Las historias de conforman Nubes de talco se basan en hechos reales o en sentimientos reales, aunque los dibujos de Amanda Baeza parezcan venir de otro mundo. No es habitual encontrar una personalidad gráfica tan definida y a la vez tan mutante en una artista de su edad, y menos habitual aun es el modo en que engarza palabra e imagen para crear auténticos poemas narrativos y visuales.

Clara León, que hizo el storyboard de la película La reina de España, dirigida por Fernando Trueba, ha escrito e ilustrado también el making of basado en su rodaje. Con humor y desde su posición privilegiada de artista involucrada en todo el proceso de producción del filme —pero también de aficionada al cine y mitómana como la que más—, Clara desgrana anécdotas y vivencias, acercando al gran público los entresijos de esta aventura cinematográfica y la personalidad detrás de las cámaras de sus artífices —cámaras, maquilladores, decoradores, fotógrafos— y sus protagonistas: Penélope Cruz, Antonio Resines, Jorge Sanz, Neus Asensi, Loles León, Santiago Segura, Rosa María Sardá, Chino Darín, Javier Cámara, Cary Elwes y muchos otros. Esto no es un making of de La reina de España es un documento para cinéfilos pero también una ventana abierta para que el gran público escudriñe todo lo que sucede detrás de las cámaras y que en ocasiones es tan interesante como lo que se muestra en pantalla.

Colores tímidos y agujeros sin color definido, llamas que pasan calor y amaneceres de regalo, cedros secuestrados, cazadores de música y el perro de san José.
Carlos López —autentico especialista del género— firma siete cuentos llenos de personajes entrañables y situaciones maravillosas, cargados todos ellos de inocencia y genuino espíritu navideño. Acompañan a los textos las espléndidas ilustraciones de Olga Capdevila, uno de cuyos trabajos recibió el Premio Nacional al Libro Mejor Editado en 2015.

Fernand es un vampiro enamoradizo que solo muerde con un colmillo, para evitar dejar demasiadas marcas en sus (consentidas) víctimas. Fernand es un poco ridículo cuando vuela y su problema no son los cazadores de vampiros, sino acabar de aclarar sus ideas para decidirse por alguna de las muchas muchachas con las que no puede evitar flirtear. Y conseguir, claro, que el amor le sea correspondido. VAMPIR es un bestiario amoroso: los motores que mueven a los vampiros, hombres árbol, golems y brujas novatas que pueblan sus páginas no son el terror y la venganza, sino la pasión y la búsqueda de la propia identidad. Amparado en un argumento romántico y humorístico que tiene más que ver con su propia vida y su familia, Joann Sfar desarrolla un relato que es a la vez comedia de situación y fábula universal, abordando temas como el amor y la pérdida, el deseo y la sensualidad, en una narración de largo aliento cargada de humanidad y que conecta con el público de toda edad y condición. Lo hace con ayuda de su dibujo orgánico, apremiante y vivo, heredero de otros grandes como Sempé y Quentin Blake, y lo hace además gracias a la naturalidad aparentemente improvisada de sus chispeantes diálogos. VAMPIR es un crisol del Sfar más auténtico, elaborado, juguetón e inspirado.
Este primer volumen integral agrupa los cuatro primeros tomos de la serie VAMPIR, de la cual solo se habían publicado en España los dos primeros libros de siete y cuya edición estadounidense entró en la lista de best-sellers de The New York Times. El universo de VAMPIR es uno de los más ricos de todos los creados por Sfar, que en esta serie ha volcado a la mayoría de sus creaciones sobrenaturales y a personajes provenientes de otras series, como el profesor Bell. Prueba de la especial predilección del dibujante francés por VAMPIR es la existencia de una cabecera derivada, PEQUEÑO VAMPIRO –que cuenta con su propia serie de animación– y la reciente edición de una novela en Francia, L’ETERNEL, protagonizada por Fernand y que ha sido objeto de amplios artículos en periódicos franceses tan reputados como Le Monde y Le Figaro.
Joann Sfar (Niza, 1971) es lo más parecido a una estrella del rock dentro del panorama del cómic europeo. Sus cómics han recibido distinciones en países como Estados Unidos, Alemania, Bélgica y Noruega, y en su Francia natal ha recibido varios premios concedidos por el Festival Internacional de Cómic de Angulema –el más importante de Europa–, incluido el máximo galardón, el Gran Premio de la Villa de Angoulême, generalmente reservado a autores de avanzada edad y con una larga trayectoria y que el dibujante recibió con tan solo 31 años. Entre sus obras destacadas se encuentran EL GATO DEL RABINO, KLEZMER, PASCIN, SÓCRATES EL SEMI-PERRO (en colaboración con Christophe Blain) LAS OLIVAS NEGRAS (en colaboración con Emmanuel Guibert) o la saga LA MAZMORRA, realizada junto a Lewis Trondheim y una panoplia de dibujantes de primera línea. Por si esto fuera poco (Sfar dibuja dos páginas completas de cómic cada mañana solo para calentar la muñeca antes de empezar a trabajar), cuenta en su haber con casi una decena de diarios personales en formato de cómic, comisarió una espectacular exposición en la Cité de la Musique de París en torno al músico George Brassens, que acompañó del libro BRASSENS, LA LIBERTAD, y ha dirigido dos películas, GAINSBOURG, VIDA DE UN HÉROE ¬–ganadora de un premio César como mejor primera película– y EL GATO DEL RABINO, basada en su propio cómic y merecedora de un César a la mejor película de animación. Sfar es, muy probablemente, el autor que mayor influencia ha ejercido sobre sus colegas de profesión en la última década en todo el mercado francófono del cómic, y sigue sin aparecer un dibujante capaz de hacerle sombra a nivel creativo.

¡Agarra este libro!
El libro que hace clap puede echar a volar en cualquier momento.
El libro que hace clap puede hacer abdominales.
El libro que hace clap puede transformarse en un acordeón o en un bombo.
Agárralo con las dos manos y no lo dejes parar.
Porque el libro que hace clap está hecho para moverse, para abrir y para cerrar.
¡Clap, clap, palmas para los lectores!

A lo largo de seis años Joann Sfar realizó Pequeño Vampir, una serie infantil protagonizada por un trasunto infantil de sí mismo, el jovencito vampiro Fernand –protagonista, en su versión adulta, de Vampir y L’Amour– y algunos otros personajes fantásticos y terroríficos. Sfar demuestra su extraordinaria inteligencia emocional poniéndose en la piel de los niños y dándoles lo que desean: humor salvaje, alegre e inteligente, delirio, ternura y argumentos trepidantes. El presente volumen compila los siete tomos de los que constó la serie, que a su vez dio lugar a un serie de dibujos animados para televisión y que se convertirá también en una película de animación bajo la dirección del propio Sfar actualmente en proceso de producción.

Durante los meses de agosto de 2000 a 2004, Elvira Lindo escribió en El
País la columna diaria “Tinto de verano”, donde describía su vida junto a
sus hijos y su esposo Antonio Muñoz Molina con grandes dosis de humor y
autoanálisis. En palabras de la propia autora, “la sencillez es algo que cuesta
mucho esfuerzo, aunque aquí se valore muy poco lo ligero y se tienda más
a la espesura”. Crónica familiar y social disparatada, la serie constituyó un
fresco de la actualidad y los personajes del primer lustro del siglo xxi, y a
día de hoy puede considerarse ya un auténtico clásico del humor español
por su osadía y su calado. La presente edición de Tinto de verano recoge las
cinco temporadas completas de la serie, de las que solo tres fueron recogidas
en libro, en un único volumen integral.

Qui no s’ha parat mai a observar la seva ombra? Aquest llibre explica la història d’un nen que interroga la seva ombra i se sorprèn per l’estreta relació que té amb totes les coses.

Reyes y reos, obispos y pícaros, santos y villanos la recorrieron. ¿Por qué no hacerlo hoy un dibujante? Esta publicación tiene un enfoque eminentemente gráfico, diferente al de las guías al uso, y pretende plasmar a modo de cuaderno de viaje el resultado de una mirada atenta a las singularidades que va encontrando el peregrino.
De entre los asuntos con base religiosa, el Camino de Santiago es posiblemente uno de los pocos que atrae por igual a devotos y a escépticos. Su universalidad, las reflexiones de toda índole que suscita y el sentimiento de espiritualidad –religiosa o pagana– que provoca lo convierten en un tema apasionante e inagotable. Jesús López-Araquistain lleva algunos años registrando sus viajes a Compostela, dibujando con trazo natural y límpido espacios naturales y artificiales, aplicando una mirada lírica hacia la enorme gama de detalles que se ofrecen al peregrino. La conjunción del registro memorístico y gráfico ha dado como resultado El camino dibujado, un libro imprescindible para cualquier amante del Camino, de la historia, del arte y de nuestra geografía.

Durante los meses de agosto de 2000 a 2004, Elvira Lindo escribió en El
País la columna diaria “Tinto de verano”, donde describía su vida junto a
sus hijos y su esposo Antonio Muñoz Molina con grandes dosis de humor y
autoanálisis. En palabras de la propia autora, “la sencillez es algo que cuesta
mucho esfuerzo, aunque aquí se valore muy poco lo ligero y se tienda más
a la espesura”. Crónica familiar y social disparatada, la serie constituyó un
fresco de la actualidad y los personajes del primer lustro del siglo xxi, y a
día de hoy puede considerarse ya un auténtico clásico del humor español
por su osadía y su calado. La presente edición de Tinto de verano recoge las
cinco temporadas completas de la serie, de las que solo tres fueron recogidas
en libro, en un único volumen integral.