La literatura europea nace con la Ilíada y la Odisea, dos poemas que los griegos atribuyeron a Homero y que han ejercido una inmensa influencia en la literatura posterior. La fascinación por ambas obras ha llegado prácticamente intacta a nuestra época, en la que continuamos planteándonos interrogantes e hipótesis sobre su autoría y las circunstancias que rodearon su composición. En esta magistral introducción a Homero y a su obra, Bowra analiza los hallazgos de disciplinas como la lingüística, la arqueología o la crítica textual para resolver cuestiones tanto narrativas como otras relacionadas con el proceso de creación de estos dos poemas fundamentales.

Brillante representante del conjunto de filólogos alemanes dedicados al estudio de los clásicos, Ernst Bickel tiene entre sus mayores logros la Historia de la literatura romana. Exhaustiva, concienzuda y rigurosa, esta obra se convirtió tras su publicación en un referente para el estudio de las letras latinas. Su valor y su vigencia en lo fundamental están fuera de toda duda, ya que su metodología, su erudición y su desarrollo de la materia la convierten en una de las mejores guías para introducirse en la cultura del mundo romano antiguo.

Convencido defensor e impulsor de las teorías estructuralistas, particularmente del funcionalismo, Emilio Alarcos Llorach se propuso aplicar tales postulados al estudio de la lengua española. La primera obra fruto de esta concepción metodológica fue Fono­logía española, libro pionero que se erigió en uno de los primeros tratados fonológicos europeos en poner en práctica las propues­tas del Círculo Lingüístico de Praga. Desde su aparición, este só­lido manual fonológico se ha convertido en un libro de referencia de trascendental importancia tanto en el ámbito de la lengua es­pañola como en el plano internacional de la lingüística.

Fonología española divide su campo de estudio en dos grandes sec­ciones: una primera, general, donde se presentan los principios de esta disciplina, subdividida en dos apartados, la fonología sincróni­ca y la diacrónica; y una segunda, en la que se establece una riguro­sa descripción fonológica del español actual complementada por una amplia perspectiva diacrónica que va desde el latín vulgar has­ta nuestros días.

Este libro aborda por vez primera la cuestión de la historiografía literaria española mediante el trazado de su articulación interna en historias de la literatura de sus cuatro sistemas (castellano, catalán, gallego y vasco) desde inicios del siglo xix hasta el presente. A partir de la selección de algunas de las calas historiográficas más representativas de estos cuatro sistemas literarios, investigadores de nueve universidades examinan en profundidad cuestiones que revelan la significación y el funcionamiento del dispositivo historiográfico en la construcción y alteración de los cánones previos en cada una de las lenguas. Y también analizan la manera en que la historia literaria ha contribuido al desarrollo de la cuestión nacional.

Los textos reunidos en esta obra dejan claro que la historia de la literatura se considera por sí misma un género muy determinado de la cultura científica, en el cual se recoge el pensamiento y las ideas críticas en vigor en cada momento. Y más concretamente, su lectura permite profundizar en la estructuración de los estudios literarios castellano, catalán, gallego y vasco, así como la relación dialógica que la sociedad sostiene con la literatura.

El mosaico lingüístico de Europa se nos presenta como una realidad histórica que constata que la concepción del continente como unidad tiene una base esencialmente cultural. Francisco Rodríguez Adrados somete esta compleja cuestión a un lúcido análisis global para trazar de manera clara y accesible una panorámica que abarca desde los orígenes del grueso de estas lenguas, sus características y las diversas fases de la lengua común reconstruida, hasta el entramado lingüístico del momento actual, marcado tanto por una tendencia a la unidad como por el resurgimiento de idiomas minoritarios. La tipología de los diferentes grupos lingüísticos indoeuropeos y las de las lenguas de origen no indoeuropeo, sus avatares históricos y sus manifestaciones literarias, la confluencia a la que se han visto abocadas a través de los préstamos de origen griego y latino o los trasvases entre ellas, su expansión y su desarrollo, o las políticas lingüísticas son algunos de los aspectos tratados en las páginas de este libro revelador.

Detrás de cada una de las palabras más usuales de la lengua española se esconde todo un proceso de formación del que a menudo los hablantes no son conscientes. Desvelar el origen de esa evolución lingüística es el objetivo fundamental de Etimologías esenciales, un manual léxico que invita al usuario a ampliar sus conocimientos y reflexionar sobre su propio idioma.

Las obras clásicas de las literaturas griega y latina han llegado hasta nosotros gracias a un largo y complejo proceso de transmisión textual que ha evitado la desaparición definitiva de estos tesoros de nuestro acervo cultural. Del estudio de esta evolución se ocupa Copistas y filólogos, una precisa introducción a las metodologías de preservación de estos escritos desde la antigüedad, prestando especial atención a los períodos de la Edad Media y el Renacimiento, hasta llegar a la aplicación de las actuales técnicas de la crítica textual.

A partir de la trágica figura de Héctor, antagonista del poderoso Aquiles, James M. Redfield inicia un viaje literario, filológico y antropológico que se adentra en el universo de la Ilíada para transcenderlo y abarcar con una mirada global y penetrante toda la cu ltura homérica que rodea a la gran epopeya troyana. Para comprender a Héctor y a Homero hay que entender la estructura de la obra, sus temas, la lengua en que está cantada, la concepción de la tragedia y del héroe dentro de una sociedad que empezaba a florecer y, en definitiva, el sistema de ideas, creencias y valores del mundo griego en que se inscribe la Ilíada.

De sobras es conocido que el reinado de los Reyes Católicos marca un antes y un después en la historia española en casi todos aspectos. También en el campo literario y en el intelectual. Una vez emprendida la renovación política, religiosa, legislativa y administrativa del reino unificado, fue necesaria la promoción de «las artes de la paz», como las denominó Antonio de Nebrija. Ese escenario es el que plasma el profesor Antonio Gargano en La literatura en los tiempos de los Reyes Católicos, ofreciendo con ello una serie de pautas para comprender mejor este período. A través del análisis de diversas áreas delimitadas —la poesía, el teatro, las novelas de caballerías y sentimentales, los studia humanitatis—, Gargano muestra con habilidad un ambiente cultural renovador que deja atrás el medievo para sentar las bases que darán paso al Siglo de Oro. Es una etapa de cambio, en la que la literatura española deja de ser constante receptora de influencias foráneas para ser ella misma punto de referencia ineludible.   «Un libro de síntesis que combina el análisis global de las grandes transformaciones literarias del período con puntualizaciones más concretas en los campos que el autor conoce especialmente». álvaro fernández de córdova

Con Amado Alonso (1896-1952) se nos fue uno de los grandes críticos españoles, tan excepcional al desentrañar un texto como al elevarse a teorías generalizadoras. El presente volumen recoge sus ideas estéticas, plasmadas en una serie de estudios muy diversos, pero coincidentes en la doctrina y el enfoque. Ideas que, para mayor gozo del lector, no se presentan dentro de un puro reino de abstracciones, sino como brotadas del contacto vivo con los autores hispánicos: Fray Luis, Cervantes, Lope, Quevedo, Galdós, Valle- Inclán, Rubén, Borges... Estamos quizá frente a lo más meditado, maduro y luminoso que se haya escrito en español sobre la creación poética (o literaria) y sobre la obra de arte, cosas de tan compleja dinámica (y que tan poco suelen tentar a nuestros críticos, por desgracia). Estilos españoles, estilos americanos... y, aplicada a ellos, una mente tan totalizadora y comprensiva como la del querido maestro. Si quisiéramos definir en una sola palabra la personalidad de Amado Alonso, podríamos llamarla «clásica», siempre que entendiéramos esta palabra en el noble sentido que él lo hizo. Dicho de otro modo: fue un hombre que supo vivir su vida creadora y poner el mismo amor en todos los aspectos de su múltiple obra.