Este "Rodin" de Rilke no es el libro de un crítico que concurre a una galería de arte o a un museo, se planta ante la obra del artista, la contempla, la estudia y se retira a escribir sobre ella. Esta obra ha sido escrita mientras veía trabajar al maestro y lo oía exponer la concepción de su arte y sus ideas sobre sus propios trabajos; mientras aprendía él mismo "algo de la esencia de la creación". Se comprende así el poderoso efecto de inspiración que debían tener esas palabras en el joven poeta. ¿Es posible que un pintor influya tanto en la obra de un poeta? El propio Rilke escribe en una carta: "cuán ampliamente esta influencia directa y múltiple del gran escultor superó todas las de procedencia literaria, y las hizo, en cierto modo, superfluas". Si bien Rodin no podía enseñarle nada relativo a la escritura sí le ayudó a descubrir el secreto del Arte.

Charles Robinson fue protagonista de una época en la que los cambios técnicos y la convulsión social y política hacían precipitarse los acontecimientos a una velocidad endiablada. Heredero de litógrafos, aprendió bien la profesión, pero con la aparición de las técnicas de reproducción fotográfica y el uso de la acuarela en los grabados, dio un giro a su obra que le hizo ser considerado uno de los autores más importantes de la “Golden Age” del libro ilustrado en Europa.
Nacido en Islington (Inglaterra)en 1870 Charles empieza a realizar sus primeros trabajos pagados como dibujante para varias revistas infantiles. El propio editor de una de estas revistas le pone en contacto con John Lane, quien le encarga del diseño de Un jardín de versos para niños (1895), de Robert Louis Stevenson. Se publicará en “The Bodley Head” y muy pronto alcanza un gran éxito, lo cual relanza la carrera del joven Charles, quien recibe varios encargos para revistas infantiles, como es el caso de Golden Sunbeams.