Este Manual va dirigido a los alumnos de Grado de Medicina que vayan a estudiar Enfermedades Infecciosas. En una época de continuos cambios y de un crecimiento asombroso de la información, el estudiante debe también cambiar sus métodos de estudio y utilizar: vídeos, páginas web, bases de datos electrónicas, etc. Pero junto a estas nuevas herramientas docentes nos parece necesario disponer de un Manual que abarque de forma sistemática los principales temas de la patología infecciosa. Nuestro propósito es recoger en un texto todo lo imprescindible para que el estudiante domine los elementos básicos de las enfermedades infecciosas y sea en un futuro capaz de reconocerlas en su práctica clínica. En la presente edición hemos adoptado el formato clásico de comenzar con los principales síndromes clínicos y posteriormente tratar las enfermedades según su etiología. La pretensión es que este texto se lea de principio a fin. Somos conscientes de que aún con una extensión limitada, los 54 temas suponen un reto para el que estudia, pero bajo el principio de que ?lo que no se conoce no se puede diagnosticar? no hemos querido renunciar a ninguno de ellos. Existen excelentes tratados de enfermedades infecciosas y de medicina interna, a los que se remite al lector siempre que considere conveniente ampliar conocimientos.Nuestras expectativas se verán colmadas si esta obra sirve para que los estudiantes puedan conocer lo esencial de las enfermedades infecciosas.

Carrión de los Condes constituye uno de los enclaves más significativos desde el punto de vista histórico-artístico de la provincia de Palencia. Su pertenencia al Camino de Santiago lo ha convertido en un referente del románico, con fábricas tan significativas como Santiago y Santa María. No obstante, estos edificios no han recibido hasta el momento la dedicación que merecían en lo que a su devenir a través de la historia se refiere. Del mismo modo, el resto de templos parroquiales de la villa jacobea, como las iglesias de Belén, San Andrés y San Julián carecían de una investigación exhaustiva, dado el escaso conocimiento que de los mismos se tenía. Igualmente, recogemos los datos encontrados de los templos extintos y de los bienes muebles desaparecidos trazando una evolución de todos ellos desde su origen hasta nuestros días gracias a los testimonios gráficos y la aportación de numerosos datos inéditos.

No existen en el panorama de la arquitectura española contemporánea declaraciones y muestras tan explícitas de orientalismo japonesizante como las confesadas por el pintor y arquitecto Juan Navarro Baldewg (Santander, 1939). Con el paso del tiempo, la señalada personalidad artística del sutil y polifacético autor han alcanzado niveles de reconocimiento a la altura de la rica complejidad de su mundo creativo. Conocedores cercanos de su obra, críticos de prestigio internacional, se acercan a ella y la valoran con afecto y cortés admiración, aunque acepten que les resulta esquiva dada su esencial naturaleza enigmática.Los motivos de inspiración a través de los cuales se desvela la riqueza de su obra atañe a una amplia nómina de referencias, debidamente registradas y admitidas, y que en uno y otro campo artístico remiten a autores de la vanguardia artística occidental, así como también a los estímulos de los pintores expresionistas abstractos americanos y, a través de alguno de ellos, y por propio gusto y admiración, a los maestros calígrafos japoneses, a Ando Hiroshige y otros famosos pintores del mundo flotante, al arte del ukiyoe, a los diseños de kimonos ornados con bordados de figuras y paisajes, a la pintura lacada sobre biombos, paneles y puertas arquitectónicas, a las ilustraciones de textos y manuscritos.La poética de Juan Navarro Baldeweg puede advertirse en la fragmentación de múltiples volúmenes arquitectónicos asimétricos creando finalmente una unidad reconocible; en el aposentamiento y arraigo de una arquitectura de geometrías desplegadas en la naturaleza, generando a su vez su propia topografía sobre el lugar; en el enmarque y contemplación del paisaje exterior desde posiciones estratégicas interiores; en el control de la luz dirigida y el color que cualifica cierres, muros y espacios, ?garabatos? caligráficos trasladados a la escala constructiva conveniente, generadores de mecanismos de luces y sombras que, cual celosías, permeabilizan las transiciones entre el interior y el exterior; expresiones manifiestas, en fin, del equilibrio entre el peso y la levedad, el valor de la transitoriedad, la consideración del azar, la atención a los efectos de las transparencias, un cúmulo de estrategias que forman parte del mundo personal del autor, de sistemas específicos de proyectación y materialización de su arquitectura. Pero además de los variados atributos glosados por tantos análisis autorizados sobre su universo pictórico y proyectual, necesariamente ha de incorporarse en la exégesis la debida pertinencia de un confeso japonesismo.

2014 puede considerarse, finalmente, un buen año para el Modernismo español y la Historia de la Familia y la Historia Social de la Vida Cotidiana castellana. Este nuevo texto, en clave internacional y nacional, y desde enfoques diversos pero concomitantes, también puede contribuir al desarrollo y difusión general de estos planteamientos, al pasar revista y abrir nuevas líneas de trabajo sobre los procesos de civilización, tanto de los nuevos individuos como de las permanencias estructurales rurales y las construcciones comunitarias, a la par que desde sus apariencias y demostraciones públicas. En el tiempo histórico: con cambios significativos, entre las elites y los grupos populares, aunque manteniendo no pocos estatismos.

Todo mi articulismo del siglo XXI [...] representa una inesperada pérdida de respeto a las cosas que me dijeron que había que respetar. Porque si respeto, me aburro. La gran lucha contra el aburrimiento, esa ha sido la política general del Comandante Vilas en los vastos territorios literarios que gobierna con mano tiránica. La gran tiranía de Vilas sobre las tiránicas palabras españolas. Dos tiranos dándose fuerte: la lengua española, esa hembra voluptuosa, y el Gran Vilas, intentando domar el mundo. MANUEL VILAS

Las torres campanarios han marcado el tiempo en la vida de los pueblos y ciudades hasta bien entrado el siglo XX, donde los toques de las campanas anunciaba tanto la celebración de los oficios litúrgicos que presidían la vida de sus habitantes (misas, bautizos, bodas y funerales), como los toques a fuego y el paso de las horas diarias, a través del sonido de las campanas de los relojes municipales situados en lo alto de los campanarios, compartiendo protagonismo con las campanas de la iglesia.Desde el punto de vista arquitectónico, las torres solucionan el importante reto constructivo que supone la edificación en altura, donde intervienen sistemas estructurales que aúnan muros de carga, arcos, bóvedas y estructuras de madera en forjados y cubiertas, además de elementos arquitectónicos como el cuerpo de escaleras de caracol, que establece la comunicación en altura de las estancias de la torre y, exteriormente, junto a la ornamentación que define su adscripción estilística, da forma y personalidad a la torre campanario.Para su estudio y documentación, junto a la cámara fotográfica, se ha recurrido a la toma de datos (levantamiento arquitectónico), realizada con sistemas mixtos que aúnan la croquización y medición directa tradicionales con la captura de coordenadas métricas (nubes de puntos), el escáner láser 3D, y la utilización de unidades de vuelo dirigidas por control remoto.En base a estos datos se ha hecho posible no sólo la redacción de planimetrías (plantas, alzados y secciones), sino también representaciones tridimensionales con las que explicar el sistema constructivo y la composición formal de las ocho torres analizadas.