Un icono muy importante de la cultura poblana que todos conocemos es sin duda la Talavera, que nos caracteriza por sus coloridas piezas de decoración, cocina, objetos e incluso en la arquitectura que se ve reflejada en la fachada de los edificios. Esta interesante investigación que relata los orígenes de la cerámica y cómo llegó a Puebla, su historia desde sus inicios en el siglo IX hasta la expansión en países europeos, y su llegada a Puebla en el siglo XVI.

Libro de gran formato y profusamente ilustrado del reconocido interiorista español, Jaime Parladé quien inició su carrera en Marbella con la decoración del hotel de Guadalmina en 1958. Esta obra lo distinguió como una de las principales figuras de la renovación de interiores de aquella ciudad, donde decoró las casas de varias familias y personajes de la vida social, nobles e intelectuales de Marbella y de su costa. Jaime Parladé también ha trabajado en Corfú, Marrakech, Miami, Gstaad o Connecticut, entre otros lugares. Su gran habilidad es la mezcla de estilos, pero lo que prevalece ante todo es la calidad de la obra y su comodidad, para que cualquiera de sus realizaciones resulte atractiva y acogedora desde el primer impacto.
Sus trabajos predilectos son los acometidos en casas de campo o las reformas, como las llevadas a cabo en residencias de Madrid, Ciudad Real o Toledo. Con imágenes captadas por reconocidos fotógrafos este libro realiza un recorrido por algunas de sus casas.

Catálogo de Exposición cooeditado con la MNAC y la Fundación Antonio Tapies". La amplia seleción abarca varias décadas del rabajo del artista e incluye más de un centenar de obras de su colección personal.

Coeditado con el Mnac y la fundación Antonio Tapies el libro acopaña a la gran exposición comisariada por Vicene Todoli. La selección abarca más de un cnetenar de obras desde 1945 hasta 2011, la mayoría provenientes de su colección personal.

Introducción de Thomas P. Campbell.
• 600 fotografías en color.
Esta guía totalmente reescrita y reformulada sobre los enciclopédicos fondos del Metropolitan -la primera edición nueva de la guía data de hace casi 30 años- ofrece una introducción perfecta a casi 600 obras maestras esenciales de uno de los museos más visitados y prestigiosos del mundo. Cuenta con un diseño atractivo y accesible, maravillosas reproducciones en color, y descripciones actualizadas escritas por los propios expertos del Museo. Mucho más que un simple libro que el visitante compra como recuerdo, The Metropolitan Museum of Art. Guía ofrece una amplia visión de la historia del arte que abarca más de cinco milenios y todo el planeta, comenzando con el mundo antiguo y terminando en la época contemporánea. Incluye medios tan variados como pintura, fotografía, vestuario, escultura, artes decorativas, instrumentos musicales, armas y armaduras, obras en papel, y mucho más. Las obras que recoge la Guía van del Antiguo Templo egipcio de Dendur al Perseo y la cabeza de Medusa de Canova, pasando por Madame X de Sargent. Es por lo tanto un volumen indispensable para los amantes del arte y de la historia del arte, y para todos los que hayan soñado alguna vez con detenerse a contemplar las obras más icónicas de la inigualable colección del Metropolitan Museum

Este libro reúne la más importante investigación sobre el Arte Correo en México y sus conexiones con el mundo. A partir de la revisión de quince archivos –públicos y privados– de diferentes artistas e instituciones, se configura un mapa del movimiento del arte correo durante sus décadas de auge; es decir, 1960, 1970 y 1980.
Durante esos años, artistas mexicanos utilizaron los servicios postales para tender comunicaciones con sus contemporáneos en todas partes del mundo. El libro contiene obras inéditas de Mathias Goeritz, Pedro Friedeberg, Felipe Ehrenberg, Clemente Padín, Diether Rot, Marcos Kurtycz, Polvo de Gallina Negra, y cientos de artistas de los cinco continentes. Todas tienen en común haber viajado hasta México por medio del correo.
Textos: Maris Bustamante, Ulises Carrión, Felipe Ehrenberg, César Espinosa, Daniel Garza Usabiaga, Verónica Gerber, Jennifer Josten, Marcos Kurtycz, Fernanda Nogueira, Mauricio Marcin, Manuel Marín, Mónica Mayer, Araceli Zúñiga.
Editores: RM+ Museo de la Ciudad de México.
Diseño: Maru Calva.

Revista de cultura, ideas y tendencias.Volumen M, dedicado íntegramente a la ciudad de Barcelona. Con textos y fotografías de Català-Roca, Eduardo Mendoza, Coderch, Thomas Ruff, Félix de Azúa, Fernando Amat, Leopoldo Rodés, Rodrigo Fresán, Toni Segarra entre otros.

Constituye una aproximación a lo que entendemos por estilo, esto es, las características técnicas y estéticas de las obras pictóricas en una época determinada, ya se trate ceñida a una civilización o cultura, ya se trate de un período que afecta a varios países o, ya en el siglo XX, de los "ismos", rupturas con los conceptos artísticos de épocas anteriores (como el fauvismo, el cubismo o el expresionismo).

Catálogo de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCO de Madrid 2010, teniendo como invitada de honor la ciudad norteamericana de Los Ángeles.

Esta publicación es una revisión histórica del arte mexicano, desde una perspectiva académica y crítica.
El libro incluye textos de Olivier Debroise, Tatiana Falcón, Pilar García de Germenos, Vania Macías, Cuauhtémoc Medina, Lourdes Morales, Alejandro Navarrete Cortés y Álvaro Vázquez Mantecón. El libro incluye 900 ilustraciones a todo color.