Esta obra analiza la intervención de las mujeres en la promoción de arquitectura tanto en el ámbito civil como en el religioso dentro de la ciudad de Granada durante la Edad Moderna, más concretamente en el periodo comprendido entre 1500 y 1650; siempre en relación y comparación con la labor ejercida por los hombres y con el fin de poner en valor su contribución.
Es por ello, que se identifica el trabajo tanto de mujeres que pertenecieron a grandes linajes como el de aquellas otras de una clase social más humilde. Todas ellas, de una manera y otra, vincularon sus nombres a una construcción. La obra aborda también otras cuestiones como la participación de las mujeres en el ámbito urbanístico o en la conformación y distribución del caserío granadino. Además, traspasa el umbral de las viviendas para conocer cómo eran los interiores de las casas que habitaron.

Aportaciones al desarrollo del currículo desde la investigación en Educación Matemática. El documento presentado es una aportación, desde la investigación en educación matemática, al desarrollo de la nueva propuesta curricular y sobre la formación del profesorado de matemáticas. Su contenido refleja TANTO cuestiones generales sobre la educación matemáticas COMO concretas de los diferentes organizadores del currículo (como SOBRE los objetivos, contenidos, metodología y evaluación, asumiendo la perspectiva adoptada en relación a las competencias generales y específicas, y otros derivados de la interacción entre aspectos cognitivos, afectivos, socio-culturales y valores propios de la sociedad actual) . Deseamos que los temas tratados puedan ser útiles al profesorado en su actividad profesional, tanto para generar actividades de aula como PARA poder avanzar en su formación personal como profesores de matemáticas.

El presente libro recoge diez investigaciones que tienen por objeto el estudio de la tecnología cerámica y metalúrgica en diversos periodos cronológicos, a través de materiales procedentes de distintas regiones y de muy diversa naturaleza formal y funcional. Con ella, los editores han querido recoger casos de estudio que supongan una aportación a los trabajos que en los últimos años vienen dándose desde la Arqueometría y la Arqueología para generar nuevas discusiones en una disciplina cambiante, dinámica y cada vez más abierta a nuevos enfoques metodológicos que tengan por objeto, finalmente, el estudio del comportamiento del Ser Humano en todos sus ámbitos. Aunque cerámica y metalurgia constituyen ámbitos de estudio diferenciados en Arqueología, el libro presenta un enfoque transversal para la definición de las cadenas operativas. __ This book brings together ten research studies on ceramic and metallurgical technology from different chronological periods and regions and a very diverse functional nature. The authors presents case studies as contributions to Archeometry and Archaeology in order to generate new discussions in a changing discipline nowadays more dynamic and open to new methodological approaches in the study of human behaviour. Although ceramics and metallurgy are distinguished fields of study in Archaeology, this book offers a transversal approach to the definition of operational chains.

?OÍDO ODIO? es una exposición individual de Diego del Pozo Barriuso para la Sala de Exposiciones del Palacio de la Madraza, en la que se muestra por primera vez la película ?OÍDO ODIO? que junto a esculturas, fotografías y dibujos, aborda las problemáticas de la materialidad del odio y propone la necesidad de producir otros imaginarios para seguir junto a sus problemas y atender a su circulación constante y pegajosa.
La producción e investigación artística ha sido realizada gracias a la Beca Leonardo BBVA de Artes Plásticas y Arte Digital que el artista recibió a finales de 2019.

Vivimos en una época en que la producción y el acceso a las imágenes están cada vez más extendida y dispersa espacialmente. La vista privilegiada, que ocupa una posición de absoluta exterioridad, es de hecho inaccesible. El que ve también está en condiciones de ser visto. Personas, grupos, organizaciones, ciudades y regiones producen imágenes para ampliar sus conexiones, sus redes, creando nuevos horizontes de interacción, nuevas condiciones de proximidad. Se reconfiguran ciertos regímenes de visibilidad, consolidados desde hace mucho tiempo.
Más que imitar lo real, como sugiere el modelo representacional del conocimiento, las imágenes participan de las formas de estar en el mundo, son instrumentos en nuestras múltiples trayectorias. La mayoría de los modelos de visualización actualmente concebidos no pretenden unificar la experiencia, ya que reconocen el carácter fragmentario e incompleto de los puntos de vista y de las situaciones de exposición.
Sin embargo, en las ciencias sociales, la actitud sospechosa hacia estos productos culturales, considerados como dispositivos de persuasión o vigilancia, sigue estando muy extendida. La geografía, ciencia comprometida desde sus orígenes con la producción de artefactos gráficos para pensar el mundo, y cuyo ejemplo paradigmático es el mapa, opera a una distancia crítica de estas interpretaciones.
Estos temas se tratan aquí de una manera muy particular y original, incluso en el campo de la geografía. La geografía de la visibilidad es un enfoque teórico, una invitación a interpretar espacialmente las imágenes y el fenómeno de la visibilidad en sí, pero sobre todo nos anima a reflexionar visualmente sobre los lugares, recuperando el sentido de la observación y haciendo así visible lo que de otro modo nos pasaría desapercibido.

Hubo un tiempo en que el teatro lírico era un espectáculo mayoritario y formaba parte de la vida cotidiana de muchas familias en las ciudades europeas. En España, durante el siglo XIX, los escenarios se llenaban de cantantes que daban a conocer al público lo último de la ópera italiana y de las nuevas zarzuelas. Granada no fue una excepción: la importancia de lo musical en su teatro se fue incrementado gradualmente desde la aparición de la tonadilla en la segunda mitad del XVIII hasta alcanzar su cénit a mediados del XIX con la llegada de los melodramas de Verdi y el éxito de la zarzuela grande. De aquella forma de entender el teatro musical, incluso de entender la vida, no ha quedado recuerdo en las generaciones del presente, como tampoco ha quedado nada de los edificios que albergaron el que fuera entonces el evento social por antonomasia de la ciudad.
Son esos años de plenitud del teatro lírico ?los cien que van desde 1770 a 1870? los que abordará este libro en el que títulos, compositores, libretistas, cantantes, bailarines, actores, músicos de la orquesta, teatros, escenógrafos, empresarios y prensa, así como el público y la propia ciudad de Granada, se van a convertir en los protagonistas de su narración coral.

Este ensayo expone una investigación sobre el paisaje urbano en el cine moderno, tomando como referente la obra de Jean-Luc Godard en el periodo que discurre entre 1959 y 1979. De forma inédita, este libro plantea que su trayectoria fílmica puede leerse como una documentación crítica y perseverante de la ciudad así como de las formas de subjetividad que de ella pudieran brotar. El sujeto primordial de su cinematografía será entonces el proletariado urbano representado en la figura de la mujer. Esta es símbolo del ser que ha sido desposeído de todas esas coordenadas que le eran suyas (su tiempo, su cuerpo, sus afectos y finalmente su vida) y que, una vez abstraídas, han sido puestas a producir. Aunque precisamente por encontrarse en unas circunstancias alienantes, Godard considerará, combatiendo el fatalismo, que ellas son también el punto clave para empezar a revertir la situación, adueñarnos de lo propio y «vivir».

Guerra santa, cruzada y yihad en Andalucía y el reino de Granada (siglos XIII-XV) reúne un conjunto de trabajos de investigación excepcionales. Escritos con notable maestría por un historiador que domina perfectamente la materia, mantiene en todo momento el hilo conductor de una idéntica estructura conjunta centrada en el análisis de la antigua frontera de Andalucía con el emirato nazarí de Granada durante la Baja Edad Media castellana como sujeto histórico preferente. Aunque pudiera tratarse de un vetusto asunto recurrente, el lector que se apremie a la lectura en estas páginas, muy bien escritas por lo demás, comprobará con detalle que existe un trasfondo a modo de trama histórica en los contenidos fundamentales de los diferentes trabajos porque nos descubren sutilmente los planteamientos ideológicos de una sociedad en gran parte periférica como fue la andaluza y granadina de los bordes fronterizos. Una sociedad marginal, siempre bifronte desde el punto de vista de la religión, sin conciliación ni asimilación posible, y por supuesto, organizada para la guerra, en el contexto general del reino de Castilla. Adornado con una exquisita selección documental y bibliográfica, el libro que contribuye a terminar de una vez por todas con ciertos mitos presentistas sobre la pretendida convivencia, tolerancia y asimilación fronteriza fuera de su contexto geopolítico y temporal de los siglos XIII, XIV y XV.

Los museos universitarios, tanto en España como Latinoamérica, son grandes desconocidos dentro del panorama museístico internacional. Se desconocen sus colecciones, su labor didáctica y divulgativa dentro y fuera de las instituciones académicas.
Las universidades, cada vez más, atesoran una mayor riqueza patrimonial artística que engloba dibujo, pintura, grabado, escultura y fotografía, entre otras disciplinas. Esto conlleva que las universidades se han convertido en motores culturales para la sociedad ante los retos de custodiar, conservar, gestionar, restaurar, difundir y divulgar toda la riqueza patrimonial.
Museos y colecciones universitarias de arte en España y Latinoamérica pretende servir como nexo de contacto entre los distintos países tratados, con el objetivo de diseñar estrategias conjuntas de planes de desarrollo y gestión de recursos, para la administración específica de cada uno de los museos y colecciones universitarias, establecer metodologías, criterios y estándares de gestión museal.

Hace ya 4 años, en 2019, comenzó un curso en colaboración entre dos instituciones tan importantes como el Consejo General del Poder Judicial y la Universidad de Granada, sobre un tema, la inteligencia artificial (IA), que entonces sonaba a ciencia ficción. La elección no era casual ni caprichosa, la UGR se sitúa entre las mejores facultades de informática del mundo y a la vanguardia en investigación de derecho digital. La IA ya se decía que impulsaría la Cuarta Revolución Industrial y una transformación digital sin precedentes que, por supuesto, afectaría al mundo jurídico y judicial. Y el Consejo General del Poder Judicial ha querido adelantarse a los desafíos que se nos presentan.
Ahora que se se habla de incluso de un ?Derecho de los Robots?, pretendemos dar respuesta a las principales preguntas sobre la materia. Un manual que aspiramos sea indispensable y de referencia, al igual que creemos que el curso se ha consolidado como tal en este ámbito de derecho no sólo a nivel nacional, sino también internacional.
Habiendo contado durante estos años con ponentes de una excelente talla nacional e internacional, vimos una excelente oportunidad de celebrar un tercer aniversario de este ilusionante proyecto recopilando las ponencias publicadas en el Centro de Documentación Judicial en las tres ediciones así como aquellas que se quedaron en el tintero.