La heráldica nació en el segundo tercio del siglo XII como un sistema semiótico que proporcionaba marcas distintivas, personales primero y familiares después, conformes con la mentalidad del momento y lugar donde se diseñaban los escudos, armas o armerías, tres sinónimos comúnmente utilizados para designar esas marcas. Los escudos son, pues, documentos que deben ser examinados sistemáticamente para extraer de ellos la información que contienen sobre las sociedades europeas occidentales que los utilizaron en la profusa medida testimoniada por sus abundantes restos y durante un periodo de tiempo tan prolongado, que ha alcanzado prácticamente la actualidad.
En Águilas, lises y palmerines se presenta, por primera vez, una interpretación unificada del fenómeno heráldico asturiano, desde sus orígenes a mediados del siglo XIII hasta los últimos años del siglo XVI, fecha en que el sistema heráldico se anquilosa, una vez perdida su utilidad práctica como suministrador de signos de identidad y, con ello, gran parte de su capacidad de almacenar información. Con ese fin, se han examinado exhaustivamente tanto las fuentes documentales como los restos que aún se conservan de representaciones heráldicas en distintos soportes físicos, sobre todo las labras de piedra que adornan numerosas iglesias y edificios civiles repartidos por toda la región. Este material ha sido analizado para establecer los orígenes, cronología y evolución de las armerías asturianas.
Tan esencial como el diseño de los escudos es la manera de presentarlos, con la que sus poseedores trataban de comunicar determinados mensajes al observador. Del análisis de estas características se ha obtenido todo tipo de datos, desde los que ilustran preferencias estéticas o influencias literarias hasta los que revelan diversos aspectos de los cambios experimentados por la estructura social asturiana, en particular las dependencias vasalláticas o el progresivo proceso de hidalguización, además de aquellos otros que resaltan circunstancias significativas de la vida del individuo, como su nacimiento, vecindad, profesión, matrimonio y, finalmente, la muerte.

1ª edición.
Los quince relatos agrupados en Tráeme pilas cuando vengas, relatos de amor ácido, brujo, esclavo, opíparo o repartido, reflejan una poderosa capacidad de sugestión, un gran poder de transfiguración, donde «la realidad se conmociona hasta elevarse a la categoría de disparate, tan benéfico para la literatura» (en palabras de Antonio Gamoneda, autor del prólogo de la obra). Como los esperpentos de Valle Inclán o las mentiras encantadas de Cunqueiro, Pepe Monteserín, con «agilidad luminosa», convierte sus relatos en una auténtica fiesta de la imaginación y del léxico, cargados de «sugerencia, humor hiperbólico, burla y maravilla».

Con esta obra, en cierta medida autobiográfica, Gaos responde a la contradicción entre la pretensión de perennidad de cada filosofía y la historicidad de su género, a las preguntas qué es la filosofía y qué es el filósofo, presentando a la soberbia, a la conciencia de superioridad, como una de las principales causas de la vocación filosófica y como motivo de la filosofía misma.

1ª edición.
En su novela más conocida, El muro, Marlen Haushofer (Frauenstein, 1920 - Viena, 1970) una mujer se ve separada por un muro invisible del mundo exterior y sobrevive con la sola compañía de sus animales en un espacio natural marcado por inquietantes presagios. En La buhardilla, acabada el mismo año de su muerte, es de nuevo un personaje femenino el que habla y narra la irrupción de un muro invisible, tan simbólico como el anterior, que lo separa de los demás dentro del ritmo monótono y desesperanzado de su vida familiar.

La elección del contenido de esta obra obedece, principalmente, a dos razones. La primera se fundamenta en el hecho de que nadie duda hoy en considerar al museo como un medio de comunicación, al igual que la radio, la televisión y los medios interactivos; incluso podemos afirmar que el museo utiliza todos los lenguajes que singularizan a cada uno de estos medios, reforzando así su potencial comunicativo. La segunda, parte del deseo de analizar, desde una perspectiva histórica, cuáles han sido los mecanismos comunicativos del museo desde sus orígenes hasta nuestros días.

Qué funciones debe cumplir la biblioteca en el medio rural, cómo se debe organizar, cómo puede difundir sus prestaciones, con qué instalaciones y equipamientos mínimos debe contar, qué servicios debe desarrollar, qué criterios se pueden utilizar para evaluar su rentabilidad… son algunas de las preguntas que motivaron la redacción de este libro, que no aspira sino a ser origen de nuevas preguntas e inquietudes.
Todo ello con la pretensión de ofrecer referencias tanto al político que se compromete en el desarrollo de los servicios culturales de un municipio como al estudiante de biblioteconomía y al profesional que desempeña su labor en zonas rurales.

Los museos se encuentran en un momento decisivo de su historia. Para garantizar su supervivencia en el próximo siglo, los museos y las galerías de arte han de demostrar que tienen un valor social, es decir, han de mejorar su función de servicio público con un mayor conocimiento de las necesidades de sus visitantes y una mayor voluntad de ofrecer experiencias gratificantes y útiles.
Los museos y sus visitantes quiere ayudar a los museos y a las galerías en esta tarea crucial, examinando los modelos que han de seguir para potenciar sus funciones comunicativas y, con ejemplos prácticos, las mejores vías para lograrlo. Esta obra destaca la importancia de conocer las necesidades específicas de una serie de públicos objetivo –colegios, familias, personas con discapacidades– y propone distintas políticas de exposición, educación y márketing orientadas a estas necesidades.
Reflexiona, asimismo, sobre el poder de los objetos para inspirar y estimular, y analiza el uso del lenguaje en museos y galerías.

El libro está estructurado en tres partes. La primera parte tiene como objetivo ofrecer instrumentos para elaborar y controlar el diseño de cada biblioteca: qué funciones atribuirle, qué dimensiones, qué conformación mínima y qué reglas básicas de relación deben establecerse entre los espacios. La segunda parte está dedicada al equipamiento de la biblioteca, examinando cada elemento del equipamiento, sus dimensiones, tipos, características, y se señalan unas orientaciones que pueden ayudar a fijar una normativa de exigencias y prestaciones mínimas. La tercera parte, por último, aborda la cuestión de la rehabilitación y adecuación de edificios existentes para albergar servicios bibliotecarios, un tema común a todos los países que cuentan con un rico patrimonio histórico.

Los primeros tiempos del cinematógrafo en España han estado marcados por una escasísima producción de películas en la mayoría del territorio, salvo casos excepcionales como Barcelona o Valencia. Pero, después de cien años, este periodo se revela en una nueva dimensión: es aquél que ha servido para la definitiva consolidación del cine dentro de los espectáculos populares. Transcurrida más de una década, los trabajos sobre el espectáculo cinematográfico y su repercusión en la sociedad de entresiglos, han ido cristalizando en un corpus de gran entidad, capaz de mostrarse como una alternativa dentro de la historia del cine español.
El presente estudio se decanta claramente por esta opción, haciendo coincidir investigaciones veteranas y recientes, para comprobar cómo la valía de ese enfoque comienza a mostrarse en una dimensión nueva que abre un ancho camino para el futuro.
Las novedades y controversias aportadas por las últimas obras sobre los orígenes del cine español, también están presentes en las páginas de este libro, que ha sido posible gracias a la colaboración con la Universidad de Oviedo y el Ayuntamiento de Gijón.

Como bien puede apreciarse en la bibliografía final de esta obra, no es la primera vez que se escribe la historia de la lectura pública en España, pero la que ha escrito Luis García Ejarque se diferencia de las demás en su amplitud y profundidad, ya que recoge la experiencia y los conocimientos acumulados por su autor sirviendo a esta parcela de la cultura desde el más destacado puesto profesional dedicado a la lectura pública durante los años que van de 1958 a 1991; en que ha procurado documentarla de forma que podemos considerar exhaustiva; y en que no ha dejado de considerar con ecuanimidad todos los esfuerzos realizados por cuantos, con más o menos autoridad y acierto, se preocuparon por la lectura pública. No se le han escapado, pues, movimientos tales como el napoleónico, el de las cajas de ahorros, el de la Residencia de Estudiantes y el asturiano, y ha ahondado en la destacada obra de María Moliner, y en la mal juzgada ejecutoria del Servicio Nacional de Lectura, contando para ello con documentación inédita, hasta llegar a la liquidación de este organismo y las primeras andaduras de los servicios bibliotecarios de las Comunidades Autónomas.