ISBN: 9788477652847 Clara Malraux Dominique Bona Editorial: Circe Año: 2011 Páginas: 448 Formato: Rústica, 15,7 x 23,8 cm. Precio: 24,00 €

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Resulta paradójico que quien pasó su vida empeñada en ser ella misma conservara hasta el final el apellido de su primer marido; ése es el eje de esta biografía. Clara Goldschmidt (1897-1982) nació en Francia de familia alemana. Muy joven, sus inquietudes intelectuales la llevaron a colaborar en una revista de vanguardia donde conoció a André Malraux, con quien se casa en 1921. Varios viajes de la pareja, algunos de corte novelesco e incluso peligroso como los realizados a Indochina en 1923 y 1925, la pondrán en contacto con las injusticias sociales y políticas; desde entonces Clara tomará partido por el compromiso de izquierdas. A mediados de la década de 1920 André Malraux ya es un personaje de la intelligentsia francesa, mientras que ella es «mujer de escritor», de quien todos -empezando por su marido- esperan una actitud puramente decorativa. Separados en 1939, Clara renace como persona a raíz de la Segunda Guerra Mundial. Será entonces cuando asuma su origen judío y, tras múltiples vicisitudes en la Resistencia, cuando encuentre su voz de escritora. Plena de vitalidad, con más de ochenta años dirá: «No hay que quedarse sentada en el balcón a ver pasar la vida. Hay que vivir. Hay que participar.»

Dominique Bona (Perpiñán, 1953), novelista, periodista y crítica de Le Figaro Littéraire, ha recibido diversos galardones por sus obras. Entre las más recientes se cuentan las biografías Romain Gary y Gala, y la novela Le Manuscrit de Port-Ébène (premio Renaudot).

ISBN: 978-84-9879-249-2 Las ninfas de Barcelona Antonio Pau Editorial: Trotta Año: 2011 Páginas: 200 Formato: Tapa dura, 22 x 24 cm. Precio: 37,00 €

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Toda la belleza del modernismo barcelonés –de su arquitectura, de su escultura y también de su poesía- se revela en los rostros femeninos que asoman a las fachadas de la ciudad. Son obras anónimas en su mayoría, que expresan el gusto de la época por la naturaleza, por la luz, por la serenidad, por la alegría. Las ninfas de la mitología clásica renacen de nuevo en los albores del siglo XX para iluminar con su sonrisa la vida de los transeúntes de una ciudad singular. Un siglo después, este libro sugiere un recorrido por el modernismo de la piedra y del verso.

ISBN: 978-3-937734-83-5 Mujer y cultura literaria en las letras ibéricas medievales y del renacimiento temprano Rafael M. Mérida Jiménez Editorial: Reichenberger Año: 2011 Páginas: 200 Precio: 49,00 €

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Mujer y cultura literaria en las letras ibéricas medievales y del renacimiento temprano es la bibliografía más completa y actualizada existente en el mercado y en el mundo académico internacional en torno a las múltiples facetas culturales de la mujer en las literaturas hispánicas del Medioevo hasta principios del siglo XVI, tanto en árabe, hebreo y latín, como en castellano, catalán, gallego y portugués. Se trata de un repertorio que puede resultar de interés tanto para quienes trabajen en cada una de esas áreas lingüísticas como para quienes desarrollen estudios de literatura comparada, tanto para estudiantes que inicien sus investigaciones como para quienes deseen actualizar sus conocimientos sobre las mujeres hispánicas durante aquellos siglos. En este sentido, la utilidad de esta bibliografía, con más de 1700 referencias, puede resultar de atractivo entre docentes de muy diversas disciplinas, pues recoge ediciones, monografías y artículos de investigadores en el campo de la historia, la filología, el arte, los estudios literarios y culturales o los estudios feministas, sobre el género y la sexualidad.

Este corpus bibliográfico no sólo ofrece datos sobre las autoras, anónimas o conocidas, de aquellos siglos, o sobre las representaciones literarias de nuestras antepasadas, sino, además, abre las puertas a un amplio caudal de informaciones sobre la el papel de las mujeres en la creación masculina.

Rafael M. Mérida Jiménez es doctor en Filología Hispánica y profesor de literatura española en la Universidad de Lérida (España). Entres sus estudios sobre la literatura caballeresca destacan las monografías Fuera de la orden de natura: magias, milagros y maravillas en el “Amadís de Gaula” (Reichenberger, 2001) y La aventura de “Tirant lo Blanch” y de “Tirante el Blanco” por tierras hispánicas (Centro de Estudios Cervantinos, 2006). Su interés por los estudios sobre la mujer se refleja, además de en numerosos artículos y ediciones, en El gran libro de las brujas (RBA, 2004) y en Damas, santas y pecadoras. Hijas medievales de Eva (Icaria, 2008).

ISBN: 978-3-937734-85-9 Santas y meretrices. Herederas de la Magdalena en la literatura de los Siglos de Oro y la escena... Gemma Delicado Puerto Editorial: Reichenberger Año: 2011 Páginas: 220 Precio: 57,00 €

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Título completo: Santas y meretrices. Herederas de la Magdalena en la literatura de los Siglos de Oro y la escena inglesa.

Este libro resalta textos que han sido soslayados por la crítica y presenta nuevas interpretaciones de obras canónicas del Siglo de Oro mediante el análisis de la representación de María Magdalena en Francisco Delicado, Miguel de Cervantes, Fernández de Avellaneda y Lope de Vega, entre otros. El estudio va más allá de fronteras nacionales y géneros literarios y presta atención a la relación entre lo visual y lo escrito, entrelazando écfrasis y hagiografía. Asimismo, la autora se interesa por el análisis comparativo, examinando el rol de la Magdalena en el teatro de Shakespeare, y contrastándolo con la representación del motivo en el drama aurisecular. En definitiva, a pesar de lo vasto de la bibliografía sobre la santa, faltaba aún un estudio amplio e incisivo que arrojara luz sobre esta crucial figura en la literatura de la alta edad moderna.

This book focuses on texts previously neglected by critics and presents original interpretations of Golden Age canonical works through the analysis of the representation of Mary Magdalene in Francisco Delicado, Miguel de Cervantes, Fernández de Avellaneda and Lope de Vega, among others. The study goes beyond national borders and literary genres and emphasizes the relationship between visual arts and written texts, interweaving ekphrasis and hagiography. Likewise, the author uses a comparative approach in analyzing the role of the Magdalene in Shakespere’s theater and Spanish Golden Age drama. Despite the vast bibliography on the saint, there existed the need for a broad and insightful study to highlight the importance of this figure throughout the Early Modern Age literature.

Gemma Delicado (Badajoz, 1976) es Licenciada en Filología Inglesa por la Universidad de Extremadura. Cursó estudios en Kalamazoo College (Michigan, EE.UU) y más tarde realizó un Master of Arts en Western Michigan University (Michigan, EE.UU). Es doctora en Literatura por la University of Chicago (Chicago, EE.UU). Fue investigadora visitante en la Universitat Pompeu Fabra (Barcelona) y desde 2006 es profesora en el Departamento de Filología Inglesa de la Universidad de Extremadura (Cáceres), lo cual compagina con clases de español y literatura para extranjeros en la misma institución. Sus investigaciones se centran en el papel de la mujer en la literatura de la Alta Edad Moderna. Además se dedica a la investigación sobre la enseñanza/aprendizaje de lenguas y literaturas a través de E-learning.

Gemma Delicado (Badajoz, 1976) holds a B.A in English from the Universidad de Extremadura. In the U.S.A, she attended Kalamazoo College and obtained a Master of Arts from Western Michigan University. She also holds a PhD in Literature from the University of Chicago. She was a visiting researcher at the Universitat Pompeu Fabra and in 2006 became a lecturer in the English Department of the Universidad de Extremadura, where she also teaches Spanish as a foreign language. Delicado’s research interests include the role of women in Early Modern Literature as well as the teaching and learning of literature and languages via E-learning.

ISBN: 978-84-8367-367-6 Cuando el sol volvió a cantar al pueblo Ana-Maurine Lara Editorial: Krk Año: 2011 Páginas: 160 Formato: Rústica, 12 x 17 cm. Precio: 10,95 €

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Traducción e introducción de Emilia María Durán Almarza.

La poesía y narrativa de Ana-Maurine Lara han aparecido en varias revistas literarias, entre las que destacan Blithe House Quarterly, The Encyclopedia Proyect, Sable LitMag y Torch Magazine. Sus trabajos han sido premiados por la Fundación Puffin, el Consejo de las Artes de Brooklyn, la Barbara Deming Memorial Fund y PEN Northwest. Su primera novela, La falda de Erzulie, fue seleccionada como finalista del premio Lambda en 2006. Su segunda novela (inédita), La hija de Anacaona, obutvo el tercer puesto en el Premio Nacional de Literatura Latina/Chicana.

Ana-Maurine es becaria Cava Canen y miembro de The Austin Proyect, un taller colaborativo formado por artistas, activistas y profesorado de la UT-Austin. Coordina un proyecto de historia oral que documenta las vidas de artistas lesbianas, gays, bisexuales y transgénero. Se considera una tejana de adopción que se está adaptando paulatinamente a la vida en el Norte de New Haven, donde estudia un doctorado en Estudios Afroamericanos y Antropología.

ISBN: 978-84-96993-22-8 PRESUNCION DE INOCENCIA JULIANO, DOLORES Editorial: GAKOA Año: 2011 Páginas: 222 Precio: 19,00 €

Aunque las mujeres son las más pobres en cada sociedad y las que asumen mayor cantidad de responsabilidades, cometen muy pocos de los delitos asociados a necesidades económicas. Evitan delinquir desarrollando estrategias alternativas que van desde la capacitación mediante el estudio a la construcción de redes de apoyo, al trabajo sumergido y el trabajo sexual, entre otras. La prisión representa para ellas un problema mayor que para los hombres, en la medida en que rompe sus vínculos familiares y las aleja de lo que viven como sus deberes de cuidado. Así, las mujeres eligen, dentro de las opciones de que disponen, las soluciones que les parecen mejores, o menos malas. Esta estrategia del mal menor no siempre lleva a buen puerto. Con frecuencia se sale de la sartén para caer en las brasas, pero al menos permite jugar con alguna alternativa. Conocerlas facilita la tarea de apoyarlas y brinda herramientas para tratar de evitar que marcos legales no pensados para las mujeres les hagan más duros los problemas. Este trabajo no es (no puede serlo) un recuento de éxitos, pero pretende ser un reconocimiento de esfuerzos. Sabemos que los libros no cambian el mundo, pero pueden ayudar a que nos cuestionemos los modelos establecidos, y eso es algo, aunque sea poco.

ISBN: CAM8692 La Madeja nº 2 «Cuerpos» VV. AA. Editorial: Cambalache Año: 2011 Páginas: 56 Precio: 6,00 €

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La Madeja vuelve un año después con algunos cambios. El más importante, quizás, es que abandonamos las secciones para hacer números monográficos. Hemos elegido como punto de encuentro, para empezar, el tema del cuerpo. El cuerpo, así, sin más indicaciones, el cuerpo como significante abierto, dispuesto a llenarse de diferentes significados. Ésa ha sido nuestra intención al invitar a algunas personas que, desde distintos posicionamientos teóricos y sobre todo vitales, trabajan sobre/desde/en/a través del cuerpo. Así, en este nuevo número podemos encontrar un buen muestrario de cuerpos: cuerpos, presencia y voz que buscan hacer un hueco a las palabras, cuerpos de mujeres que envejecen, cuerpos atravesados por un sistema que los niega y los objetiviza, cuerpos de mujeres que buscan hacerse grandes a través del placer, cuerpos que son nombrados fuera de la lógica de la supuesta normalidad, cuerpos de mujeres fotografiados en las cárceles de Argentina, cuerpos masculinos que reflexionan sobre su cuerpo, sobre el lenguaje que lo narra, cuerpos que habitan las guerras, cuerpos que dialogan con la palabra poética, cuerpos de otros continentes, cuerpos que bailan, cuerpos que resisten, cuerpos que se encuentran frente a los espejos, cuerpos herejes, cuerpos que se adornan, cuerpos doloridos, cuerpos que dan a luz, cuerpos que dan luz… Cuerpos.

ISBN: 978-84-96266-36-0 SIN RESPIRO DELICADO USEROS, MARIA VICTORIA Editorial: TALASA EDICIONES Año: 2011 Páginas: 272 Precio: 26,00 €

Sin respiro es un libro centrado en los cuidadores no profesionales de personas dependientes que nos ofrece las aportaciones del Grupo de Investigación Cualitativa (GICES) tras más de una década de investigación sobre el tema. Los trabajos que aquí se presentan se han llevado a cabo bajo  la óptica de tres de sus protagonistas más destacados: las cuidadoras familiares, las cuidadoras inmigrantes y los profesionales sanitarios que les son más próximos: las enfermeras. Metodológicamente, los abordajes son tanto cualitativos como cuantitativos, mediante grupos de discusión, estudios descriptivos y a través de una aproximación experimental con intervenciones psicoeducativas para cuidadoras. Además de contextualizar los resultados de estos estudios, el libro invita a realizar una revisión actualizada sobre el fenómeno del cuidado familiar y sus implicaciones, especialmente desde la perspectiva del género, ya que hablamos de un rol que, todavía hoy, es desempeñado mayoritariamente por mujeres. Para completar esta particular iniciativa, se incluyen un anexo y un CD con las diferentes sesiones de trabajo que componen la intervención psicoeducativa con cuidadoras desarrollada por el propio grupo GICES.

ISBN: 978-84-96327-85-6 Los espacios de Marguerite Duras Marguerite Duras Editorial: Del Oriente y del Mediterráneo Año: 2011 Páginas: 120 Precio: 17,48 €

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Al hilo de la conversación con Michelle Porte y de las fotografías que ilustran el libro, Marguerite Duras va desgranando su relación con los espacios que han marcado su vida y su obra: desde los bosques tropicales de su infancia en el sudeste asiático a su casa de campo en Francia, escenario de varias de sus películas.

«Todas las mujeres de mis libros han habitado esta casa, todas. Solo las mujeres habitan los espacios, no los hombres. Esta casa fue habitada por Lol V. Stein, por Anne-Marie Stretter, por Isabelle Granger, por Nathalie Granger, pero también por todo tipo de mujeres; algunas veces cuando entro aquí tengo la sensación de algo así como una presencia de mujeres. También la he habitado yo, completamente. Creo que es el lugar del mundo que más he habitado».

Michelle Porte es cineasta. Vinculada estrechamente a Marguerite Duras, realizó varios documentales sobre su vida y su obra, y dos libros en colaboración con ella. En 2004 adaptó para el cine la novela de ésta Una tarde de M. Andesmas. En 1992 obtuvo el Premio de la 3ª Bienal Internacional de Cine sobre el Arte del Centro Georges Pompidou y, en 1994, el Premio al mejor retrato del Festival de Montreal.

ISBN: 978-84-8367-346-1 Cuerpos reales / cuerpos figurados Máximo Aláez Corral Editorial: Krk Año: 2011 Páginas: 256 Formato: Rústica, 12 x 17 cm. Precio: 19,95 €

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Subtítulo: «Algunas reflexiones en torno a la representación artística feminista y angloamericana del cuerpo femenino».

El cuerpo de la mujer ha sido motivo y protagonista de numerosas manifestaciones artísticas a lo largo de la historia. Sin embargo, ha habido que esperar hasta bien entrado el siglo XX para encontrar una visión artística del cuerpo femenino verdaderamente alejada de los lugares comunes del estereotipo visual marcado por el discurso falocéntrico. Esta obra constituye, precisamente, un estudio teórico-práctico sobre los modos en que el cuerpo femenino es utilizado en la representación visual contemporánea realizada por mujeres artistas. El análisis de algunos de los aspectos más relevantes del feminismo contemporáneo en conexión con la teoría del arte, la estética y la representación del cuerpo femenino sirve como catalizador de las reflexiones que el autor realiza sobre los conceptos, los medios y los modos empleados en la representación visual de la mujer en el ámbito del arte feminista contemporáneo. Artistas como Cindy Sherman, Ana Mendieta, Nan Goldin o Hannah Wilke han investigado en sus obras, desde múltiples puntos de vista y enfoques, el significado y el papel de la imagen de la mujer en el arte y en la sociedad, cuestionando en muchas ocasiones el canon estético impuesto por el arte masculino tradicional, la publicidad o el mundo virtual de internet, a día de hoy aún encorsetados en patrones y planteamientos discriminadores, cuando no abiertamente vejatorios para las mujeres.

El presente trabajo aspira a proporcionar una lectura en profundidad de algunas de las obras de estas y otras artistas contemporáneas a la luz de las investigaciones más recientes en materia de teoría del arte con perspectiva de género.