«Se busca chico de unos 30 años para compartir piso. Imprescindible ser simpático y atractivo, el resto abstenerse. Enviar fotos y datos de contacto».
Una delirante comedia sobre hombres, mujeres y las difusas fronteras entre el amor y el desamor. Una lucha constante por entender al otro y encontrar la mejor versión de uno mismo a través de enredos y verdades a medias que divierten y conmueven al mismo tiempo. Una obra que desmonta los tópicos sobre las relaciones y ayuda a identificar el ADN marital.

Johanna Gezina Van Gogh-Bonger, más conocida como Jo, es la protagonista de esta historia, una mujer que se empeñó y dedicó su vida entera a conseguir que las obras de su cuñado, Vincent, no se perdieran o fueran destruidas.
-Encuentra toda la belleza que puedas-, me dijo y así empezó todo.
Vuestra, Jo Van Gogh es un texto dramático basado libremente en los diarios de Jo Van Gogh y en las cartas a Theo de Vincent Van Gogh.
Anikuni y Taxi Girls o las bebedoras de sangre son las dos primeras obras escritas por la autora y estrenadas como piezas de microteatro en Madrid, en 2019.

El caballero encantado contiene un mensaje social sobre las pésimas condiciones de vida del proletariado campesino en la España de la Restauración? El señorito explotador, Carlos de Tarsis, se ve convertido en labriego explotado para experimentar en carne propia la dura situación vital y laboral de aquellas empobrecidas clases trabajadoras del campo castellano.
La adaptación de Víllora incide en los elementos cervantinos y valleinclanos de la novela, definida por su autor como cuento real? inverosímil.
Aprovechando pasajes dialogados muy cercanos al género dramático y eliminando digresiones que distraen de la acción principal, el dramaturgo reconstruye la línea argumental galdosiana mediante diálogos vivos y naturales que transmiten con acierto el sutil mensaje reformista y regeneracionista de la novela
José María Paz Gago.

Simón va a ser la conexión para que el matrimonio moderno formado por Maruja y Álvaro conozcan en una discoteca a Elena y Adolfo, un matrimonio rancio donde los haya, y entablen una extraña amistad. Las intenciones de Adolfo y Elena son venderles el peso de Madrid. Las intenciones de Maruja y Álvaro? bueno, ya se verá.
Nazaria es la madre de Álvaro. Está obsesionada conque su nuera, Maruja, la quiere eliminar para quedarse con su pensión, pero Nazaria es de armas tomar y decide morir matando. ¿Lo conseguirá?

En una biblioteca universitaria, alguien inicia una conversación con alguien. Dentro de una casa, una hija dobla calcetines con su padre. Aquí hay preguntas, personajes que quieren averiguar cosas, como por ejemplo cómo se administra el fentanilo, un anestésico potencialmente letal. También hay un padre que lee sin parar un cuaderno verde, y que habla solo por las noches. Una hija que sube a escribir al tejado. Y un amigo, que al principio no lo es, y que al final quizá acabe siéndolo. En esta obra hay cava, salmón escocés, una amapola arrugada y mucho chocolate. Hay vida, sí, porque es imposible hablar de la muerte sin hablar de la vida al mismo tiempo. O al revés? Como dice la hija, «decidí vivir, mientras fuera posible».
En esta obra, Lola Fernández de Sevilla nos habla de libertad, de dignidad y del difícil derecho a decidir sobre la propia vida.

Poliamor es una comedia tierna y cruel sobre las relaciones LGTBI. Un triángulo formado por unos amantes consonantes que se profesan odio, bajo un amor salvaje y primario. La dependencia hace que su convivencia sea un juego cruel de palabras y gestos. Es una lucha constante donde ponen a prueba su capacidad de amar.
Cretinos es una obra contemporánea que se puede disfrutar si no tenéis ningún tipo de prejuicio, pero sobre todo, si estáis dispuestos a ser testigos de las mentiras y estupideces de tres personajes que no son capaces de amar sencillamente porque no se atreven a vivir sin el miedo a sentir.

Ermengarda, Edelmira y Críspula son tres viejas brujas nocturnas que deciden hacer una buena acción. En una buhardilla encuentran a Sabina, que ha salido a fumar un cigarro sin que la vea su abuela. Tratan de intimidarla sin conseguirlo, y le proponen entonces que pida un deseo, pero Sabina les dice que cuando su padre regrese le traerá todos los objetos que desea. Ante la insistencia de las brujas, Sabina pide que le hagan vivir una aventura romántica. Las brujas se transforman en personajes de película y transforman al gato de la abuela, odiado por Sabina, en Gerardo, ladrón de joyas que queda prendado de Sabina. La llegada de Vanessa y sus «gorilas» provoca los celos en Sabina y su enfrentamiento con ella.

Júpiter, dios enamorado de Alemena, aprovecha la ausencia de su marido Anfitrión y toma el aspecto físico de este para engañar a su esposa. Le acompaña en la aventura su hijo Mercurio, asumiendo el papel de sirviente leal que adopta el aspecto de Sosia, criado de Anfitrión.
El regreso de los auténticos Anfitrión y Sosia desata un juego de enredos lleno de ironía en el que se ponen en cuestión identidades y diferencias, equívocos y situaciones típicamente plautinas, que complican la trama escénica hasta el desenlace final con el parto de dos gemelos por Alemena: Hércules e Ificles.
Esta función se estrenó en el Teatro Romano de Mérida el 26 de julio de 1996.

El azar separó al poco de nacer a dos gemelos idénticos y el azar los vuelve a juntar treinta años más tarde. Esta es la premisa de la que parte Plauto para enhebrar una comedia que lleva más de dos mil doscientos años haciendo las delicias de cuantos se acercan al teatro a conocer las aventuras de estos dos hermanos y sus esclavos y sus amantes, sus mentiras, sus enredos y sus confusiones. Plauto tomó la idea de una obra griega y la remozó y la ajustó al humor y el sentir del pueblo romano. Del mismo modo, Florián Recio toma el relevo de Plauto y modela a su sabor el argumento plautino, ajustándolo a su vez al humor, al temperamento y al sentir del público contemporáneo.

Retablo jovial es un conjunto de cinco piezas teatrales breves escritas en tono de farsa: Farsa y justicia del Corregidor, Entremés del mancebo que casó con mujer brava, Farsa del cornudo apaleado, Fablilla del secreto bien guardado y Sancho Panza en la ínsula.
En ellas se percibe su amor por el teatro popular y en todas destacan la frescura y naturalidad del texto, el cuidado lenguaje que nos acerca a un castellano de sabor antiguo, el humor y la ironía, y la inteligente teatralidad de sus argumentos donde las apariencias siempre engañan, constituyen algunas de las claves de su éxito.