Nueva edición de uno de los títulos más vendidos de Richard Scarry. Un libro de gran formato que recoge las historias más alocadas y divertidas de los personajes de Feliciudad: el sargento Multa persigue al ladrón de plátanos, el panadero Conrado lucha con un pan parlante, los ratones piratas desafían al Monstruo Feroz... Un clásico imprescindible para todas las estanterías.

«Te aseguro que el ti?tulo de este libro es una descripcio?n totalmente exacta del contenido. No creo que mi madre me hubiera contado las historias que he recopilado aqui?, ni aunque hubieran estado a su alcance. Te espera todo un abanico de emociones, exceptuando, claro esta?, aquellos sentimientos ma?s tiernos y amables, con los que yo no tengo nada que ver...» Alfred Hitchcock
CON RELATOS DE RAY BRADBURY, SHIRLEY JACKSON, ROALD DAHL, MARGARET ST. CLAIR Y MUCHOS MA?S.

Lionel Shriver aplica su sagaz, irónica y feroz mirada al formato breve. Su primera e imprescindible colección de cuentos. 

Un regalo de boda muy personal se convierte en una fuente de disputas; un árbol enfrenta a dos vecinos, que se verán arrastrados por una hostilidad creciente; un treintañero se resiste a abandonar el hogar familiar;  un cartero espía las cartas que reparte; una pareja se enreda en una trifulca por la compra de una casa; un fugado de la justicia se harta del paraíso en el que se ha escondido... Un abanico de parejas, padres e hijos, veci­nos y familias se ven sometidos a una montaña rusa de engaños, obsesiones, miedos, deseos y desencuentros. Con su sagacidad –y afilado estilete– de costumbre, Shriver radiografía la sociedad contemporánea en es­tos cuentos que pueden ser al mismo tiempo desola­dores y descacharrantes. En la brevedad del relato la  autora no pierde ni un ápice de su mordiente: lo conden­sa en un elixir irresistible.

Arthur Conan Doyle (1859-1930), universalmente conocido como creador del inmortal detective Sherlock Holmes, nació en Edimburgo en una familia de origen irlandés. Estudió medicina, profesión que desempeñó en diversos destinos a los que le condujo su vida aventurera e itinerante: a bordo del ballenero Hope, en la Guerra de los boers y otros, hasta que decidió dedicarse plenamente a escribir historias de ficción, su verdadera vocación, alimentada por los cuentos y leyendas que oyó a su madre de niño. Su capacidad para fabular le llevó a escribir multitud de relatos de muy diversos géneros: misterio, aventuras, históricos y de terror, tema este último inspirado en su pasión y fe inquebrantable en el ocultismo y el espiritismo, del que fue un gran divulgador por todo el mundo.
El presente volumen reúne una amplia selección de treinta y dos relatos, la práctica totalidad de las historias de terror escritas por ACD.
El lector encontrará en estas páginas desde historias de fantasmas, como "La mano parda" o "Jugando con fuego", o inspiradas en el antiguo Egipto, como "Lote núm. 249" o "El anillo de Toth", hasta relatos de criaturas increíbles, como "Espanto en las alturas" o "El espanto de la cueva de Juan Azul", o de venganzas terribles, como "La catacumba nueva" o "El gato de Brasil". El volumen incluye "El parásito", una novela corta en la que Conan Doyle nos narra una historia atípica de vampirismo, en la que el vampiro, a diferencia de sus hermanos de sangre, no persigue una posesión física de su víctima sino psíquica.
La edición se completa con un variado álbum que reúne
las ilustraciones que acompañaron diferentes ediciones de estos relatos así como una selección fotográfica que recorre la azarosa vida de su autor.

* ¿Qué hizo Heracles para que mereciera cumplir con la penitencia de los doce trabajos? ¿Cómo encontró Narciso al amor de su vida? ¿Por qué Odiseo tardó diez años en recorrer 500 millas? * Un planteamiento sobre los detalles más relevantes de los mitos clásicos más importantes y su significado subyacente. * Relatos sobre los orígenes de los dioses, héroes y monstruos de las antiguas Grecia y Roma, con aspectos clave de sus historias redactados en un formato breve y ameno.
Los mitos clásicos se encuentran hoy en día en infinidad de ámbitos, no solamente en la literatura, sino también en las artes, el cine y, por supuesto, en la cultura popular. Las versiones modernas de los mitos de la Antigüedad se toman invariablemente ciertas libertades en relación a la historia original, pero lo que es importante es que estos mitos, aunque actualizados, continúan siendo relatados. Existen incluso mitos que han persistido hasta nuestros días, siendo uno de sus legados los diferentes complejos psicológicos que toman su nombre de figuras míticas.
Con biografías detalladas de los siete poetas y dramaturgos más importantes del mundo antiguo, esta obra explica la influencia claramente imperecedera de la mitología antigua en menos de lo que dura el parpadeo de un cíclope.

Los relatos de Tiza roja tratan asuntos de actualidad y de la vida española de los últimos años y son historias cercanas que expanden nuestra comprensión de la sociedad en la que vivimos. Cuentan, por ejemplo, la biografía de una persona a través de sus facturas o la nostalgia de un hombre recién despedido por los hoteles que se habían convertido en su hogar, la vida contrarreloj de padres y madres, y la rutina de gente que, al fin y al cabo, podría ser cualquiera de nosotros. 

«Las piezas seleccionadas serían el reflejo del desconcierto con que todos vivimos este tiempo, y de los intentos que hacemos por interpretar, dar sentido, reparar daños, anticipar el próximo golpe, imaginar alternativas.» Isaac Rosa

Tiza roja incluye más de cincuenta relatos, organizados siguiendo las secciones de un periódico, a modo de reconocimiento del vínculo que los une al ámbito de la prensa, dado que todas las historias han aparecido en diarios durante los últimos años. Revisados, ampliados e incluso, en algún caso, modificados, Isaac Rosa aborda en ellos cuestiones sociales, temas que universaliza desde una óptica muy personal que siempre ofrece nuevas lecturas e invita al debate.

«Si quieres saber quien es Mauro Aladro , te diré que es ese héroe que ejerce discreto, que soporta mejor las almorranas que a los pelmazos, que se maneja con elegancia británica mientras hace zig-zag por el Mundo/ el Muro en pelota viva, sin esperanza y sin bicicleta pero sonriente como un niño con un Winchester el día de Reyes. Mauro Aladro junta letras de oído o de odio, según venga el nordeste, mientras canta por lo civil las coplas del mundo mascota, de la sociedad majadera y paleta que huele a sobaco y en la que le ha tocado ejercer de filósofo, de artista, de templado opinador, de amante destemplado o posesivo, de insolvente y de insolente. Amante de las mujeres que le afi lan como un lápiz hb con el que luego escribe relatos de personas que se desviven por vivir o se desarman de amor.
Aladro es un buen compañero para visitar una exposición de radiografías de tumores, para tomar cafés metálicos con Pessoa o Mendoza hablando con ellos de vidas fileteadas, de rupturas heterónimas, de amputaciones que dejan para siempre el escozor del miembro fantasma de ella.« (Del prólogo de Jaime Poncela).

• Toli Morilla (Antolín Morilla Corrales, Oviedo, 1961) tiene a sus espaldas una larga trayectoria como cantautor. Como solista ha publicado nueve discos, y fue autorizado por Bob Dylan para adaptar sus canciones al asturiano. Compositor, guitarrista y arreglista con el gaitero Hevia, trabaja en infinidad de proyectos discográficos situados en el folk, el rock y la canción de autor. En 2005 estrena Nueche d’insomniu, espectáculo con guión y relato original, basado en una colección de canciones grabadas en 2003 con el mismo título. Tres de sus obras crean una banda sonora para la poesía contemporánea en asturiano. Actualmente escribe una sección para el periódico La Nueva España: «Solo de trompeta».
Comenzó publicando algunos artículos en el periódico El Comercio, que concluyen con la serie de doce relatos recogidos en este libro. Bajo el título de La pasión según Mauro Aladro, compuso simultáneamente una canción para cada uno de ellos. Su décimo disco, Canciones transgénicas para el mundo mascota, publicado en 2020, contiene tres de esas canciones: «Canción 10», que se corresponde con el relato «Nada es sólido», y «La mala herida» y «Aquella luz», cada una con su texto homónimo.

De las quince obras que Pilar Pedraza ha publicado en Valdemar, la mayoría pueden adscribirse a uno de sus tres temas predilectos: las historias relacionadas con auténticos freaks de feria, personajes marcados por malformaciones o caprichos genéticos, como en Piel de sátiro (1998), El síndrome de Ambras (2008), y Lucifer Circus (2012); los ensayos sobre el papel de la mujer en la Historia y la cultura, como Máquinas de amar (1998), Espectra (2004) y Brujas, sapos y aquelarres (2014); y, por último, las narraciones ambientadas en el mundo clásico, Grecia y Roma, pero con un fuerte componente fantástico, como La perra de Alejandría (2003), Lobas de Tesalia (2015) y El amante germano (2018), que cierra la trilogía Las antiguas. En este volumen, ARCANO TRECE, se reúnen una buena cantidad de los cuentos de Pilar Pedraza, 13 relatos cuyo tema central es la muerte (el decimotercer arcano mayor del Tarot), agrupados en tres apartados: La carreta de las osamentas (tres relatos que se inscriben en la tradición barroca y gótica), Eros melancólico (una serie de siete relatos virulentos, con grandes dosis de humor negro, emparentados con la fantasía macabra clásica al estilo de Bierce y Meyrink), y La muerte sobre ruedas (tres historias de ambiente contemporáneo, pero no menos inquietantes). Con una maestría que la convierte en un clásico del fantástico, Pilar Pedraza reelabora los principales mitos del género: el vampiro, la mujer pantera, la aprendiza de bruja, el monstruo de laboratorio, la venta del alma al diablo...

Una niña que le cuenta a su abuelo ciego las cosas que pasan en el mundo, un friegaplatos empeñado en aprender a leer, una mujer que no ha podido tener hijos, un aprendiz que no se atreve a empezar su primera obra, una reina sin reino, un actor de segunda del que nadie se acuerda, un verdugo arrepentido, una vendedora ambulante que pregona a voces su mercancía por las calles ruidosas de Londres? Los protagonistas de los relatos que componen Línea de penumbra pertenecen a épocas distintas, a países distintos, a mundos distintos, pero todos tienen algo que los une: sus historias desvelan las vidas invisibles de algunos de los personajes pintados por Artemisia Gentileschi, José Arrúe, Hans Memling, Francis Bacon, Ercole de? Roberti, William Hogarth, Caravaggio, Edward Hopper, El Bosco, Domenico Ghirlandaio, Juan de Flandes?
Como ya hiciera en Invierno (Pepitas, 2017), construida a partir de otras historias, Elvira Valgañón desgrana en Línea de penumbra los azares que han ido componiendo las vidas ?¿reales o imaginadas?? que palpitan tras esta colección de telas, interpretándolas o reinterpretándolas con esa prosa tan característica suya que fluye como un río: lo que se ve, lo que no se ve, lo que sucede en un instante preciso, lo que ha pasado antes, lo que ocurrirá después?
Cada obra de arte cuenta muchas historias. Estas son algunas de ellas.

«Me dije que el sexo, lejos de ser una mera operación biológica, era el único puerto de acceso a una vida normal. Y que las relaciones sexuales daban derecho a tocarse, a fundirse con otros cuerpos; mientras que, en las temporadas sin amor, el hombre no era más que un frío cuerpo celeste, vagando solitario por el espacio vacío?».
«El hombre sin amor» es la antología de los más importante relatos de Eduard Limónov, preparada solo unas semanas antes de su muerte. Estos ocho fragmentos de vida corresponden a un periodo muy concreto de la biografía de su autor y conforman algo parecido a una novela del desamor, o mejor, del desencuentro con el amor, mientras que el astro solitario que puebla sus páginas sería el héroe lírico que bascula día a día entre el éxito y la indigencia, entre el estupor y la venganza, entre la euforia de la carne y la sed de supervivencia.