¿Qué tiene que ver Borges y las ensoñaciones de un niño con la pirula tiesa? Y Descartes,¿tiene realmente algo en común con una visita al odontólogo? ¿Es posible que Abelardo (o su doble) sufriera halitosis, y que Eloísa (o su doble) lo amara igual? ¿Estaba Einstein realmente loco? ¿Habría algun modo de decirlo todo con dos palabras? ¿Existen de verdad escritores de estilo puntiagudo y circunciso? ¿En que consiste eso que llamamos "poesía métrica"?...
Fricciones reúne 27 relatos de Pablo Martín Sánchez (1977) en un impecable puzzle en el que todas las piezas deben encajar al final, la diversidad,la fragmentación y la polifonía, practicadas con un endiablado humor.

En La vida prometida, primero de los suyos que se publica en España, los libros de la biblioteca propia acompañan siempre al autor sin duda, como ciertos pintores o ciertos mayores por los que se siente afecto. Pero esas dilecturas, como él las llama, no glosan apenas más de lo que parafrasean. Son más bien testimonio de una verdad muy simple: en la vida de un lector, los libros queridos son los sucesos, los acontecimientos privilegiados. Los poemas que componen el libro, lúcidamente inscritos en el lenguaje común, a pesar de su aparente aire libresco, abren entonces el alma, dan espacio y aliento, permiten crear... No es Guy Goffette un poeta de papel, y ésta es su lección: la vecindad con la cultura no difiere en nada de la fraternidad que su ascesis de vigía descubre en los simples hechos de la vida cotidiana. En ellos reluce aún “la vida prometida”, y cada poema se constituye así en un instante de dicha –de dicha triste, a menudo, pero esto no es incompatible– y estas oleadas se responden dentro del libro y de libro en libro, como para trazar entre cielo y tierra el esbozo de una vida posible, de una vida simplemente respirable. Una inmejorable introducción en nuestro país de un poeta imprescindible desde luego ya en el suyo.
Guy Goffette nació en 1947 en Jamoigne, en la Lorena Belga, y es sin duda el poeta de su generación más famoso internacionalmente y el más premiado en Bélgica y Francia. De su extensa obra que contiene no sólo poemarios sino novelas, libros de ensayos, libros de artista y una gran labor como crítico literario y compilador de ediciones antológicas de otros autores, destacan dos libros fundamentales que lo han catapultado a la fama, editados incluso juntos en Gallimard: Elogio de una cocina de provincia, y el que presentamos ahora en esta colección: La vida prometida. Ha sido profesor de literatura durante muchos años y promotor asimismo de múltiples empresas literarias a lo largo de su vida. En la actualidad trabaja en París como lector en la editorial Gallimard.

1. Qué es DISLEXIA(S) y para qué se utiliza
Se presenta en forma de libro debidamente encuadernado. Esta obra pertenece al grupo de las relatodiazepinas. DISLEXIA(S) esá indicado en:
- Contracturas existenciales.
- Tratamiento coayudante de la estupidez aguda o crónica.
- Afecciones y trastornos de la personalidad edípica (propia o de aquellos con quienes se acuesta).
- Calzado genérico de mesas y todo tipo de muebles que cojeen.
2. Antes de leer DISLEXIA(S)
No lea estos relatos:
- Si Usted es alérgico a la literatura.
- Si Usted presenta un brote agudo de tortícolis.
- Si Usted padece Humoris Gravis (Estados carenciales de sentido del humor).
- Si Usted está embarazada y todavía no sabe de quien.
Tenga especial cuidado con DISLEXIA(S):
Las relatodiazepinas pueden producir alteraciones físicas o psíquicas. En combinación con drogas o alcohol favorecen la dependencia de estos últimos. Generalmente, la lectura de DISLEXIA(S) puede acentuar aún más su sensación de extrañamiento y/o naufragio ante la vida.
Si se observa cualquier otra reacción no descrita, consulte con su librero.

José Antonio Padilla nació en Álora (Málaga) en 1975. Es Licenciado en Filología Hispánica y miembro del Consejo de Redacción de El Maquinista de la Generación y Robador de Europa. Ha conseguido, entre otros premios, el Ateneo de Málaga de Periodismo y el Salamanca Joven de Poesía. Algunos de sus poemas aparecen en las antologías Inéditos; Andalucía Poesía Joven y Veramar 3. Es autor del libro de aforismos Colección de olas.
Sus poemas, como señala Justo Navarro, nos formulan siempre una invitación a que los interroguemos, los interpelemos, y respondamos por nosotros mismos en esa conversación íntima que siempre es la literatura, la mejor literatura, la más valiosa.

Previsión del tiempo es la culminación de la palabra poética de Michael Kruger, uno de los mayores poetas alemanes en ejercicio. Un verdadero placer el que se nos brinda en este libro con cada uno de los detalles, con cada contribución al conjunto de poemas que lo forman. Nada sobra y nada falta. Y en su descripción de la miseria humana, social, ecológica e informativa, se pregunta además el autor con sutil y mordiente ironía por la verdad de eso que se nos muestra como agobiante y fatal, hasta qué punto no aumentamos esa miseria aceptando sin crítica la visión que nos llega de ella.
Michael Krüger (Wittgendorf, 1943) es poeta, narrador, crítico literario y traductor de muy reconocido prestigio en Alemania, con una extensa obra publicada. Ha sido director de varias de las revistas literarias más prestigiosas de su país (la muy afamada Tintenfisch, por ejemplo, junto con Lars Gustafsson, o Akzente) Es director de la editorial Carl Hanser de Munich. Es también miembro de varias Academias de Ciencias y Literatura y tiene en su haber numerosos premios, entre los que destacan el Ernst Meister en 1994, el Médicis Etranger en 1996 o el Premio Cultural de Honor de la Ciudad de Munich en 2000.

Ya en Estancia en el campo (1967) inicia Sarah Kirsch todos los temas que caracterizarán a sus libros posteriores: los hechizos y combates del alma en una exacta observación de la naturaleza y del paisaje al cambio de las estaciones. La observación es realista, no se proyectan los sentimientos de la observadora en la naturaleza sino que a través de la naturaleza se evocan sentimientos y asociaciones en la persona. Para la poeta no se trata de una descripción de cosas o seres sino de un informe de su encuentro, de su confrontación con ellos. Con ese exacto descubrimiento de lo real y de las asociaciones provocadas por ese encuentro los poemas adquieren sustancia y no son simplemente formas agradables e inocuas. En «Estancia en el campo» se da ya también la forma del poema sin rima y sin signos de puntuación, sobre todo sin comas, lo que puede dar lugar a ambigüedades y dobles significaciones deseadas, de modo que el lector debe buscar una lógica de la frase a veces, como en Celan, a través de repetidas lecturas.
Hace cuarenta años Sarah Kirsch (1935) empezó a publicar poesía en su “pequeño país calefactor”, la entonces República Democrática Alemana, que no dejaba que sus habitantes hicieran viajes al exterior. Como tantos poetas alemanes, proviene de una familia donde hay pastores protestantes. Estudió biología. La eligieron para llevar cursos en la Escuela de Altos Estudios de Poesía (Instituto Johannes Becher),
en Leipzig. Ernst Bloch vivía allí, se pensaba en el principio esperanzada. Dejó de llamarse Ingrid y comenzó a firmar como Sarah, para que no se olvidara cómo tenían que llamarse todas las mujeres judías durante el nazismo. El apellido se lo prestó su marido. Una nueva identidad. Un tono inocente, naif y suave, observaciones precisas, educación de los ojos. Amores, antes que nada, a las plantas. Mientras, el país se industrializó de manera brutal. Cuando en 1976 firmó con muchos otros una protesta contra la expatriación de un poeta amigo, fue expulsada no oficialmente, mas sí de facto. Se le cerraron las editoriales, la Seguridad del Estado y los vecinos observaban los juegos infantiles de su hijo. Desde 1976 vive en el norte de Alemania, cerca de la frontera con Dinamarca, en un pueblo minúsculo de la llanura entre el Mar del Norte y el Báltico, dedicada a la escritura, a su gran jardín y a los animales. Ha obtenido
numerosos premios. Hace unos años recibió el más renombrado en la literatura alemana: el Premio Büchner, nuestro Cervantes.

Los textos aquí reunidos han sido escritos a lo largo de toda la vida literaria de María
Victoria Atencia. Conferencias, presentaciones de libros, artículos, etc., que conforman al juntarse ahora un preciso y precioso corpus de íntima reflexión sobre el hecho poético en sí y sobre los planteamientos teóricos en los que se basa la propia creación a través de sus aproximaciones a Rilke, Bécquer, Borges o Juan Ramón Jiménez. Se da cuerpo también en estas páginas a la admiración y a la profunda amistad que le unió a sus maestros declarados Jorge Guillén, Bernabé Fernández-Canivell, Octavio Paz…; a su itinerario vital y artístico al lado de elegidos compañeros de viaje como Elena Martín Vivaldi, Pablo García Baena, Antonio Carvajal, Biruté Ciplijauskaité, Claude Esteban… Varias entrevistas cierran el volumen dejándonos así la propia voz de la autora sonando con frescura antes de concluir sus páginas absolutamente recomendables.
Algunos de estos textos han sido publicados en revistas de no fácil acceso,
otros en la prensa diaria. Muchos permanecían inéditos. Su reunión, aun poniendo de
manifiesto algunas repeticiones de ideas y referencias (literales en ocasiones y que se
ha preferido mantener como muestra de su perseverancia en ellas), aportará sin duda
muchas de las claves necesarias para iluminar más si cabe una obra poética situada ya sin discusión posible entre las más importantes de la segunda mitad del siglo xx.