Una nueva y actualizada visión de conjunto de una rama clave de la Lingüistica, con importantes conexiones con otras disciplinas como la Psicología, la Filosofía del lenguaje o el Derecho

La Pragmática es una rama de la Lingüística que se interesa por el modo en que el contexto influye en la interpretación del significado, entendiendo contexto como situación, ya que puede incluir cualquier aspecto extralingüístico: situación comunicativa, conocimiento compartido por los hablantes, relaciones interpersonales…, esto es, todos aquellos factores que condicionan el uso del lenguaje y a los que no se hace referencia en un estudio puramente formal.

Este volumen proporciona una visión de conjunto, plural y actualizada, de esta disciplina en español y sobre el español. Tras una presentación de los temas clásicos en sus desarrollos más recientes (actos de habla, implicaturas, significado procedimental, referencia, conectores, procesos pragmáticos, dinámica conversacional…), el libro ofrece un amplio viaje por las aplicaciones de la perspectiva pragmática a temas y problemas variados, como tipos de discursos, persuasión, identidad, cortesía, humor, ironía, interculturalidad, variación y cambio, o comunicación digital. Asimismo, explora las relaciones de la Pragmática con otras áreas, como la Literatura, la Psicología, la Filosofía (del lenguaje), el Derecho o la enseñanza y aprendizaje de lenguas, lo que amplía el abanico de sus lectores más allá de la Lingüística propiamente dicha.

SOBRE AOIFE KATHLEEN AHERN (EDITORA)
Profesora contratada doctora en la Facultad de Educación – Centro de Formación de Profesorado de la Universidad Complutense de Madrid. Imparte docencia relacionada con la enseñanza-aprendizaje de segundas lenguas en varias titulaciones y coordina la Mención en Lengua Extranjera–I... Ver más sobre Aoife Kathleen Ahern

SOBRE JOSÉ AMENÓS PONS (EDITOR)
Profesor ayudante doctor de Lengua Española en la Universidad Complutense de Madrid, donde además de impartir docencia coordina el Máster en Español como Segunda Lengua. Es asimismo profesor titular de español como lengua extranjera (en excedencia) del Instituto Cervantes y del c... Ver más sobre José Amenós Pons

SOBRE M. VICTORIA ESCANDELL VIDAL (EDITORA)
Catedrática de Lingüística General en la Universidad Complutense de Madrid, Su investigación se centra en la interfaz entre Gramática, Semántica y Pragmática desde una perspectiva cognitiva, contrastiva y generalista, con especial atención a la noción de «significado procedimenta... Ver más sobre M. Victoria Escandell Vidal

Gregorio Morán nos ofrece en este ambicioso libro -cuya edición originaria, contratata con la editorial Crítica, fue retirado de la venta justo antes de su lanzamiento por desavenencias entre la editorial y el autor a cuenta de once páginas donde se habla del exdirector de la Real Academia de la Lengua, Víctor García de la Concha- una historia de la cultura española, y de sus protagonistas, entre 1962 y 1996, precedida de una introducción acerca de sus orígenes en los años cuarenta. La figura del «cura», Jesús Aguirre, actúa como un hilo conductor, pero la realidad es que la abundancia de los «mandarines» -novelistas, políticos, profesores, pintores, músicos- que pueblan este retablo de figuras y figurones lo desborda por completo. Nos hallamos así ante una historia intelectual de España, seria y documentada, pero escrita con un sentido crítico y una sinceridad que consigue que los intentos anteriores en este terreno nos parezcan insustanciales. No hay duda de que la obra de Morán va a escandalizar por la dureza de sus juicios, y que va a provocar muchos debates y algunas indignaciones, pero la verdad es que, a partir de ahora, ninguna reflexión sobre la cultura española en la segunda mitad del siglo XX podrá prescindir de referirse a este libro.

La Poética histórica de A. N. Viesielovskii es una obra imprescindible para el estudio comparado de la literatura y la cultura desde una perspectiva universal. La inmensa erudición del filólogo ruso –excelente conocedor de las tradiciones literarias occidentales y orientales, antiguas y modernas, populares y cultas– se pone al servicio de un proyecto sistemático de historia general de las culturas literarias basado en la complementación magistral de distintas disciplinas: filología clásica, lingüística histórica, etnografía, mitología comparada, psicología social, estética y teoría literaria.
Viesielovskii es el más importante precursor de los formalistas rusos y de la antropología literaria de M. Bajtin, de la semiótica de la cultura y de muchas de las tentativas actuales de fundamentación de una «Literatura mundial» (Weltliteratur, World Literature). La Poética histórica supone así una contribución equiparable, por su ambición y sus logros, a las grandes obras de autores del siglo xx como E. Auerbach, E. R. Curtius o N. Frye. El presente volumen reúne todos los escritos que Viesielovskii dedicó a su proyecto de Poética histórica, íntegramente traducidos por vez primera de la edición rusa de Sirmunskii (1940) a una lengua europea occidental.
-- Nacido en Moscú en 1838 y muerto en San Petersburgo en 1906, Alexander Nikolayevich Viesielovskii fue el más eminente filólogo, folclorista, crítico e historiador literario ruso del siglo XIX. Fundador del comparatismo literario en el área cultural eslava, ocupó desde 1870 la cátedra de Literatura general en la Universidad de San Petersburgo. Entre sus muchas obras destacan títulos como "La mitología comparada y su método" (1873), "La poética de los argumentos" (1896) o "Historia del epos" (1896).
-- Traducción: Pedro Andrés Piedras Monroy.

Nada más simple, y al mismo tiempo más complejo, que un enunciado en el que se remita un texto a «su» género. Desde Ariosto a Brunetière pasando por Hegel, los poetas han buscado el milagro de una teoría unitaria de los géneros literarios. Decir que La Princesa de Clèves es un relato, o que El Perfume es un soneto, es, desde luego, dar un nombre y una clasificación a estos textos, pero siguiendo lógicas muy distintas –en el primer caso poniendo en juego la ejemplificación de una propiedad, y en el segundo la aplicación de una regla.
Esta sencilla observación deja entrever la radical y desconcertante conclusión a la que llega este libro: la pluralidad de las lógicas «genéricas» es irreductible. Por eso, Jean-Marie Schaeffer pasa una página de la historia de la poética. Sin embargo, ya no se podrá actuar como si un texto no fuera, primero y ante todo, un acto de lenguaje, o como si la filosofía no tuviera nada que aportar a la teoría literaria.

¿Qué se esconde detrás del nombre de Homero? Los antiguos, que no dudaron de su existencia, le consagraron numerosas biografías, según las cuales Homero habría muerto de desesperación, no habiendo resuelto un enigma que le habían propuesto unos niños, como si su muerte simbolizase la vanidad de toda ciencia…
Para los historiadores actuales, Homero sigue siendo un enigma. La época en que fueron compuestas la Ilíada y la Odisea es, sin embargo, cada vez mejor conocida gracias al progreso de la arqueología. Es probable que las dos epopeyas se deban a dos autores diferentes. Inspirándose en tradiciones orales que remontan a la civilización micénica, que les habían sido transmitidas por generaciones de bardos, las adaptaron al espíritu de su público olvidándose en ocasiones del sentido que habían tenido en origen.
Construido a la manera de una entrevista, este libro traza la génesis de los poemas homéricos y nos invita a releerlos reponiendo estos episodios en la historia de la Grecia antigua. Muestra, particularmente, que la sociedad y la civilización material descritas en la Ilíada y en la Odisea son casi las mismas, mientras que la función de los dioses y la ideología real divergen profundamente. A su manera, los poemas homéricos son buenos testimonios históricos, incluso pudiendo dudar de los acontecimientos que narran: es absurdo buscar el olivo de Ítaca a la sombra del cual Ulises conversó con Atenea, pero la familiaridad del héroe y de la diosa nos aporta una información precisa sobre las mentalidades.

Antiguas escrituras del cuneiforme al alfabeto

Entre la curiosidad y el placer, la ensoñación y el desengaño, la experiencia literaria moderna emplaza a una lectura crítica del libro siempre ambiguo de la existencia. Desde las representaciones melancólicas e irónicas de la cultura barroca, la literatura se convierte en un viaje simbólico a través de un laberinto repleto de formas y de imágenes, y el mundo deviene en la materia proteica de una vasta novela de formación que encierra polifónicamente el universo múltiple de las concepciones artísticas, poéticas y científicas de la realidad. El museo imaginario de E. Raimondi reconstruye admirablemente la invención de la literatura europea moderna a través de un conocimiento profundo de la historia de las ideas, las doctrinas estéticas, la teoría retórico-poética y el comparatismo literario. Deudor de la filosofía del ingenio de E. Grassi y de la metaforología de H. Blumenberg, Raimondi dedica los ensayos que componen este libro a reivindicar el pensamiento novelesco que desde Gracián hasta Ortega hace de la escritura literaria la forma de experiencia del curioso. En esta defensa de la imaginación literaria, destaca la importancia de la enciclopedia de la metáfora de Tesauro, así como una exploración de las conexiones entre ciencia, literatura y crítica que han impulsado algunas de las transformaciones más influyentes de la creación y el pensamiento de modernidad.