Horizonte. Revista mensual de arte, literatura y actualidad es es una publicación miscelánea de gran tamaño y calidad asombrosa, surgida entre las filas de los sublevados durante la guerra civil española y confeccionada hasta 1942 entre Sevilla y Madrid. Hermana menor de la más famosa Vértice, fundada por el mismo incansable periodista, Manuel María Gómez Comes (Romley), la revista ha padecido hasta el día de hoy un olvido sorprendente, si consideramos la magnitud y el relieve de los textos literarios, periodísticos y de las ilustraciones que aparecen en sus treinta entregas. Se trata de un producto editorial caro, muy cuidado gráficamente, destinado a una élite refinada, con la colaboración de numerosas plumas selectas. Cine, teatro, arte, economía, actualidades, moda, belleza y anuncios se añaden a los textos literarios, ofreciendo un testimonio excepcional de la sociedad y de la vida cultural entre la guerra civil y la posguerra. El volumen contiene una presentación detallada del panorama revisteril de los años del desastre, seguido por una reconstrucción de la aventura editorial de la revista y un estudio de sus contenidos, pero sobre todo representa el rescate necesario de unas páginas perdidas de la literatura y de la cultura española.
Antonella Russo es actualmente profesora contratada doctora en la Università di Salerno, miembro de la Associazione Ispanisti Italiani y de la Asociación Internacional de Hispanistas. Doctora en Literatura Española por las Universidades de Salerno y Sevilla, sus investigaciones se centran en la literatura de la guerra civil y de la inmediata posguerra, con especial atención al panorama revisteril y a la producción literaria del bando de los sublevados. Relacionados con el tema de este volumen, ha publicado artículos sobre poesía, narrativa y prensa de la contienda (el Antiquijote de Tomás Borrás, Madrid de corte a checa de Agustín de Foxá, la revista Legiones y Falanges, Felipe Sassone, Pablo Neruda, Ana María de Foronda), además de dos estudios sobre la recepción e interpretación nacionalista de Lope de Vega y de Cervantes por parte de Eduardo Marquina. Asimismo, es autora de trabajos sobre la novela y el cuento español contemporáneo (Millás) y la narrativa autobiográfica hispánica (Mercedes Pinto).

Entre el final del siglo XIX y el de la Primera Guerra Mundial surgen en el centro de Europa, durante los años finales del misterioso, por complejo, Imperio Austro-húngaro una pléyade de escritores, la mayoría judíos y de lengua alemana de inmensa importancia para la literatura europea, entre los que conviene citar a Joseph Roth, Stephan Zweig, Franz Kafka y Karl Kraus. Junto a ellos, aunque algo mayor de edad, podemos situar a Arthur Schnitzler (Viena, 1862-1931), poderoso autor teatral y novelista de mérito que sintió siempre la fascinación por «la sangre, la voluptuosidad y la muerte», por decirlo con palabras de un contemporáneo suyo, Maurice Barrès. Fräulein Else (1924), La señorita Elisa, es una de sus últimas novelas y la más reeditada. Una intensa y dramática narración sobre una joven y hermosa muchacha de la alta sociedad vienesa a la que su propia familia, por interés, pone en una situación límite. Novela introspectiva, de aguda penetración psicológica a la vez que fuertemente crítica con la sociedad y las convenciones de su tiempo. La traducción y los dibujos que la acompañan datan de 1945 y son de José Moreno Villa, importante poeta y pintor malagueño, por entonces exiliado en México, donde se publicó por vez primera.

El responsable de esta edición, José María Barrera López, es especialista en vanguardias literarias, tema al que ha dedicado numerosas publicaciones (ediciones críticas, monografías y reediciones de revistas). Entre ellas, en el catálogo de la Editorial Renacimiento, Horizonte, Isla y Mediodía. Desde 1990 es profesor de Literatura de la Universidad de Sevilla.

A través de cinco itinerarios y de un recorrido por su Mezquita, Nuevos paseos por Córdoba –nombre que rememora los conocidos Paseos por Córdoba de Teodomiro Ramírez de Arellano– se presenta no solo como una guía al uso para quien quiera deambular por sus calles o una simple descripción de monumentos y lugares de interés. Como hiciera la obra en que se inspira, pretende hacer de esos recorridos un instrumento para conocer un pasado excepcional en el que se han mezclado y convivido las más variadas culturas.
Colonia Patricia de la Bética romana, residencia del último rey godo, centro neurálgico del Emirato y Califato de Al Andalus y capital de hecho de Castilla mientras se desarrollaba la guerra de Granada, Córdoba fue escenario de acontecimientos importantes para la historia de España y universal que irán desfilando por estas páginas. Lo mismo que sus leyendas, la reseña de sus mejores hijos y aspectos de la vida cotidiana en donde no pueden faltar sus tradiciones, sus fiestas, el buen comer y el buen beber.
Se trata pues de un libro esencial para conocer toda la complejidad de una ciudad que con frecuencia, acaso por pudor o acaso por dejadez, esconde mucho de lo que fue y de lo que es.
Manuel Ángel García Parody es catedrático jubilado de Geografía e Historia y profesor de Historia Moderna y Contemporánea del Centro Asociado a la UNED de Córdoba. Obtuvo la licenciatura en Historia en la Universidad de Sevilla con el Premio de la Fundación Vallejo y el doctorado en Historia Contemporánea por la Universidad de Córdoba.
Es autor de obras como Los orígenes del socialismo en Córdoba, Noticias de un siglo en Córdoba, El silencio de la memoria (biografía de Manuel Sánchez-Badajoz, último alcalde republicano de Córdoba), El Germinal del Sur. Conflictos mineros en el Alto Guadiato, La Segunda República y la Diputación de Córdoba, La España de Isabel la Católica (coord.), la novela Entre sombras, varios manuales de Historia Universal Contemporánea e Historia de España y libros de Comentarios de Textos Históricos. Ha publicado numerosos artículos en revistas especializadas sobre la realidad política y social de la Córdoba de principios del siglo XX.
Es colaborador de diversos periódicos y medios de comunicación y pertenece al grupo de investigación de Historia Social Agraria de la Universidad de Córdoba.
Es académico correspondiente por Córdoba en la Real Academia de la Historia y por La Línea de la Concepción en la de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba.

El siglo XX en Córdoba a través de sus noticias es una ventana abierta a la ciudad misma que permite vislumbrar su pasado más reciente. En sus páginas se nos muestra a una ciudad que evoluciona a lo largo de un siglo –desde la muerte de Lagartijo en el verano de 1900 hasta la Nochevieja de 1999–, con unos cambios que le llegan generalmente desde fuera y que solo rompen moldes cuando así lo exigen los tiempos.
Con el uso de la prensa como principal fuente de información, la sucesión de noticias del siglo xx constituye un documento vivo que permite contemplar no solo los grandes acontecimientos sino todo el vivir diario de los cordobeses, las luces y las sombras de su quehacer y sus preocupaciones cotidianas, junto al reflejo en la ciudad de los grandes acontecimientos a nivel nacional.

Manuel Ángel García Parody es catedrático jubilado de Geografía e Historia y profesor de Historia Moderna y Contemporánea del Centro Asociado a la uned de Córdoba. Obtuvo la licenciatura en Historia en la Universidad de Sevilla con el Premio de la Fundación Vallejo y el doctorado en Historia Contemporánea por la Universidad de Córdoba.
Es autor de obras como Los orígenes del socialismo en Córdoba, Noticias de un siglo en Córdoba, El silencio de la memoria (biografía de Manuel Sánchez-Badajoz, último alcalde republicano de Córdoba), El Germinal del Sur. Conflictos mineros en el Alto Guadiato, La Segunda República y la Diputación de Córdoba, Nuevos paseos por Córdoba, La España de Isabel la Católica (coord.), la novela Entre sombras, varios manuales de Historia Universal Contemporánea e Historia de España y libros de Comentarios de Textos Históricos. Ha publicado numerosos artículos en revistas especializadas sobre la realidad política y social de la Córdoba de principios del siglo xx.
Es colaborador de diversos periódicos y medios de comunicación y pertenece al grupo de investigación de Historia Social Agraria de la Universidad de Córdoba.
Es académico correspondiente por Córdoba en la Real Academia de la Historia y por La Línea de la Concepción en la de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba.

Dentro del universo de la novela popular, la Biblioteca Oro, es una de las tres o cuatro colecciones más importantes entre todas las publicadas en España a lo largo del siglo pasado. No solo por su duración y extensión –más de treinta años–, sino porque llegó a convertirse en un referente para los lectores; en este caso en el campo de la novela policíaca, como sucediera con La Novela Rosa de la Editorial Juventud en el campo de la novela sentimental, o El Coyote y Novelas del Oeste de Ediciones Clíper en el de la novela del Oeste.
En especial en su primera época, con su gran formato y sus inconfundibles portadas de fondo amarillo, las novelas de la Biblioteca Oro tuvieron un valor icónico, que el tiempo tardó mucho en borrar (si es que se ha borrado, porque todavía se ven –y se compran– muchos ejemplares en librerías, ferias y mercados).
En sus tres series iniciales azul, roja y amarilla, acercó al gran público lo mejor de la literatura de esparcimiento, sin olvidar la calidad literaria. Junto a Rafael Sabatini y Alejandro Dumas, indiscutibles reyes de la novela de capa y espada, se presentaron las mejores obras del género aventurero con Rex Beach, Max Brand o Mark Channing. Y se editaron también los grandes héroes de la novela policiaca (Hércules Poirot y Perry Mason), sin menospreciar al genio del mal, el doctor Fu-Manchu.
Aquí se abarca el estudio de la edad dorada de la colección: de noviembre de 1933, fecha de su nacimiento, hasta 1956 con el número 344, en que se mantuvo su formato histórico.
Incluye la reproducción en color de todas las cubiertas
Fernando Eguidazu Palacios es Licenciado en Derecho y en Ciencias Económicas, con una larga trayectoria en el sector privado y en la Administración Pública (ha sido Director General y Secretario de Estado en los Ministerios de Economía y de Asuntos Exteriores), es autor de una docena de libros sobre temas económicos.
Propietario de una importante colección de novela popular española, ha escrito bastantes artículos sobre esta materia. Ha sido colaborador, bajo seudónimo, de la obra La Novela Popular en España, publicada en dos tomos por la Editorial Robel; y es autor de la monografía Del folletín al bolsilibro. Cincuenta años de novela popular española, publicada por la Editorial Silente.
Antonio González Lejárraga es licenciado en Derecho especializado en la propiedad Intelectual. Ha tenido una amplia trayectoria en el sector editorial y discográfico. En el campo de la Literatura Popular colaboró con Alberto Sánchez Álvarez-Insúa en el proyecto de catalogar las colecciones literarias de la Edad de Plata. Ha escrito diversos artículos sobre literatura infantil y sus ilustradores. También ha publicado artículos sobre los grandes creadores de la bande dessineé franco-belga. Ha publicado el libro La Novela Rosa en el CSIC y, esta terminando otro sobre la Revista Literaria Novelas y Cuentos.

Este volumen antológico reúne cuatro de las más memorables nouvelles de Jack London (1876-1916): El mexicano (1911), El poderío de los fuertes (1911), Samuel (1909) y El ídolo rojo (1918). La primera narración, que da título al volumen, es una poderosa historia que nos habla de Felipe Rivera, un frío y misterioso muchacho («despiadado como el acero, agudo y cortante como una espada… es el aliento de la muerte») del México prerrevolucionario de 1910. El protagonista está dispuesto a todo con tal que ayude a la revolución que ya se está preparando contra el dictador Porfirio Díaz; y para recaudar dinero a favor de su causa entra en el mundo del boxeo y se dispone a luchar contra un campeón norteamericano.

Bajo el título Diario de un retorno a dos voces se han reunido aquí 76 cartas ilustrativas de los dilemas de la vida en el exilio así como de los contratiempos del regreso tras la larga ausencia. Sus protagonistas son las escritoras republicanas Cecilia García de Guilarte y Silvia Mistral. Es esta una correspondencia escrita desde las dos orillas del exilio, México y España; comienza en 1973 y finaliza en 1987. Abarca, por tanto, un periodo decisivo en la evolución de las actitudes de los exiliados republicanos hacia el restablecimiento de relaciones con la España todavía franquista, periodo en el que se redefinen fidelidades políticas y en donde se empieza a adquirir una conciencia real de lo que será su participación en la transición y consolidación de la democracia española. Este intercambio epistolar constituye además un importante documento que contribuye, junto con los testimonios orales y las así llamadas «historias de la vida», a ampliar el escenario de la investigación historiográfica. En él se recogen temas todavía por estudiar como el acontecer cotidiano, las actividades domésticas o el ámbito de la vida privada de las mujeres en el exilio.
Cecilia García de Guilarte (Tolosa, 1915-1989). Periodismo y vocación literaria son los dos impulsos que contienden desde sus tempranos comienzos como escritora. En la década de los treinta escribió reportajes para la revista madrileña Estampa y las colecciones de relatos breves Locos o vencidos (1935), Mujeres (1935), Rosa del rosal cortado (1936) y Los ojos claros de Ignacio (1936). Durante la guerra civil ejerció como corresponsal para CNT Norte. Ya desde su exilio en México publicó Nació en España (1944) y colaboró habitualmente en Rumbo, Euzko Deya y Gernika, además de dedicarse a la escritura teatral: La trampa (1958), El camino y la cruz y Contra el dragón. Regresó a Tolosa en 1963. En 1969 le concedieron el Premio Águilas por su novela Cualquiera que os dé muerte y en 1975 vio la luz La soledad y sus ríos (Mención de honor del Premio Gabriel Miró).
Silvia Mistral (La Habana, 1914-México D.F., 2004). Su vida está marcada por la sucesión de éxodos que padeció: primero de Cuba a Galicia en 1920; después de vuelta a Cuba en 1926; y de repatriada a Barcelona en 1931. Pero fue, sin duda, su viaje a México como exiliada el que más honda huella dejaría en su trayectoria literaria y periodística y del que es producto Éxodo. Diario de una refugiada española (1940). Colaboró habitualmente para la prensa anarquista y durante el periodo de 1969-1972 escribió para el Diorama de la cultura del periódico Excélsior. Es autora asimismo del libro de prosas poéticas Madréporas (1944). En la última etapa de su vida se dedicó a la literatura infantil.
Mónica Jato es profesora de lengua y literatura españolas en la Universidad de Birmingham (Reino Unido). Ha publicado diversos estudios sobre la poesía española del siglo xx, sobre la cultura exiliada y la literatura autobiográfica. Entre sus ensayos destacan: El lenguaje bíblico en la poesía de los exilios españoles de 1994 (2004), María Beneyto: el laberinto de la palabra poética (2008), y la coedición de los volúmenes España en la encrucijada de 1939: Exilios, cultura e identidades (2007), Exilio y universidad (2008) y Mujer, creación y exilio (España 1939-1975) (2009).

El «único futurista que he conocido», lo llamó Borges en una reseña de su primer libro; el más entusiasta de los vanguardistas uruguayos, suele decirse; el muy citado, pero que sólo se ha atendido algo lateralmente. Alfredo Mario Ferreiro (Montevideo, 1899-1959) es el autor de los libros El hombre que se comió un autobús (Poemas con olor a nafta) (1927) y el apenas entrevisto Se ruega no dar la mano (Poemas profilácticos a base de imágenes esmeriladas) (1930). Nunca, hasta ahora, se había recuperado toda la poesía anterior al primer volumen y la posterior al segundo, así como toda la prosa correspondiente a ese período hallada en revistas y periódicos de limitada circulación. Esto fue posible gracias a una cuidadosa investigación, en la que se encontrará un registro detallado de todas las variantes de los poemas en base a las versiones encontradas y algunos materiales del autor que se conservan en Montevideo, en el archivo literario de la Universidad de la República (sadil).

En Venecia comienza y en Venecia termina el viaje al que invitan estas páginas, un viaje en el que cada día ofrece un motivo para la reflexión, la indignación o el asombro.
Sin excesiva hipérbole, podría decirse que los diarios de García Martín –en los que nada es ficción, pero todo es literatura– constituyen un nuevo género narrativo.
¿La fórmula? Algo de malicia, ninguna bondadosa bobería, media cucharada de lirismo, una impertinente curiosidad, unas pocas gotas de erudición; todo ello espolvoreado abundantemente de sentido común (en el buen sentido de la palabra).
Conviene no abusar: nunca empalaga, pero provoca adicción.
José Luis García Martín. Nacido en Aldeanueva del Camino (Cáceres) en 1950, es profesor de la Universidad de Oviedo y director, desde su fundación en 1996, de Clarín. Revista de nueva literatura.
Su obra poética, iniciada en 1972, ha sido seleccionada en los volúmenes Mudanza (2004) y La aventura (2011), al que se le acaba de añadir Presente continuo (Impronta).
Como crítico literario ha desarrollado una abundante labor en revistas y suplementos culturales. Parte de ese trabajo se encuentra recopilado en títulos como el ya clásico La poesía figurativa (1992) o el reciente Lecturas buenas y malas (2014), ambos publicados por Renacimiento.
Es autor también de diversas antologías, entre las que destacan Las voces y los ecos (1980) y Treinta años de poesía española (1995).
Especialista en la obra de Fernando Pessoa, al que dedicó un primer libro en 1983, acaba de reunir y traducir la obra fundamental del creador de los heterónimos en Plural esencial.
Una personal mezcla de autobiografía y literatura de viajes encontramos en libros como Alrededores del paraíso (2009) o Enigmas con jardín (2012)
Su diario, que comenzó a publicarse en 1989, cuenta ya con una docena larga de volúmenes, el más reciente de los cuales lleva por título Al otro lado (2014).