Cuando Romeu, el protagonista de La capital del olvido llega a casa del magnate Joaquín Ledesma y la criada le conduce al jardín en el que éste le aguarda, está lejos de sospechar que el encargo que va a recibir –proteger a la famosa cantante Giulia Brenan en un viaje que se propone realizar a Argentina– supondrá el comienzo de un viaje a los territorios y personajes más tenebrosos de su pasado y de la dictadura militar que padeció este país desde 1976 a 1983. Como toda buena novela negra, La capital del olvido trasciende los límites del género para poner sobre el tapete la complejidad del ser humano.
Horacio Vázquez-Rial (Buenos Aires, 1947) ha desempeñado múltiples actividades, todas ellas relacionadas con la literatura, el periodismo o la enseñanza. Además de La capital del olvido –Premio Unicaja de Novela Fernando Quiñones en 2003–, entre sus novelas cabe destacar Historia del triste, Frontera Sur, El soldado de porcelana, Las dos muertes de Gardel y El camino del norte, continuación de la presente novela, que admite una lectura independiente.

Enero de 1945; finales de la segunda guerra mundial. Una joven, envuelta en un pesado capote militar que apenas la protege del frío, huye por territorio polaco y checo; llega a Viena y, desde allí, a Génova, donde la ayudan ciertos amigos. Tres años después, en 1948, ha iniciado una nueva vida en Buenos Aires. No ha sido fácil, y tiene que trabajar duro para ganarse el sustento; vive en la pensión de Frau Dorsch, pero ninguno de los demás huéspedes, en su mayoría emigrantes rumanos y húngaros, sabe cómo ella consiguió salir de Europa... Porque esa mujer arrastra un pasado infamante y, muchos años después, sólo las preguntas inocentes de su hijo Federico, concebido en Buenos Aires a finales de ese mismo año 48, son capaces de impedir que ella lo olvide y entierre de manera definitiva. «Los cuentos no se inventan, se heredan», escribió Cozarinsky en su novela El rufián moldavo, y, en efecto, será precisamente Federico, ya adulto, el que cierre el círculo de esa vida oculta.
Edgardo Cozarinsky nació en Buenos Aires en 1939. En 1974 se instaló en París y, desde 1988, alterna su residencia entre Buenos Aires y la capital francesa. Cineasta además de escritor, ha dirigido películas como La Guerre d’un seul homme, Le violon de Rothschild, Fantômes de Tanger y Ronda nocturna, que han merecido varios premios y homenajes. De su obra literaria destacan los ensayos Museo del chisme y El pase del testigo y los volúmenes de relatos Vudú urbano –prologado por Susan Sontag y Guillermo Cabrera Infante–, La novia de Odessa y Tres fronteras, así como las novelas El rufián moldavo y Maniobras nocturnas. La novela Lejos de dónde brota de una grieta ominosa de la Historia: los crímenes del nazismo y la ocultación de identidades para evitar el castigo; y lo hace con sabia agilidad, entrelazando asombrosas biografías paralelas y propiciando coincidencias tan rotundas como frágiles son, para algunos, las fronteras entre el bien y el mal. Como asegura René de Ceccatty (Le Monde): «Entre recuerdos de familia y personales, confidencias de amigos y un análisis histórico sistemático, Cozarinsky esboza destinos representativos de ese “horror político” que recorrió el siglo XX».

Edición corregida y aumentada. Textos de Ray Loriga e Ignacio Echevarría.
Aparecidos, desaparecidos, desaparecedores profesionales y amateurs, Mickey Mouse, Eva Perón, golpes de Estado, estados depresivos, Estados Unidos, gurkhas, Lawrence de Arabia, primera persona, tercera persona, gauchos minimalistas, variaciones Goldberg, montoneros, rock & roll, calavera de Mozart, drogas duras, yuppies en caída, catástrofes aéreas, naufragios, islas Malvi-nas, gastronomía hindú, astucias aztecas, novelas perdidas, exilio, un prócer amnésico, un escritor que recuerda demasiadas cosas, la imposibilidad de cambiar la historia y el relativo consuelo de poder contarla de otra manera. Con éste, su primer libro, se consideró a Rodrigo Fresán el abanderado de la bautizada joven narrativa argentina. La presente edición, corregida y aumentada por el autor, incluye textos de Ignacio Echevarría y Ray Loriga. «La fuerza de Rodrigo Fresán reside en su habilidad para compaginar ideas aparentemente inconexas y convertirlas en rompecabezas intelectuales rebosantes de apasionantes conexiones» (Chris Moss, Times Literary Supplement); «Fresán invoca a Proust, pero un Proust dotado del odio jubiloso de Céline» (Nelly Kaprièlian, Les Inrockuptibles).
Rodrigo Fresán (Buenos Aires, 1963) es autor de Historia argentina, Vidas de santos, Trabajos manuales, Esperanto, La velocidad de las cosas, Mantra, Jardines de Kensington y El fondo del cielo. Libros suyos han sido traducidos a numerosos idiomas con gran éxito de crítica. Fresán vive en Barcelona desde 1999 y ha prologado, anotado y traducido libros de Ann Beattie, Anthony Burgess, John Cheever, Ford Madox Ford, Denis Johnson y Carson McCullers, entre otros. En la actualidad, escribe en numerosos medios y dirige la colección de literatura criminal Roja & Negra.
«La clase de autor que trae una ráfaga de oxígeno fresco a la habitación» (Jonathan Lethem).

«Según Horacio Vázquez-Rial, Gustavo Durán es el protagonista de una grandiosa novela en la que las vivencias de este personaje real desbordan los moldes de la mera biografía literaria y retratan una vida y una época en la que todo era posible.
Objetivo que logra con esta novela, El soldado de porcelana, donde Vázquez-Rial no sólo plasma la increíble vida de Gustavo Durán, sino que nos sumerje en un mundo cautivador en el que se mezclan las aventuras y la alta literatura.»

Con un estilo fresco y nada ortodoxo, Vázquez-Rial retrata la violencia política de la junta militar de Argentina y sus desapariciones a través de la mirada distanciada de uno de sus sicarios, un hombre duro acostumbrado a lo peor de la sociedad y que, aun así, sucumbe al terror cotidiano de la parte extraoficial del régimen.

«La Historia del Triste, cuya primera edición data de 1987, es la historia de la Historia, una de las novelas más logradas de Vázquez-Rial y un precipitado de las características más notables de su narrativa.» Osvaldo Gallone.

¿Qué hay que hacer para que la gente viva mejor y dignamente en un país que ha sido víctima de dictadores y fracasos aun de gobiernos legitimados por el voto? Eduardo Cleiman tiene una idea. Pero ponerla en práctica requiere del valor y la osadía de un demente. Quizá él lo sea. En su plan estratégico secuestrar al ministro de Economía es el paso más importante. Esta historia transcurre una noche en Talas del Monte, un lugar para el descanso a orillas del mar. Ciertos personajes evocan el pasado neblinoso al que pertenecen; sus nombres y fisonomías ¿acaso no remiten al cómic? Mujer Alambre, Candado, Acero. Otros personajes pertenecen a la esfera de la afectividad, por eso solo se llaman Irene, o Fernanda o el doctor Botta. Eduardo Cleiman es El Presidente, un soñador que convence y arrastra a su paso en torbellino. Contradictoriamente su inspiración le viene de aquello que odia, materializado en una gorra de general y un bastón de mando, herencias de dictador, eje de una rueda que no hace más que repetirse a sí misma.
Alfredo Ángel Piccolotto nació en Caseros, provincia de Buenos Aires, en 1955. Dedicó gran parte de su vida a observar a su alrededor, pescar, leer y escribir cuentos infantiles bajo el pseudónimo de Alfredo Parra. A partir del 86 colabora con diarios y revistas: La Nación, Billiken, Anteojito, Cosmik... Escribió cuentos por encargo para la editorial Clasa. Lleva unos doscientos textos publicados entre adaptaciones de obras clásicas, guiones, cuentos y obras para títeres. En la revista Week-end publica una serie de relatos de pesca

Un guión para Artkino, «última» novela de Fogwill, es uno de sus textos más hilarantes, aunque bajo la aparente broma, bajo la carcajada, se encuentre mucha verdad nada cómica. Un escritor despreciable, llamado también Fogwill, escribe la obra de su vida, un guión cinematográfico, para el Hollywood soviético en un futuro-pasado donde Argentina y buena parte del mundo se han sumado a la Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas frente al resto de ese mismo mundo: los países capitalistas con sede en New York. En esa hipotética Argentina Socialista se lee Pravda, se fuma tabaco ruso y se conducen coches rusos, pero las traiciones son las de siempre: en apariencia políticas, pero en realidad muy humanas, es decir, más ligadas al carácter de los hombres que a las reglas políticas con las que tratan de organizarse: vanidad, pasión, celos, ambición.
Si en Help a él, el verdadero Fogwill reescribía «El Aleph» de Borges, aquí parece revisar –o sea, corregir, enmendar o reparar– novelas como 1984 de Orwell.
«Asombra su destreza con la lengua literaria.» (J. Ernesto Ayala-Dip, Qué leer).xx

Fogwill nació en Buenos Aires en 1941. Su nombre aparece recurrentemente como parte de la tríada a la cabeza de la narrativa argentina actual, junto a César Aira y Ricardo Piglia. Autor de cuentos, poemas y novelas, ha sido profesor de universidad, editor, publicista, consultor de empresas... La novela Los pichiciegos (1983) –su magnífica exploración de los «interiores» de la Guerra de las Malvinas– es para muchos una de las obras maestras de la literatura de finales del XX, en cualquier lengua. Otro de sus hitos es la especie de trilogía, publicada en España por Mondadori, que forman las novelas La experiencia sensible (2001), En otro orden de cosas (2002) y Urbana (2003).
La editorial Periférica publicó en 2007 una de sus obras más relevantes,Help a él, que obtuvo excelentes críticas y es ya libro de culto en España.

El relato, montado con los recursos de la novela policiaca, gira en torno a las manías de quien persigue lo inalcanzable. A través de la conciencia de su protagonista, «El túnel» nos manifiesta que no hay esperanza, que es imposible para el ser humano alcanzar el amor absoluto. El túnel es lo oscuro del alma, lo que el hombre pretende conocer como «la verdad».

«Siguiendo la línea iniciada con México, visto y andado, Lunwerg edita ahora otra obra destinada a ser seña de identidad de un gran país latinoamericano: Argentina. Este libro nos muestra, en gran formato y con unas imágenes de una belleza singular, toda la riqueza y variedad de este país, desde sus atractivos naturales hasta el tejido humano que conforma una realidad social y cultural única. Sin duda, una obra imprescindible para conocer un país fascinante.»

"Haroldo Conti, que era un escritor argentino de los grandes, le advirtieron en octubre de 1975 que las fuerzas armadas lo tenían en una lista de agentes subversivos. Por esos días, me escribió una carta a Bogotá, en la cual era evidente su estado de tensión. "Martha y yo vivimos prácticamente como bandoleros", decía, "ocultando nuestros movimientos, nuestros domicilios, hablando en clave". Y terminaba: "Abajo va mi dirección, por si sigo vivo". Esa dirección era la de su casa alquilada en Villa Crespo, donde siguió viviendo sin precauciones de ninguna clase hasta que un comando la asaltó a medianoche, nueve meses después de la primera advertencia, y se lo llevaron vendado y amarrado de pies y manos, y lo hicieron desaparecer para siempre. Haroldo Conti tenía entonces 51 años, había publicado siete libros excelentes y no se avergonzaba de su gran amor a la vida. Su casa urbana tenía un ambiente rural: criaba gatos, criaba palomas, criaba perros, criaba niños y cultivaba en canteros legumbres y flores. Como tantos escritores de nuestra generación, era un lector constante de Hemingway, de quien aprendió además la disciplina de cajero de banco." (Gabriel García Márquez).