Han pasado 16 años desde que Sebastião Salgado publicó Éxodos por primera vez, pero la historia que cuenta, la del desplazamiento incesante de seres humanos por el mundo, ha variado bien poco en este tiempo. Las razones que empujan a la migración pueden haber variado, el corazón del conflicto haberse trasladado de Ruanda a Siria, pero las personas que abandonan sus hogares protagonizan la misma historia: privaciones, dificultades y atisbos de esperanza conforman una odisea de gran coste físico y psicológico.

A lo largo de seis años, Salgado retrató a emigrantes en más de 35 países documentando su desplazamiento en plena carretera, los campos de refugiados y los superpoblados barrios de chabolas donde muchos de los recién llegados a las ciudades suelen acabar. Su trabajo incluye a latinoamericanos entrando en Estados Unidos, judíos abandonando la antigua Unión Soviética, kosovares huyendo a Albania, refugiados hutus de Ruanda, así como los primeros refugiados por mar, árabes y subsaharianos intentando cruzar el Mediterráneo para pisar Europa. Sus imágenes presentan a personas que saben adónde quieren ir y a otras que simplemente huyen, contentas de estar vivas y lo bastante fuertes para escapar. Los rostros muestran dignidad y compasión en las circunstancias más amargas, pero también el rastro devastador de la violencia, el odio y la codicia.

Con su particular mirada por el detalle y el movimiento, Salgado capta momentos sobrecogedores del fenómeno migratorio y del flujo de masas. Hay camiones y barcos abarrotados de gente y campos de refugiados cuyos límites se pierden en el horizonte, pero también están la pequeña pierna vendada, la huella dactilar marcada en una página, el encuentro con un guardia fronterizo y el bebé apretado contra el pecho de una madre. Salgado pone énfasis en la escala abrumadora del fenómeno migratorio, pero se acerca también, con su sensibilidad característica, a las pequeñas historias personales que esconden las grandes cifras. Frente a los rostros indistinguibles de las imágenes de televisión o las multitudes reducidas a un titular de periódico, aquí nos encontramos con retratos de personas de carne y hueso lejos de su tierra, de su hogar y, muchas veces, de sus seres queridos.

Al mismo tiempo, Salgado pone el foco en la dimensión global y compartida de las migraciones. Más que espectadores del sufrimiento, nos convoca como actores corresponsables de los cambios políticos y sociales asociados a la globalización de la información, la urbanización, los daños ambientales y las enormes desigualdades en el reparto de la riqueza que alimentan el fenómeno migratorio. Con los barcos de inmigrantes camino de Europa llegando a las costas griegas e italianas, en un movimiento de masas sin igual desde la Segunda Guerra Mundial, Éxodos no sólo nos permite comprender mejor, sino que apela a nuestra responsabilidad y compromiso. Frente a los cuerpos marcados por las cicatrices y los cientos de pies descalzos sobre el asfalto caliente es fundamental ir más allá de la compasión y, en palabras del propio Salgado, adaptar nuestros comportamientos políticos, económicos y ambientales a un “nuevo régimen de convivencia”.

El monte Fuji ha sido durante mucho tiempo un elemento central del imaginario cultural japonés, y nada lo ha representado con más virtuosismo que la histórica serie de xilografías Treinta y seis vistas del monte Fuji de Katsushika Hokusai (1760–1849). El famoso grabador documenta el Japón del siglo XIX con un talento y devoción excepcionales, y rinde homenaje al campo, a las ciudades, a la gente y a su serena belleza natural. Producida en la cima de la ambición artística de Hokusai, la serie es una obra fundamental del ukiyo-e que le valió el reconocimiento mundial como maestro indiscutible de su oficio.

Los grabados ilustran la obsesión de Hokusai con el monte Fuji y el florecimiento del turismo doméstico a finales del período Edo. Del mismo modo que la vista de la montaña era muy apreciada por los viajeros que se dirigían por la carretera Tōkaidō a la capital Edo (Tokio en la actualidad), el monte Fuji se erige como telón de fondo infalible de cada una de las escenas de la serie. Hokusai captura el paisaje distintivo y el encanto provincial de cada escenario con colores vívidos y detalles exquisitos. La serie, que incluye la famosa estampa La gran ola de Kanagawa (también conocida como La gran ola), es un tesoro de la historia del arte internacional apreciado en todo el mundo.

Esta edición XXL, una de las pocas reimpresiones de toda la serie, rinde homenaje a los llamativos colores y las composiciones de Hokusai con un cuidado y magnitud sin precedentes. Encuadernada siguiendo la tradición japonesa de pliegos de papel con los bordes sin cortar, Treinta y seis vistas del monte Fuji reúne las 36 estampas originales y otras 10 que el propio artista añadió posteriormente. El presente volumen presenta una imagen encantadora del Japón preindustrial y es un monumento impresionante al arte de la xilografía.

De los Beatles a Beck, de Sinatra a Sam Smith, por este libro desfilan artistas que marcaron una época tras cruzar las puertas de la famosa torre de Capitol Records, uno de los edificios más singulares de Hollywood y el hogar de uno de los sellos discográficos más destacados del mundo de los últimos 75 años.

Para rendir tributo a una extraordinaria historia de la música grabada, TASCHEN presenta la retrospectiva oficial de Capitol Records, que abarca desde su fundación en 1942 hasta la actualidad. Con un prólogo de Beck, ensayos de historiadores culturales y críticos musicales, así como cientos de imágenes procedentes de los extensos archivos de Capitol Records, seguimos la evolución de la discográfica y el devenir de buena parte de la música más relevante de los siglos XX y XXI. A través del pop, el rock, el country, la clásica, el soul y el jazz, este relato fotográfico y musical incluye a las figuras más flamantes, exitosas y creativas del sello, así como a aquellas otras que tuvieron un solo éxito y vivieron un efímero paso por el estrellato.

En el camino, nos encontramos en los primeros 20 años de Capitol con artistas de la talla de Miles Davis, Nat King Cole, The Kingston Trio y Frank Sinatra; Beach Boys, The Band y The Beatles en la década de 1960; figuras mundiales del rock como Pink Floyd, Wings, Steve Miller Band, Bob Seger y Linda Ronstadt en la década de 1970; y estrellas contemporáneas como Coldplay, Katy Perry y Sam Smith. Hito ineludible para los amantes de la música, Capitol Records es un homenaje a un poderoso gigante de la industria musical que ha creado la banda sonora de generaciones pasadas, presentes y futuras.

Recorra el mundo tras uno de los redescubrimientos de la arquitectura moderna: la madera. ¿Cómo ha conseguido colarse en termas de lujo y vanguardistas proyectos de remodelación urbanos? En 100 proyectos, de China a Chile, exploramos los elementos técnicos, medioambientales y sensoriales que han impulsado esta vuelta a la madera.

El manual de tipografía definitivo, ahora disponible a un precio muy asequible. Aparte de examinar la forma y la anatomía de todas las letras del alfabeto, así como los signos de puntuación y otros caracteres especiales, el libro presenta más de 150 tipos, sus orígenes y las características de cada fuente, explicados visualmente con tablas a toda página que incluyen información sobre el escalado y el grosor de los caracteres, así como alternativas útiles. Las referencias cruzadas permiten situar las tipografías en un contexto cultural y visual más amplio, ya que comparan importantes diseños con obras de arte y movimientos artísticos cruciales, desde los tiempos de Gutenberg hasta hoy.

Asimismo, se hace especial hincapié en la estética de la era digital y la elección de la tipografía más adecuada para cada tarea. Esta obra se completa con una comparativa detallada entre los tipos de letra con y sin remates, un estudio sobre los sistemas y las indicaciones de medidas, consejos sobre normas tipográficas y un manual para desarrollar fuentes digitales. El extenso apéndice incluye un índice con más de 250 diseñadores de tipografías, una lista exhaustiva de empresas de la industria tipográfica, un glosario y una bibliografía.

La edición holandesa original de Letterfontein recibió el Certificado de Excelencia Tipográfica del Type Directors Club (TDC) de Nueva York en 2010 y el premio de diseño Red Dot del Design Zentrum Nordrhein-Westfalen, Alemania.

Nuestra serie Basic Architecture es una delicia para los amantes de la edificación ya que reúne imágenes y textos nítidos que van más allá de la Wikipedia y ofrecen una panorámica completa. Esta colección, una auténtica ganga, reúne diez de las monografías más destacadas de la serie: Antoni Gaudí, Frank Lloyd Wright, Adolf Loos, Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier, Richard Neutra, Alvar Aalto, Louis I. Kahn, Bauhaus y Charles & Ray Eames.

En un mundo en el que los productos quedan desfasados en cuanto se ponen de moda, en el que la comunicación sin cables mueve demasiados hilos y en el que incluso los accesorios precisan de accesorios, necesitamos herramientas simples. Un libro que nos ayude a mirar hacia dentro, porque del exterior ya estamos saturados.

Existen tres razones por las que la mayoría de la gente, aunque lo intenta, no escribe un diario:

1. No todos los días son memorables.

2. Escribir requiere mucha disciplina.

3. En retrospectiva, muchos encuentran que lo que han escrito es embarazoso.Keel’s Simple Diary™ ofrece una estructura sencilla para aquellos que no tienen tiempo de darle vueltas a las cosas y facilita el registro del día a día de nuestras vidas. Proporciona el placer de una respuesta rápida y la sensación de que lo bueno pesa más que lo malo.

Este clásico instantáneo rebosa filosofía refrescante y sabiduría original. Keel’s Simple Diary™ entretiene, te ayuda a centrarte y te hace compañía.SIMPLEDIARY.COM