Erasmo (1924) es la única biografía escrita por Johan Huizinga (Groningen, 1872-De Steeg, 1945), el celebrado autor de El otoño de la Edad Media (1919) y Homo ludens (1939).
Historiador y filósofo, erudito e intuitivo, Huizinga es un maestro en la reconstrucción de formas de vida y mentalidades de otras épocas, en especial la Baja Edad Media y el Renacimiento, periodos históricos que logra revivir ante nuestros ojos en toda su viveza y complejidad. En este Erasmo, como en sus obras mayores (tan reeditadas entre nosotros desde que nos las descubriera en los años 30 José Ortega y Gasset, uno de sus principales valedores), la erudición y el conocimiento profundísimo de la materia son sólo el esqueleto, la armazón de un modo de entender la historia como realidad viva. Biografía puramente histórica, informada y rigurosa, pues, pero también, y en no menor medida, excelente obra literaria, gracias a la riqueza y luminosidad de su estilo, de muy grata lectura.

Ediciones Ulises inaugura su camino editorial con A diestra y siniestra, una de las primeras obras del gran novelista Joseph Roth (Brody, Imperio austrohúngaro, 1894-París, 1939) y la primera publicada en España, pocos meses después de la edición príncipe alemana. Rescatamos la excelente versión de Luis López-Ballesteros, el reconocido traductor de Sigmund Freud, y también el diseño de cubierta de ramón puyol (Algeciras, Cádiz, 1907 - 1981), de gran fuerza expresionista, muy en concordancia con el espíritu de esta novela irónica, elegante, lúcida y amarga, escrita con una prosa singularmente vigorosa y exacta, desdeñosa de toda voluta y todo oropel.

Cuando se habla de la faceta narrativa de Jardiel Poncela, generalmente se mencionan sus cuatro novelas largas: Amor se escribe sin hache, ¡Espérame en Siberia, vida mía!, Pero... ¿hubo alguna vez once mil vírgenes? y La «tournée» de Dios. Sin embargo, el autor escribió otras veintiséis novelas de diversas dimensiones que merecen también ser conocidas y apreciadas, por sus múltiples valores literarios. El presente volumen incluye los ejemplos más destacados de estas novelas, que van desde la sátira política (El naufragio del ‘Mistinguett’) al espiritismo (El plano astral), desde el relato romántico (La sencillez fragante) al de misterio (El secreto de Máximo Marville) y otras. Es una especie de muestrario estilístico de las capacidades de Jardiel para tocar diversos géneros, todos ellos manejados con la misma maestría. El lector se sorprenderá por la modernidad de estos textos y sus variados registros que, de seguro, le incitarán a querer conocer más de este autor tan polifacético, uno de los verdaderamente grandes del siglo XX.
Enrique Jardiel Poncela (Madrid, 1901-1952) es uno de los miembros más destacados de la que se ha llamado «la generación inverosímil» y está considerado como el renovador del humor español moderno. Su producción literaria es ingente.
Pese a que se le conoce más como dramaturgo, escribió también novelas, cuentos, poesías, ensayos, artículos periodísticos y guiones cinematográficos. Dirigió películas y fue empresario teatral. Su humor vanguardista y cosmopolita creó escuela y dejó una impronta jardielesca en los humoristas posteriores.
Aparte de su obra creativa, Jardiel Poncela fue un teórico del humor, preconizó la superioridad de éste sobre el género dramático. Para él, la comicidad era uno de los frutos de la civilización. El humor surge de la inteligencia. Para poder entenderlo y apreciarlo en profundidad ha de poseerse una sólida cultura, una aguda sensibilidad, un buen conocimiento del propio idioma y una actitud sabia ante el mundo.
Enrique Gallud Jardiel (Valencia, 1958), nieto del autor, es escritor y ensayista. Ha publicado dos biografías sobre Jardiel Poncela y un detallado estudio sobre su teatro. Además, ha elaborado varias ediciones de su poesía y su narrativa.

Floresta de Prosa y Verso fue publicada como serie cerrada coleccionable entre enero y junio de 1936 por un grupo de jóvenes estudiantes de la entonces innovadora Facultad de Filosofía y Letras de Madrid. Reunió en sus páginas la creación primeriza de un numeroso grupo de jóvenes escritores junto a la colaboración de maestros y autores consagrados que presidió cada uno de los números: Juan Ramón Jiménez en dos ocasiones, Azorín, Lorca, Aleixandre. El resultado fue un conjunto misceláneo y muy representativo de la diversidad y complejidad del panorama literario del momento. Revista de espíritu abierto e integrador, colaboraron en ella jóvenes republicanos, liberales y progresistas, junto a conservadores, monárquicos y falangistas de primera hora. Entre los que sobrevivieron y mantuvieron tras la guerra su actividad literaria, se hallan figuras destacadas del exilio, como Francisco Giner de los Ríos o Joaquín Díez-Canedo ?que dirigieron en México a partir de 1945 la colección de poesía Nueva Floresta, título evocador de su primera revista?, y autores representativos de las corrientes más diversas de la posguerra en España, como Rafael García Serrano y Gabriel Celaya.

Revista literaria Novelas y Cuentos retrató a la perfección el universo de lectura de la clase media española. Alternó siempre autores extranjeros y españoles y mantuvo un buen nivel literario, buscando la novedad, la literatura de gran público y una completa diversidad de géneros. En este trabajo se recogen las fichas de todas las obras publicadas por la colección, incluso las reeditadas después de la Guerra Civil, así como una amplia muestra de las cubiertas debidas, en su mayoría, a Miguel Hevia (1ª época), Manolo Prieto y Serny (2ª época). «La revista literaria más importante sería, sin duda, Novelas y Cuentos. Publicó obra larga y corta de autores españoles y extranjeros y prolongó su andadura desde 1929 a 1966 (1ª y 2ª época) con un total de 1.842 números. El catálogo de Novelas y Cuentos es, ni más ni menos, la reproducción fotostática de aquello que leyeron los españoles no solo en el periodo de su publicación, sino incluso en los dos primeros tercios del siglo, si entendemos la lectura como ocio y solaz del español medio». Alberto Sánchez Álvarez-Insúa Antonio González Lejárraga es licenciado en Derecho especializado en la propiedad intelectual. Ha tenido una amplia trayectoria en el sector editorial y discográfico. En el campo de la Literatura Popular colaboró con Alberto Sánchez Álvarez-Insúa en el proyecto de catalogar las colecciones literarias de la Edad de Plata. Ha escrito diversos artículos sobre la literatura infantil y sus ilustradores, campo que ha investigado exhaustivamente. Es también un reconocido experto en la bande dessinée franco-belga. En la colección Literatura Breve ha publicado, La Novela Rosa, y Biblioteca Oro, esta última, con Fernando Eguidazu. Actualmente está preparando la edición del trabajo iniciado por Alberto Sánchez Álvarez-Insúa sobre la revista literaria Los Contemporáneos.

Todo es extraño, por no decir paradójico o inverosímil, en la vida y en la obra de Essad Bey, en realidad Lev Nussimbaum (Kiev, 1905-Positano, 1942), un judío ruso criado en Bakú que se convierte al islamismo en 1922, escribe en alemán empleando varios seudónimos, huye de la Alemania nazi en 1934 para exiliarse en la Italia fascista y muere tempranamente, a los 36 años, pero tras publicar, exitosa y sorprendentemente, no menos de dieciocho libros en siete años (1930-1937), entre ellos, dos espléndidas novelas: Alí y Nino y Petróleo y sangre en Oriente (Espuela de Plata, 2014). Esta temprana biografía de Stalin, un tanto parcial pero que ofrece interesante información sobre la juventud del dictador ruso, fue editada originalmente por la prestigiosa Viking Press de Nueva York con un esclarecedor subtítulo: Stalin: the Career of a Fanatic (1931). Rescatamos la traducción hecha en 1932 por Emilio M. Martínez Amador para la editorial España, patrocinadora también de otros autores de éxito en esos años, como Erich María Remarque o León Trotski.

En este volumen se estudian dos colecciones madrileñas tituladas El Cuento Nuevo. Ambas se inscriben en el mercado de las colecciones de novela corta, pero no son series complementarias, sino independientes, impresas en 1918-1919 y 1934-1935. En la primera colaboran algunos de los más populares novelistas de la literatura hispánica entre el modernismo y las vanguardias, como Rafael Cansinos Assens, Enrique Gómez Carrillo, Diego San José, Alfonso Vidal y Planas, Joaquín Belda o Antonio de Hoyos y Vinent. En la segunda, los autores son miembros de la generación que vivió la República y, tras la guerra, tomaron caminos opuestos. Aquí participan Florentino Hernández Girbal, Alfredo Serrano o el director de la colección, Ángel Villatoro, junto con Alfredo Marqueríe y Tomás Borrás. Las series testimonian momentos desiguales de la novela corta popular española, lo que confirma la estrategia editorial y el contenido de los cuentos, que oscilan entre el decadentismo, el naturalismo social, la denuncia política y el humorismo vanguardista. El libro profundiza en los rasgos materiales de las dos El Cuento Nuevo y se detiene en el comentario de textos y autores. Suma, además, la antología de algunos de los cuentos más sugerentes.
Dos colecciones de novela corta tan desconocidas como importantes para la historia de la literatura popular española.
Marta Palenque es catedrática de Literatura española en la Universidad de Sevilla. Ha investigado sobre cuestiones relativas a las relaciones entre la literatura y el periodismo, la recepción y difusión de la literatura española entre los siglos XIX-XXI. En el año 2001 publicó La poesía en las colecciones de literatura popular: «Los Poetas» (1920 y 1928) y «Romances» (s. f.), número 8, de la colección Literatura Breve (CSIC). Es directora del grupo de investigación LITESCO (Literatura Española y Comunicación. Recepción y Difusión de la Literatura) de la Universidad de Sevilla.
Ángela Rico Cerezo es licenciada en Filología Hispánica, máster en Estudios Hispánicos Superiores y profesora de Enseñanza Secundaria. Forma parte del grupo de investigación LITESCO (Literatura Española y Comunicación. Recepción y Difusión de la Literatura) de la Universidad de Sevilla. Su labor investigadora se centra en la historia de la literatura española de los siglos XIX y XX, con especial atención a los cauces de difusión, la prensa periódica, la literatura modernista, y el fenómeno de la bohemia finisecular.