Un poético álbum ilustrado sobre la resiliencia y la capacidad de encontrar sentido a la adversidad.

Julia es una niña normal con una vida plena, hasta que de repente nota que tiene un gran vacío. Intenta llenarlo con muchos tapones, pero nada logra quitarle la sensación de que algo falta# Hasta que un día escucha una voz y cambia la dirección de su mirada. Allí descubre el secreto.

Vacío es un libro que nos habla de la resiliencia, o la capacidad de sobreponerse a la adversidad y encontrarle un sentido. Un libro ideal para todos los públicos.

Un àlbum il·lustrat poètic sobre la resiliència i la capacitat de trobar sentit a l#adversitat.

La Júlia és una nena normal amb una vida tranquil·la fins que un dia tot això es va esfumar i es va quedar amb un gran buit. El va mirar d#omplir de mil maneres però res no aconseguia treure-li aquella sensació de buit# Fins que un dia va sentir una veu i va canviar la direcció de la mirada. Aquell era el secret.

El buit és un llibre que ens parla de la resiliència, de la capacitat de sobreposar-se a l#adversitat i trobar-li un sentit. Aquesta història és ideal per a tots els públics.

Las memorias de una de las mujeres más inteligentes del siglo XX.

No es que los acontecimientos de su vida fueran material de novela: es que ella supo narrarlos de modo que lo parecieran. La vida de Lillian Hellman fue intensa y peculiar, pues estuvo presente en los conflictos más importantes de su época como la Guerra Civil Española, la resistencia anti-Nazi en Austria y Alemania, la oficialidad soviética o la persecución de los cineastas de izquierdas por el senador McCarthy, pero lo fundamental fue su capacidad de seleccionar los mejores momentos de cada experiencia y relatarlos en un cuadro perfecto que nos absorbe y nos coloca a su lado en plena acción.

Quizá lo menos relevante de cuanto Hellman nos cuenta en estas páginas sea su carrera, las once películas y doce obras de teatro de éxito que escribió, y lo crucial sean en cambio las relaciones humanas de cuantos intervinieron en ellas, empezando por su larga y particular historia con el novelista Dashiell Hammett, un vínculo que alternó lo amoroso con la amistad y que estuvo marcado, como casi todo en su vida, por reglas propias.

Ni romántica ni sentimental, Hellman fue una mujer con atributos muy suyos: le gustaba cazar, pescar, y desde luego beber y fumar con su amiga Dorothy Parker, pero más que nada le gustaba narrar. Estas memorias, que quieren recordarla a los treinta años de su muerte, son un homenaje a una gran mujer y una gran escritora, que pisó fuerte y siguió andando hasta el final de sus días.

Reseña:
«No pienso recortar mi conciencia para ajustarla a la moda de este año.»
Lillian Hellman

La historia íntima de las mujeres y amantes que acompañaron a los grandes dictadores del siglo XX.

PREMIO NACIONAL DE LAS LETRAS 2017

Reza el refrán que detrás de todo gran hombre hay una gran mujer. Quizá estas palabras ahora puedan resultar rancias, pero la verdad es que el siglo XX estuvo plagado de dictadores que pretendieron dibujar el mundo como mejor les convenía, y a la sombra de estas figuras hubo esposas y amantes que casi nunca llegaron a ocupar un titular de periódico.

¿Cómo era realmente la esposa de Stalin? ¿Qué hubo de la amante de Mussolini y de Hitler?

¿Qué papel jugó la mujer de Francisco Franco en su vida?

Rosa Montero ha hurgado en los archivos de la Historia con mayúsculas para descubrir cuál fue el auténtico papel de estas mujeres en la vida de sus hombres y para descubrir hasta qué punto pudieron influenciar ciertas decisiones que cambiaron el curso de los acontecimientos.

También ha hablado con los descendientes de estas familias para saber cómo acarrean aun hoy el peso de apellidos tan señalados, y el resultado es un ejercicio de investigación inteligente y destinado a todos aquellos lectores que saben apreciar las pequeñas historias que se esconden tras los retratos oficiales que la Historia nos impone.

** Premio Leyenda 2019 concedido por la Asociación de Librerías de Madrid

Por el ganador de los premios IMPAC, Costa Book y Forster, un retrato íntimo del siglo XX a través de la vida de Thomas Mann

Uno de los mejores libros del año según The New York Times, The Times, NPR, The Washington Post, Vogue y The Wall Street Journal

Esta novela épica narra la historia de un hombre célebre, suspicaz y reservad, cuya vida interior sufrió siempre intensas contradicciones: Thomas Mann. Nacido en Lübeck en 1875, Mann creció ocultando a su padre sus aspiraciones artísticas y al mundo su orientación homosexual. Se casó con la hija menor de una de las familias judías más ricas y cultas de Múnich, Katia, una mujer fascinante con la que tuvo seis hijos. Pasó de un entusiasmado patriotismo en la Primera Guerra Mundial a forjar una relación oscura y compleja con su tierra natal cuando, al llegar Hitler al poder, anticipó los horrores del nazismo. Exiliado en Francia, Suiza y Estados Unidos, luchó por mantener a los suyos a salvo y padeció los terribles estragos del suicidio de hermanos e hijos. Escribió algunas de las mejores obras de la literatura europea y ganó el Premio Nobel, pero nunca volvió al país que las inspiró.
Combinando de forma asombrosa la investigación y la imaginación, Colm Tóibín capta el profundo conflicto personal de una vida pública y logra crear un retrato íntimo del siglo XX.

La crítica ha dicho...
«Como todo lo que Tóibín toca con su mano maestra, El Mago es un triunfo imaginativo: inmensamente ameno, erudito, sofisticado, astuto: un logro perfecto».
Richard Ford

«Un gran logro. Al propio Mann le habría encantado».
John Banville

«El Mago no es una biografía: es una obra de arte».
The Times

«Tóibín ha escrito una epopeya».
Lucy Hughes-Hallett, The Guardian

«El Mago es la mejor de las muchas novelas verdaderamente extraordinarias de Tóibín».
Sunday Independent

«Se necesita a un escritor de la talla de Tóibín para comprender cómo los detalles aparentemente intrascendentes de la vida pueden transformarse en arte».
The New York Times Book Review

«Colm Tóibín da vida a la creación artística con más profundidad y luminosidad que ningún otro novelista vivo. [...] Leerlo es uno de los mayores placeres que puede ofrecernos la literatura».
Garth Greenwell

«Esto no es una vida entera en una novela: es un mundo entero #con todas sus maravillas, tragedias y sacrificios#. He disfrutado de cada página de este hermoso viaje por los entresijos de la mente del Mago».
Katharina Volckmer

«Esta novela sinfónica y conmovedora humaniza a Thomas Mann».
Dwight Garner, The New York Times

«Con El Mago Tóibín se ha superado a sí mismo».
Publishers Weekly

«Cada página es más convincente que la anterior».
Mail on Sunday

«El Mago está escrito con rigor y resulta irónicamente divertido».
The Independent

«Épico e íntimo, un retrato conmovedor de tres generaciones de vida familiar, tierna y revolucionaria que nos conquista».
Financial Times

«Un triunfo».
Daily Telegraph

«Una novela elegante en la que un genio retrata a otro de manera conmovedora e íntima: [...] un tributo impresionante a un gran hombre, una historia necesaria».
Anna Funder

«Una obra maestra, vasta y llena de luz».
Tessa Hadley

«Un estilo de prosa radicalmente austero en el que las epifanías, cuando llegan, son aún más poderosas tras tanta moderación. [...] Esta novela, exquisitamente sensible, brilla de una manera que rara vez se ve en una biografía».
The Wall Street Journal

«Un retrato inquietante y desgarradoramente íntimo. [...] Saborearás cada página.»
Vogue

Los 11 tomos de tiras de Mafalda reunidos en una preciosa caja de regalo.

Mafalda es, junto a sus amigos Felipe, Susanita, Manolito, Miguelito y Libertad, un símbolo de nuestra sociedad. Una niña inconformista, solidaria y sensible que nació en 1964, como decía Quino, como "una niña que intenta resolver el dilema de quiénes son los buenos y quiénes los malos en este mundo". Desde el principio dio muestras de un gran espíritu crítico, y ya en sus primeras viñetas le construía un diván a su muñeca para psicoanalizarla. Hoy Mafalda sigue invitándonos a pensar, a huir del prejuicio, a amar y a soñar con un mundo mejor, y seguimos acudiendo a ella para conseguir entendernos a nosotros mismos y al loco mundo en que vivimos.

«Mafalda es una heroína de nuestro tiempo», dijo Umberto Eco, su primer editor en Europa, y los grandes temas a los que se enfrenta son los de todo ser humano: el amor, la solidaridad, el odio, los celos, la amistad, la soledad, la incomprensión, la empatía, el miedo... Quino creó una obra universal en la que lo encontramos todo, y por eso decimos que "Todo está en Mafalda".
Esta edición especial presenta los 11 tomos de la colección de tiras cómicas de la polémica, concienciada y entrañable Mafalda en una elegante caja de lata.

La crítica ha dicho...
«Quino, el grande Quino, seguirá vivo en su Mafalda, que nos enseñó que, como siempre, lo urgente no deja tiempo para lo importante.»
Héctor Abad Faciolince

«Nunca he amado a una mujer que no haya amado previamente a Mafalda.»
Manuel Jabois

«Qué importante has sido en nuestras vidas. [...] Siempre estaban tus viñetas dando sentido a los detalles absurdos de la vida y la sociedad. Cada lección era un guiño de risa silenciosa que se volvía carcajada y suspiro, filosofía pura, crítica social, lenguaje de gestos expresivos y pequeños detalles, el humor más refinado concentrado en los dibujos. Qué gran compañero has sido.»
Ana Merino

«Las nuevas generaciones siguen leyendo a Mafalda con regocijo. No es un simple vestigio del pasado o un recuerdo nostálgico, sino un personaje muy vivo que sigue incendiando conciencias y promoviendo el inconformismo.»
Rafael Narbona, El Cultural

«Como Charlie Brown o Nancy, Mafalda es un instrumento para proyectar, a través de la infancia, las miserias de los adultos y las contradicciones de este valle de lágrimas. ¡Aleluya!»
Vicent Sanchis, Catorze

«Con ustedes, la filósofa con lacito con la que han crecido varias generaciones, [...] la Greta Thunberg de la historieta. [...] Por su espíritu contestatario, humor cuchillero y costumbrismo con guiños progres, Mafalda jamás pasará de moda. [...] Quino se ganó la inmortalidad y los amantes de las viñetas una heroína para todos los públicos. Una que, a la que te descuidas, te suelta en plan filósofa: "¿Qué te gustaría ser si vivieras?"»
El Mundo

«Mafalda, esa niña que, a estas alturas, ya debería ser Patrimonio de la Humanidad. Básica para la vuelta a la rutina.»
El País

«No tiene importancia lo que yo pienso sobre Mafalda. Lo importante es lo que Mafalda piensa de mí.»
Julio Cortázar

«Mafalda es una heroína de nuestro tiempo.»
Umberto Eco

«Creo que, junto con El Eternauta, Mafalda es la historieta más influyente. Es un icono argentino como el alfajor, Fangio, Gardel o el Obelisco. Mafalda está en el subconsciente argentino.»
Liniers

«Afortunadamente, no me puedo imaginar a Mafalda sino como la graciosa niña que fue, es y será siempre. Los personajes de historieta tienen ese privilegio (enarbolado por Peter Pan) de no envejecer.»
Roberto Fontanarrosa

«Mafalda es, digámoslo de una vez, más humana que muchos seres humanos.»
Román Gubern

Reunidos, por primera vez, todos los textos en prosa de la mítica poeta argentina Alejandra Pizarnik.

En el prólogo a esta Prosa completa de la mítica poeta argentina Alejandra Pizarnik, Ana Nuño nos habla de este libro imprescindible y esperadísimo en los siguientes términos: «El interés que presenta esta edición, respecto del ominoso imperativo de la novedad editorial, es triple: ofrece una ordenación cronológica de un material que en su momento fue recogido en volumen, tanto en Argentina como en España; rescata textos, sobre todo, más nos exclusivamente, de crítica literaria de la autora, publicados originalmente en revistas literarias de difícil consulta, y da a leer este conjunto como un todo, lo que le permite subrayar la coherencia y correspondencias múltiples entre prosa de creación y prosa ensayística, por un lado, y, por otro, entre el conjunto de la prosa y la obra poética.

«Conviene destacar dos aspectos de la prosa de Pizarnik. Los relatos, en primer lugar, cuajados de motivos y figuras recurrentes en la obra poética: la seducción y la nostalgia imposibles, la tentación del silencio, la escritura concebida como espacio ceremonial donde se exaltan la vida, la libertad, y la muerte, la infancia y sus espejismos, los espejos y el doble amenazador... Importa menos, en este sentido, la extensión de los relatos que la intensa concentración en ellos de un trabajo de escritura que busca exaltar los poderes del lenguaje. Éste es -y no la muerte o la locura o el suicidio- el gran motor de la obra de Pizarnik.»

Reseñas:
«Un hecho excepcional en la literatura argentina, que puede adjudicarse al aura de prestigio casi legendario que ha envuelto la vida y la obra de Alejandra Pizarnik.»
César Aira

«Al encanto de Pizarnik de ser una figura envuelta en el misterio y una personalidad inexplicable, hay que añadir el hecho de que palabra por palabra ella escribía la noche, y el lector que se acerque a ella descubrirá que esa escritura nocturna, que tenía un alto sentido del riesgo, nacía de la más pura necesidad, como a pocos escritores del siglo XX se les ha visto: una lírica extrema y también una tragedia.»
Enrique Vila-Matas, Babelia

«Alrededor de una obra breve, se despliega una constelación que va conformando la imagen de una de las poetas más leídas, comentadas y hasta mitificadas de la segunda mitad del siglo XX.»
Edgardo Dobry, El País

«Una escritura que no acaba nunca.»
Winston Manrique Sabogal, El País

«Una figura de culto y una autora que se internó en infiernos raramente visitados en la literatura española.»
Rosa Martí, Esquire

«Sumergirse en la intimidad de la gran poeta argentina es adentrarse en las arenas movedizas de una pulsión suicida. [...] Así es su escritura: el constante descubrimiento de una rosa con espinas. [...] Se la lee de poco en poco, como quien paladea un vino añejo.»
Rocío Niebla, Tinta Libre

«Pizarnik nos descubre un éxtasis en la inestabilidad del lenguaje y logra arrancarle una verdad mercurial y patética.»
Los Angeles Review of Books

«Basta nombrarla para que en el aire vibren la poesía y la leyenda. Una lírica extrema y también una tragedia.»
Luis Chitarroni

La mejor literatura negra de todos los tiempos según dos de los mayores escritores contemporáneos y expertos en el género: treinta y un relatos muy negros elegidos, traducidos y presentados por Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares.

«Los cuentos policiales de los autores más grandes: Graham Greene, Jack London, Faulkner, Simenon# No se los pierdan. Una joya.» Domingo Villar

La obra y la relación que cultivaron durante más de medio siglo Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares marcó la literatura del siglo XX. Ambos publicaron relatos policiales bajo el seudónimo de H. Bustos Domecq, dirigieron como editores una mítica colección de novela negra (El Séptimo Círculo) y compartieron una ferviente pasión por el género, de la que da magnífica cuenta esta doble antología: Los mejores cuentos policiales I y II, que se reúnen aquí en un único volumen por primera vez.

Cada uno de los treinta y un relatos incluidos en este libro tiene reservado algo de la felicidad que Borges y Bioy encontraron en su recopilación, y constituye una ejemplar celebración del género negro.

Cuentos de: Nathaniel Hawthorne, Edgar Allan Poe, Robert Louis Stevenson, Arthur Conan Doyle, Jack London, Guillaume Apollinaire, Gilbert K. Chesterton, Eden Phillpotts, Ryunosuke Akutagawa, Anthony Berkeley, Milward Kennedy, Ellery Queen, Georges Simenon, Jorge Luis Borges, Manuel Peyrou, Silvina Ocampo, Adolfo Luis Pérez Zelaschi, Wilkie Collins, Hylton Cleaver, Agatha Christie, William Irish, Graham Greene, John Dickson Carr, Michael Innes, H. Bustos Domecq, Harry Kemelman y William Faulkner.

Reseñas:
«Los detectives Borges y Bioy Casares no se privan de reunir aquí a los mejores sospechosos de siempre. Una biblioteca rebosante de cadáveres de lujo donde, a la hora de la solución, no hay mayordomo que valga. Bienvenidos a una de esas contadas ocasiones en las que el crimen sí paga. Y paga muy bien.»
Rodrigo Fresán

«Los cuentos policiales de los autores más grandes: Graham Greene, Jack London, Faulkner, Simenon# No se los pierdan. Una joya.»
Domingo Villar