Hay libros que a la fuerza extraen de los diálogos platónicos un sistema doctrinal con el objeto de
escribir justamente aquel tratado de «filosofía platónica» cuya posibilidad Platón se había negado incluso a sí mismo.
Otros prefieren exponer el contenido de los diálogos «uno a uno», incurriendo una vez más en un riesgo de violencia
expositiva. Resulta legítimo preguntarse si todo ello no debería inducirnos a renunciar al intento de escribir otro
libro sobre Platón. Pero tal vez no sea así. Esta misma conciencia puede que permita escribir un libro menos arbitrario,
carente de la pretensión tiránica de exponer, y por ello agotar, «la filosofía de Platón». Se puede intentar escribir
un libro que parta de los «discursos» de Platón con el fin de proporcionar a los lectores algunas informaciones
necesarias para continuar reflexionando con él, para proseguir su exploración de los temas y de los modos que son
propios del pensar filosóficamente: para buscar una respuesta a preguntas que todavía son las nuestras. Ese es
justamente el propósito que se llevará a la práctica en este libro, que no aspira a sustituir a los diálogos, sino a
ofrecer un mapa orientativo para la lectura de los mismos, a facilitar un acceso que sigue siendo un derecho de todos,
sin plantear el atajo del «manual».

A partir de un análisis exhaustivo de dos de las principales obras del clásico filósofo griego, la Política
y la Ética a Nicómaco, de las que se ofrece una amplia antología y comentarios críticos que incorporan los debates de
las últimas décadas, Berti se ocupa de todos los temas fundamentales del pensamiento político aristotélico ?como por
ejemplo el concepto de polis, o la anhelada «ciudad feliz»?, y confronta el pensamiento político de Aristóteles con el
de otro filósofo griego fundamental, Platón. La rigurosa lectura introductoria que nos ofrece Berti se distingue de
otros estudios históricos sobre el pensamiento político de Aristóteles por la capacidad de establecer un fructífero
diálogo entre las ideas del filósofo clásico y el pensamiento político moderno y, sobre todo, contemporáneo.

De sobras es conocido que el reinado de los Reyes Católicos marca un antes y un después en la historia española en casi todos aspectos. También en el campo literario y en el intelectual. Una vez emprendida la renovación política, religiosa, legislativa y administrativa del reino unificado, fue necesaria la promoción de «las artes de la paz», como las denominó Antonio de Nebrija. Ese escenario es el que plasma el profesor Antonio Gargano en La literatura en los tiempos de los Reyes Católicos, ofreciendo con ello una serie de pautas para comprender mejor este período. A través del análisis de diversas áreas delimitadas —la poesía, el teatro, las novelas de caballerías y sentimentales, los studia humanitatis—, Gargano muestra con habilidad un ambiente cultural renovador que deja atrás el medievo para sentar las bases que darán paso al Siglo de Oro. Es una etapa de cambio, en la que la literatura española deja de ser constante receptora de influencias foráneas para ser ella misma punto de referencia ineludible.   «Un libro de síntesis que combina el análisis global de las grandes transformaciones literarias del período con puntualizaciones más concretas en los campos que el autor conoce especialmente». álvaro fernández de córdova

Como en las grandes tragedias griegas, Macbeth conocerá su inevitable destino mediante una profecía. Tres
misteriosas brujas le anuncian que llegará a ser rey de Escocia y que su compañero de armas, Banquo, será padre de
reyes. El augurio despierta la ambición de Macbeth que, instigado por su esposa, planea y consuma el asesinato del buen
rey Duncan para luego ocupar su lugar en el trono. Sin embargo, la inquietud por la posibilidad de perder el poder y
los incipientes remordimientos por su atroz acto empiezan a torturar a Macbeth. Con unos personajes oscuros y una
ambientación opresiva que raya la perfección, Macbeth no sólo es un hito del género dramático, sino también uno de los
clásicos más tenebrosos de la literatura. «Entre todas las obras de Shakespeare, Macbeth es la que aborda más
obsesivamente el tema del mal. Naturalmente, ya habían aparecido hombres malvados en obras de Shakespeare, pero en
todos los casos el mal era una sombra en medio de la luz, junto al resplandor de Desdémona, Cordelia, Beatriz o el
sufrimiento eterno de Tito y de Otelo. Aquí el mal es, por una vez y sin lugar a dudas, mayor, más fascinante, más
eficaz que la pálida representación del bien». G. K. HUNTER

Prólogo de William Somerset Maugham. Traducción de Juan Díaz de Atauri.
Seguir los pasos de su padre y ser carpintero en una pequeña localidad francesa no es lo que ha soñado el cínico y ambicioso Julien Sorel. Lector apasionado, aprovecha sus dotes intelectuales para conocer a fondo la Biblia y progresar socialmente por la vía eclesiástica. Su camino empieza en la casa del alcalde de Verrières en la que entra en calidadde preceptor de sus hijos y donde conoce a la señora de Rênal. Su vertiginoso ascenso le llevará a introducirse en los ambientes aristocráticos de París, pero allí las cosas no son tan sencillas, teniendo en cuenta su pasado.
Una de las cumbres de la narrativa del siglo XIX, Rojo y negro es un fresco de la Francia de la Restauración borbónica que plasma con brillantez la sociedad que vivió en ese momento y nos regala uno de los personajes psicológicamente más complejos de la literatura universal.
«Rojo y negro se considera con mucho la obra más sorprendente, la más original e importante de Stendhal. Por eso Zola lo llamó el padre de la escuela naturalista, y Bourget y André Gide le han atribuido (no muy acertadamente) el origen de la novela psicológica. Sin embargo, como he recalcado antes, ninguna novela es perfecta, debido en parte a la deficiencia natural del medio y en parte a las carencias del ser humano que la escribe. A pesar de sus graves defectos, Rojo y negro es una grandísima novela, y leerla una experiencia única». (William Somerset Maugham).

Marie-Henri Beyle Stendhal (Grenoble, 1783 - París, 1842), el escritor que pasó a la posteridad como Stendhal, es considerado uno de los pilares del realismo francés del siglo XIX. No publicó nada hasta 1814, año en que vio la luz Vidas de Haydn, Mozart y Metastasio, bajo el seudónimo de Louis A. C. Bombet. Tres años más tarde, en 1817, publicó dos obras: Historia de la pintura en Italia y Roma, Florencia y Nápoles. Hacia 1821, en París, empezó a moverse en ambientes literarios y a colaborar con diversas publicaciones francesas e inglesas.
Serán años de madurez literaria en los que publicará diversas obras ensayísticas: el tratado Del amor (1822), la poco rigurosa Vida de Rossini (1823), Racine y Shakespeare (1825) y Paseos por Roma (1829). Además de estas obras, en 1827 publicó su primera novela, Armancia, que no fue ni bien acogida ni bien entendida por el público de la época. En 1830 vio la luz Rojo y negro. Crónica de 1830, novela que gustó a sus contemporáneos pero no supieron ver su verdadera trascendencia literaria. Los últimos años de su vida son los más interesantes en lo que se refiere a su cosecha literaria. Su producción de esa etapa se centra en dos ejes: los escritos centrados en su vida y su figura y la narrativa. Al primer grupo pertenecen las obras Recuerdos de egotismo (1832), Vida de Henri Brulard (1835) y Memorias de un turista (1838). En el segundo grupo se engloban las Crónicas italianas (una serie de relatos que empezó a escribir en 1829 y que se publicaron en 1839), las novelas inconclusas como Lucien Leuwen o Lamiel (publicadas póstumamente) y La Cartuja de Parma (1839) que dictó en menos de dos meses y que, junto con Rojo y negro, es la obra más importante de su narrativa.

Este extraordinario estudio sobre los cambios culturales y sociales en la Antigüedad Tardía
(aproximadamente desde el año 150 hasta el 750 d. C.) explica cómo y por qué aquel periodo supone un distanciamiento de
la «civilización clásica». El autor demuestra que esta fue la época en que se produjo la irremisible desaparición de la
mayoría de las instituciones antiguas más arraigadas: en el año 476, el Imperio Romano había desaparecido por completo
en la Europa occidental, y en el año 655 el Imperio Persa había desaparecido por completo de Oriente Medio. Brown
examina estos cambios, y las reacciones de los hombres que los vivieron, y muestra que aquel periodo fue también una
época de señalados comienzos. El resultado es una respuesta lúcida a una pregunta crucial en la historia mundial: ¿Cómo
es posible que un mundo tan excepcionalmente homogéneo como la civilización mediterránea del año 200 d. C. se dividiera
en tres sociedades: la Europa occidental católica, el Imperio bizantino y el islam, que vivieron mutuamente enfrentadas
durante la Edad Media?

En Aristófanes tenemos al mejor autor de comedias de la Antigüedad. A pesar de su fama, su figura es en
muchos aspectos un enigma. De su vida apenas se han recopilado un puñado de datos seguros y de su producción solamente
se conservan íntegras once obras teatrales, lo que significa una cuarta parte de todas las que escribió. Luis Gil
Fernández, excelente traductor de Aristófanes y profundo conocedor del comediógrafo ateniense, se ocupa en este libro
de analizar detalladamente los puntos más importantes de su obra, tanto los formales (lengua, estilo, metros, comicidad)
como los que tienen que ver más con el contexto histórico (ambiente social, política, religión, ideología, personajes
contemporáneos al autor, etc.). En definitiva, un brillante y completo manual de referencia que no solo hace justicia a
Aristófanes, sino que además enriquece el escaso catálogo de estudios monográficos en español sobre el autor griego.

Fundada por los griegos hacia el 1000 a.C., Éfeso tuvo una larga y azarosa historia como polis griega y
ciudad helenística. Sin embargo, fue bajo el dominio de Roma, favorecida por diversos emperadores, cuando se convirtió
en una de las ciudades más hermosas del Imperio, la joya de las capitales provinciales. Los efesios adquirieron de
nuevas costumbres, como los baños y la celebración de combates de gladiadores, pero al mismo tiempo conservaron con
orgullo su cultura griega (el filósofo Heráclito fue siempre su ciudadano más ilustre) y fomentaron la creación de
escuelas de retórica y medicina. La historia de Éfeso cambiaría con la llegada del cristianismo. Aunque siguió siendo
un importante centro religioso, con el paso del tiempo acabó siendo devastada por terremotos y guerras, y
definitivamente abandonada. En Éfeso, síntesis de Grecia y Roma se ofrece un completo análisis de una de las
localidades más fascinantes de la Antigüedad, cuya trayectoria histórica la convierte en paradigma del auge y la
decadencia del mundo clásico.

Tito Livio le tocó vivir en una época muy propicia para la exaltación del patriotismo romano y la defensa
de los valores del Imperio como algo universal. Fue amigo del emperador Augusto, quien puso todo su empeño en promover
una política que propugnaba la defensa de los valores nacionales esencialmente romanos. En este contexto nació la
colosal obra de Livio Historia de Roma desde su fundación, la mejor crónica de los primeros siglos de existencia del
pueblo romano. Este trabajo enciclopédico, que ya era fuente de consulta entre sus contemporáneos, estaba formado
originalmente por 142 libros, pero hoy solamente se conserva una cuarta parte de ellos. El profesor Ángel Sierra de
Cózar se enfrenta a la compleja de rastrear la vida de Tito Livio y profundizar en su voluminosa obra,
contextualizándola adecuadamente y resaltando sus cualidades tanto desde el punto de vista histórico como desde el
literario.