¿Quién no ha experimentado, delante de un cuadro, esa sensación de estar limitado, a falta de las claves para descifrarlo? Sentimos emociones, pero parece que el significado de la obra se nos escapa.

Dando decididamente la espalda a la enseñanza tradicional de la historia del arte, Françoise Barbe-Gall toma como punto de partida las impresiones que sentimos frente al lienzo y nos sumerge en una exploración apasionante. ¿Qué relación mantiene el cuadro con la realidad? ¿El artista ha idealizado la naturaleza? ¿La ha deformado? ¿Ha querido el pintor impactar al espectador? ¿Aportarle una visión reconfortante? Gracias a la claridad de la exposición y a un razonamiento en apariencia sencillo ?que esconde, en realidad, un sutil análisis?, todo se vuelve luminoso y accesible: la obra se ofrece progresivamente como una evidencia.

Al breve ensayo dedicado a cada pintura, antigua o contemporánea, se añaden «referencias» que aclaran, en pocas líneas, aspectos fundamentales sobre el pintor y su época, así como otras coordenadas de interés. Profusamente ilustrada, la obra es también un magnífico libro de arte.

50 años de ilustración reúne las mejores ilustraciones publicadas en todo el mundo en el último medio siglo. Analizando el contexto en el que se realizaron dichas obras y lo que ocurría en aquel momento a lo largo del mundo en el ámbito de la cultura popular (música, literatura, cine, teatro, arte y diseño), este libro muestra la naturaleza cambiante de la sociedad y nos descubre la importancia de la ilustración como disciplina fundamental, entendida como el «arte de la gente». Valorando su importancia retrospectiva podemos reconocer la influencia que ha ejercido en nuestras vidas.

Ángeles Caso hace un recorrido por la vida del magnífico pintor, con el apoyo de la exposición que el Museo Thyssen-Bornemisza dedicará a Gauguin. La autora nos desgrana los episodios que marcaron la vida del pintor y el contexto histórico-social que le envolvió. Así mismo, Ángeles Caso versa sobre las principales obras de Gauguin a la luz de sus textos más personales que nos ayudarán a interpretar las pinturas como nunca lo habíamos hecho.

Arte del Cómic presenta los cuadernos privados, llenos de bocetos ydibujos, de más de 80 artistas del mundo del cómic, en unaimpresionante galería de talento de ilustradores tanto de los másconsagrados como de autores emergentes. Con caricaturas políticas,historias gráficas poco convencionales, de los más divertidos a losmás underground, el libro se convierte en un homenaje al mundo delcómic. -

Joan Sureda y un equipo de especialistas de primer orden nos ofrecen una revisitación a la historia del arte europeo e islámico, integrando la creación artística de cada época en la sociedad en la que está inmerso el artista, a la cual cambia con su arte y de la cual su arte es reflejo. Esta obra, junto con el volumen I editado el año pasado, a cargo también de Joan Sureda, conforman una nueva Historia del arte Mundial.