¡Adéntrense en lo imposible! ¡Déjense conducir hasta los confines de la imaginación y sucumban al vértigo que estas memorables páginas nos ofrecen!
Veinticinco amenos relatos componen este volumen en el que se construye con habilidad un brillante caleidoscopio, una compleja cartografía de los sueños, deseos y fantasías de los seres humanos.
Su autor, Lur Sotuela Elorriaga, despliega con una voz poética y original, unos mundos y personajes que transitan por situaciones y experiencias insólitas e irrepetibles ante las que el lector se sorprenderá, divertirá y emocionará.
Libro ilustrado por Alfredo Montaña

• Lur Sotuela Elorriaga (Bilbao, 1978). Estudió Imagen en Madrid. Ha sido guionista y realizador de varios cortometrajes. Trabaja la poesía visual y la fotografía conceptual, que ha sido expuesta en diversas galerías de arte.
Desde el año 2007 dirige la revista literaria El invisible anillo.
Ha recibido numerosos premios y distinciones por su labor poética. Entre sus últimas publicaciones destacan La espada rota (Delenda est Carthago, 2009), En la movilidad de un tiempo esquivo (Editorial Eneida, 2009), La rebelión de las letras (Ediciones Ibéricas, 2010), Crónicas de lo imposible (Ediciones La Barraca, 2011), Los espejos salvajes (Vivelibro, 2012) y Los Cantos de Lorelei (en prensa, Reino de Cordelia).

Vicente del Bosque nació una fría mañana del mes de diciembre de 1950 en Salamanca. En medio de una infancia austera en lo material, pero cálida y generosa en afectos, fue abriéndose paso una vocación, una pasión, que 60 años más tarde culminó con la conq

Fecundada por la poesía provenzal —llevada a tierras gallegas a través del camino de Santiago—, en la segunda mitad del siglo XII, en el Noroeste peninsular va a surgir una peculiar escuela poética que se extenderá luego a toda el área occidental de la península ibérica.
Un paganizante sentimiento de la Naturaleza, con una omnipresencia del mar, asociado a la pasión amorosa y a los ritos y ceremonias de la fecundación, animan el trasfondo mágico de esta poesía, que luego rebrotará en el hilozoísmo de la lírica de los siglos XIX y XX, caracterizada por una honda vivencia de lo natural, fundido a un vago clima de ensoñación y melancolía. Todo lo cual llegará a cristalizar en el distintivo sentimiento de la saudade, sentimiento, a veces con trasfondo filosófico, que caracterizará, como inequívoca seña de identidad, a la poesía cultivada a ambos lados del Miño. Desde su aventajada plenitud medieval esta literatura va a constituir una muy rica tradición poética que desde fines del siglo XII hasta mediados el XIV, con sus cantigas d´amigo y las d´escarnio e de maldizer, llegaría a ostentar la hegemonía de la expresión lírica tanto en Galicia y Portugal como en tierras de Castilla, de Extremadura y Andalucía, y en la que tanto castellanos como andaluces se expresaban en esa lengua, o dialecto canónicamente poético general, que era el galaico-portugués. En dicha lengua literaria manifestarían sus íntimos sentimientos trovadores, clérigos, nobles y hasta reyes, como Alfonso X de Castilla o Don Dionís de Portugal.
Anquilosada luego durante siglos por el centralismo uniformador que va a enseñorearse políticamente de tan acrisolada lengua de cultura, ésta quedará menesterosamente reducida para la mayoría a una especie de dialecto de marineros y labriegos, cuando ella había sido la que, desde el confín noroccidental ibérico, había supuesto el luminoso alborear de la poesía románica en la península, en su vertiente centro-atlántica. Figuras fundacionales de ese nuevo florecimiento de la poesía gallega que supone el movimiento político-cultural del Rexurdimento, como Rosalía, Pondal y Curros Enríquez devolverán a esta antigua tradición literaria gran parte del esplendor perdido, que en la segunda mitad del siglo XX, contra viento y marea, alumbrará los que hoy son ya auténticos clásicos contemporáneos de esta literatura como Ramón Cabanillas, Luís Pimentel, Iglesia Alvariño, Celso Emilio Ferreiro y Álvaro Cunqueiro, entre otros, que abren ya el brillante panorama de la poesía actual cuyos maduros frutos han logrado normalizar esta noble e interrumpida tradición literaria.
Rapsodia atlántica, junto a una amplia y clarificadora introducción a todo este arduo proceso de recuperación de la conciencia cultural gallega, nos ofrece, en edición bilingüe, los mejores logros de esta revitalizada lengua peninsular que, consciente ya de su prestigioso ayer, se enfrenta al presente con extraordinario vigor y confianza en sus propias fuerzas y el ejemplo de sus predecesores.

Dioses de fuego y aire es un libro para los que aman el f£tbol, un libro para gozar de historias, sensaciones, pasiones y nostalgias que transformadas en palabras nos demuestran el enorme valor social del f£tbol, y tambi?n la belleza que es capaz de mostrar este deporte en irrepetibles ocasiones.Una obra amena y apasionante en el que con una po?tica y acertada prosa su autor nos descubre los finos pero poderosos hilos de los sentimientos que sostienen el esp¡ritu del f£tbol.En Dioses de fuego y aire literatura y f£tbol se dan magistralmente la mano para construir una incisiva, en ocasiones, divertida en otras, pero siempre emocionante y apasionada mirada sobre el deporte rey.Manuel Juli  escribe en el diario Marca con una visi¢n peculiar en la que los aspectos literarios, costumbristas, nost lgicos, emotivos al cabo, son la percepci¢n fundamental. Autor de La gloria al rojo vivo, primer libro que se public¢ en nuestro pa¡s sobre el triunfo de la Selecci¢n espa¿ola en el Mundial de Sud frica, tambi?n en Eneida editorial, y que hoy es un cl sico de la literatura deportiva, nos ofrece unas narraciones con las que el lector vibrar , se apasionar , se emocionar  y revivir  los momentos estelares del f£tbol.

«[...]Mi tío reflexionó. Un nuevo desengaño lo mataría. Resolvió entonces tomar como objeto de su devoción algo que nadie coleccionaría. Sopesó cuidadosamente los pros y los contras de la decisión que estaba a punto de tomar, y una vez más bajó a la arena para luchar con denuedo. Se había propuesto iniciar una colección de ecos. [...]»

De todos los escritores del mundo, tal vez sea Mark Twain quien más haya disfrutado contando sus personales historias. No es extraño, por tanto, que el lector se divierta y reflexione con su ingenio y originalidad, con su implacable visión de la naturaleza humana, y fundamentalmente, con su incisivo e inteligente sentido del humor.

«A lo lejos, cerca de la línea del horizonte, como una tormenta o un poderoso ciclón, se alzó una figura negra, muy alta. Sus formas eran indefinidas; pero, tras fijarse con atención en aquel fenómeno, reparó en que la aparición no estaba fija en el suelo, sino que se movía a gran velocidad hacia él. [...]»

Con El monje negro, Anton Chéjov, padre y figura cumbre de la narrativa breve contemporánea, alcanzó unas cotas de virtuosismo raramente igualadas. Un relato tan poético e imaginativo, tan fantástico, que el impacto que sentimos al leerlo difícilmente nos abandonará nunca.