al lector, y la trama progresiva y perfectamente urdida al de la narración polivalente que libera a la novela de pintoresquismo y localismos literarios.
Es una obra que comulga frescura y naturalidad al mismo tiempo, conjuga realidad y fantasía, humor y religiosidad carnal sin medida, una obra que nos sitúa en un lugar y ante una Cofradía de Pecadores que sin pretenderlo, comulgan con el mismo secreto: La Secana.

• Amando Gómez Ugarte nació en Llovio (Álava) en 1956.

Un relato apasionado sobre las desavenencias del amor y del deseo en un triángulo amoroso, cuyos vértices los ocupan dos mujeres y un hombre. Un relato introspectivo que revive las debilidades y flaquezas de las personas queridas.
Un paisaje interior de la madurez y la memoria en una mujer sometida a una operación quirúrgica. Un despertar nuevo, una anatomía impar, que descubre las cosas con otros ojos.
Estos son algunos de los “efectos secundarios” que reconducen la trama a una tenaz lucha por recobrar el deseo y la sensualidad que rodea y absorbe este amor intenso.
Una prosa de resonancias poéticas que Luisa Etxenike (San Sebastián, 1957) doblega con la precisión y la paciencia de un orfebre, y que atesora la textura de las emociones y sentimientos que la vida desliza a nuestro paso en una gran novela.