A sus cuarenta y un años, tras su separación, Jordi ha tenido que volver a vivir con sus padres. El día de su santo, su madre se acerca a la nueva librería del barrio para comprarle un libro que lo anime. Cuando Ana, la librera, recibe la misión de encontrar una lectura para alguien «a quien no le gusta leer» se sorprende, pero acepta el reto.
Ana será, en este caso, el «caballero» que liberará a Jordi de las garras de un monstruo temible: la aversión a la lectura. Lo conquistará libro a libro, sin agobiarlo ni mirarlo con condescendencia, y él terminará por enamorarse... no solo de los libros. En esta gesta, el amor y la pasión serán los verdaderos protagonistas.

Un compendio de producciones recientes de libres de artista que quieren transmitir ideas y pensamientos contemporáneos.
The Print Factory II recoge, por una parte, una significativa muestra de imágenes de las múltiples tipologías de los libros de artista realizados por alumnos de la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra (Universidad de Vigo). Estos autores han trabajado desde las opciones más tradicionales en torno al diálogo imagen-texto, hacia las exploraciones más discretas, conceptuales, auto-referenciales o objetuales, o las formalizaciones más dinámicas y barrocas. Por otra parte, este libro también recoge diferentes textos de los docentes provenientes de varias disciplinas, que han guiado la experimentación del alumno desde sus líneas de interés propias, pero siempre atentos a las exigencias del proyecto particular dentro del contexto del arte contemporáneo. Así, The Print Factory II registra algunas reflexiones teóricas de estos artistas, docentes e investigadores sobre el proyecto didáctico “libro de artista” y el formato libro como espacio de creación contemporánea.
The Print Factory II es el segundo proyecto dentro de la línea editorial y de investigación titulada “The Print Factory”, nacida con la voluntad de cumplir la vocación de transferencia del binomio investigación-docencia en el ámbito universitario por parte del grupo dx5 de la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra. El objetivo del proyecto es documentar cómo las principales líneas de investigación del grupo, centradas en la fusión de nuevas tecnologías y técnicas gráficas tradicionales así como en la reflexión sobre la gráfica de campo expandido, han permeado en las propuestas artísticas del alumnado de las diferentes asignaturas vinculadas al área de conocimiento del arte gráfico.
Con la creación de la línea editorial “The Print Factory” se pretende dar visibilidad con carácter trienal a los trabajos más destacados realizados por alumnos que han cursado materias relacionadas con la práctica de la gráfica contemporánea. El proyecto incide en el valor de comunicación y difusión social de la documentación compilada y en la intención de conjugar la filosofía de transgresión técnica y conceptual del grupo dx5 con la aplicación de una metodología creativa en el proceso de investigación de la disciplina del arte gráfico.
Tras el éxito del primer volumen, lanzado en el año 2009, la presente publicación titulada The Print Factory II, el espacio del libro orienta sus objetivos bajo el nexo común del “libro de artista” o “libro-arte”, entendido como un objeto artístico excepcional que permite recoger diferentes elementos gráficos (texto, ilustración, fotografía, gráfica) para expresar pensamientos e ideas contemporáneos.

• El grupo dx5, digital_&_graphic_art_research, de la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra (Universidad de Vigo) está integrado por investigadores y creadores especializados en la gráfica contemporánea entendida en su más amplia posible significación, poniendo especial atención a la conjugación de las técnicas gráficas tradicionales y las más modernas, y en cómo la evolución de los medios de impresión gráfica altera profundamente las formas contemporáneas de creación y comunicación del arte gráfico.

Un estudio sobre la química y la mecánica de la impresión digital, y su aprovechamiento por los artistas gráficos.
Tecné y Arte siempre han estado en continuo diálogo desde tiempos inmemoriales. Con la invención de la imprenta y el descubrimiento de la fotografía, los procesos para la generación de imágenes se desarrollan por caminos antes desconocidos. La multiplicidad y su potencial difusión hacen que la cultura y las imágenes viajen y se propaguen por todo el mundo. Igualmente de ello, se deriva una facilidad para establecer un circuito de coleccionismo y exhibición y considerar la estampa como un valor de cambio.
Por otro lado, la introducción de las nuevas tecnologías en la industria de las artes gráficas y las consecuentes aplicaciones en el ámbito de las Bellas Artes, muestran una realidad objeto de interés e investigación. En este contexto se ubica el siguiente estudio, donde basados siempre en esa relación entre Arte y Tecnología, se quiere reflejar una inquietud que ya desde hace varios años se respira en el mundo de la gráfica artística contemporánea, todo aquello relacionado con lo que se ha dado en llamar Estampa Digital.
En el caso de la tecnología de impresión inkjet, es importante profundizar en un conocimiento más preciso y detallado, que abarque desde la química de los materiales pigmentarios y de soportes, hasta el funcionamiento mecánico/algorítmico de la maquinaria de impresión y plóters, para así ampliar las posibilidades que el artista tiene de transgredir creando desde el propio proceso de generación de imágenes.
Del mismo modo se dedica una gran apartado del libro a lo que se llama “viaje al interior del papel” donde, a través de su historia, cómo se fabrica, qué componentes lo conforman, etc. se profundiza en la química del soporte principal de la gráfica contemporánea. Sobre todo se pretende mostrar, a través de más de quinientas fotos realizadas con microscopio electrónico, cuál es la actualidad del papel con recubrimientos para impresión digital, es decir, cómo la alta tecnología de los materiales, hoy en día, está al servicio de la industria y cómo los fabricantes de papel trabajan estrechamente con las grandes empresas que fabrican las tintas y las máquinas de impresión, para optimizar los resultados de impresión piezoeléctrica.
Fruto de este exhaustivo trabajo de investigación, nace el libro Impresión piezoeléctrica, la estampa inyectada. Algunas reflexiones en torno a la gráfica digital que recoge textos y obras de artistas de reconocido prestigio y conocedores del ámbito gráfico digital; acerca de su experiencia con medios de impresión actuales y aspectos técnicos e históricos eminentemente prácticos.

'El Quijote', con su "En un lugar de la Mancha de cuyo nombre no quiero acordarme", no solo inaugura un género -el de la novela- sino toda una tradición de obras cuya primera frase se hace casi tan célebre como su título. En este libro se recogern 50 grandes inicios de otros tantos libros famosos, ilustrados y acompañados de comentarios sobre su historia.