¿Qué tienen ellas para dar de comer de su mano a auténticas fieras humanas? ¿Con qué poderosa luz los deslumbran hasta hacerles olvidarse de sí mismos? ¿Cómo esos dragones son sometidos por las que parecen llevarlos atados con un lazo de sutileza?
Estas páginas buscan acercarse a ese secreto, conmovedor o perturbador, aunque para ello debamos primero descubrir las condiciones que producen unos monstruos con rostro humano, mezcla de terror y poesía, lo mejor y lo peor de la civilización.
Explicar esas bizarras naturalezas en el curso de la historia y sus reflejos en la cultura, y sobre todo, el entendimiento con unas bellas que los sojuzgan es el objeto de la primera parte del libro.
La segunda versa sobre las hadas, esas hadas prometidas para dar noticia de su mundo, sus cuentos, sus exploradores (los que las buscaron, y algunos encontraron) y unas genealogías ligadas, en los inicios, a lo demoníaco, por muy extraño que pueda parecernos. Su núcleo central explora el relato de "La Bella y la Bestia" con sus raíces y posteriores aventuras en el cine, principalmente la obra maestra de Jean Cocteau o la imaginativa variante de "King Kong"; ya que este libro presume de ser, sobre todo, un homenaje a las bellas y sus bestias a través de la literatura, el mundo del arte y el cine.
Este volumen compone junto a "Diosas, santas y malditas" y "Mitos de la transgresión femenina" (ambos en Almuzara) la trilogía dedicada a La Mujer Sublime: un tributo absoluto a la mujer.
"Ensayo único, inteligente y personalísimo, que entabla un inolvidable diálogo con el lector sobre el único tema quizá realmente eterno e inagotable". David Hernández de la Fuente, La Razón "Alfredo Arias nos sumerge en el poderío femenino, bien sea luminoso u oscuro, y ofrece un caudal de conocimientos y afilados análisis" Carmen R. Santos, ABC

Diosas del amor y la guerra, diosas del cine; mujeres amadas más allá de la muerte; mujeres fantásticas: gatas, pantera, vampiras; mujeres del cielo, de la tierra y del infierno; formas arquetípicas del Eterno Femenino. Mujeres alzadas sobre todo, contra todo. Mujeres sublimes.
Este libro no se conforma con reunir nombres de estrellas y presencias; estrellas que aún no se han apagado mientras se encienden otras. Es una invitación a descubrir, y si no redescubrir, las huellas de la potencia de lo femenino en la cultura desde el punto cero de la civilización; un viaje según la curiosidad y el gusto de quien se asome. En este volumen domina lo fantástico, lo mítico, lo aéreo; pero ya que el mito nunca deja de nutrirse con nuevos símbolos, coinciden Ishtar con Marilyn, Venus con Audrey, Laura con la teniente Ripley, Lilit con Lady Gaga… y algún hada.
Estás invitado a una ruta sin límites, donde artes y géneros interactúan a tu servicio y el pasado y el presente coinciden en la imagen global de una misma pantalla, de una misma hoja. En un tiempo en que lo femenino avanza sin tapujos, cuestiona nociones y conquista espacios con tendencia a acartonarse, este libro te busca a ti, lector, con el dinamismo que hace al caso. Pero si además eres lector con a (lectora, si nos dejamos de rodeos) este libro directamente es para ti, que quizás seas la mujer sublime a la que canta.

¿Por qué Inanna, la gran diosa primigenia de Súmer, decidió bajar a los Infiernos? ¿Qué hay detrás del desnudamiento de la Danza de los Siete Velos y por qué ese número? ¿Por qué el cambio de rol femenino por el masculino solía producirse en los bosques? ¿Por qué es tan cautivadora la crudelísima Nefer de Sinuhé, el egipcio? ¿Qué personaje real inspiró la Lola que interpretó Marlene?
A eso, y mucho más, quieren responder estas páginas, cruzadas de parte a parte por la transgresión, el reactivo del irresistible polo oscuro de lo Eterno Femenino…. Rastros de mujeres absolutamente audaces o dueñas de una fértil oscuridad. Así, el libro aborda el sugestivo microcosmos de lo andrógino con sus componentes de liberación y mezcla de opuestos, identificable ya en la Antigüedad, en una diosa a lo masculino como Atenea-Minerva; y por igual el dominio de las mujeres fatales y su irrenunciable insumisión, presente en el arte, la literatura, el cine y otras manifestaciones, desde el turbulento siglo XIX que concibió el mito de Carmen y culminó el de Salomé. Mitos de la transgresión femenina, como en el anterior Diosas, santas y malditas, llevan el protagonismo con su paso de reinas y su carrera de subversivas: Rosalind, vestida de hombre, enseñando a amar a un hombre; Salomé, que dice no a todos y a la que sólo le apetece lo imposible; Juana de Arco, que grita a su tropa: ¡que me siga quien me ame!, y atorrantes guerreros corren a morir por ella; Nefer, que te avisa que nunca, nunca la ames… y no puedes dejar de hacerlo. Todas, reales e imaginadas, te esperan aquí.
La mujer moderna, que va a proteger sus derechos hasta la extenuación, que va a defender su espacio libre sin ceder un solo átomo, vuelve a mirarse en los lejanos espejos de diosas independientes. Heine, que lamentaba que las deidades paganas habitaran en el exilio debe estar sonriendo en alguna parte.