La venerada tradición de la ilustración botánica se remonta al Renacimiento. Surgió del deseo de catalogar la naturaleza en su esplendor impredecible, y la tarea necesitó de la participación de artistas de talento.

Con su extraordinaria habilidad para capturar los temas más intrincados de la naturaleza, Pierre-Joseph Redouté está considerado el mejor pintor y grabador de motivos botánicos. Trabajar con plantas vivas en lugar de los especímenes de herbario proporcionó a sus acuarelas una sutileza y frescura inusuales. También fue un innovador en los métodos de impresión, e introdujo en Francia la técnica de grabado del punteado en busca de una mayor exactitud en su arte. Redouté logró por casualidad el apoyo de algunos de los mecenas más influyentes de la época, incluidas María Antonieta y la emperatriz Josefina Bonaparte, lo que le aseguró una buena financiación y exposición de su trabajo.

Su impresionante colección comprende más de 2.000 pinturas de plantas realizadas con estricta fidelidad a las formas naturales. En esta exquisita edición de Les Roses, Redouté dirige su atención a la flor más romántica, deseable y evocadora. Publicada originalmente en tres volúmenes entre 1817 y 1824, sigue siendo su obra más famosa y celebrada.

En la obra de Walter Benjamin, fundamental para comprender el siglo ¬¬, destaca esta breve pero contundente reflexión en torno al objeto artístico y la comunicación de masas. Sostiene aquí el pensador que, con las nuevas posibilidades técnicas para su reproducción, el arte puede transformarse en un poderoso instrumento para la revolución política. Una innovación que, a la vez, hará que la obra pierda su carácter único, el «aura», y abrirá, así, una nueva dimensión para el objeto artístico. Un texto fundamental en torno al arte, la reflexión estética y la filosofía de la imagen.

La venerada tradición de la ilustración botánica se remonta al Renacimiento. Surgió del deseo de catalogar la naturaleza en su esplendor impredecible, y la tarea necesitó de la participación de artistas de talento.

Con su extraordinaria habilidad para capturar los temas más intrincados de la naturaleza, Pierre-Joseph Redouté está considerado el mejor pintor y grabador de motivos botánicos. Trabajar con plantas vivas en lugar de los especímenes de herbario proporcionó a sus acuarelas una sutileza y frescura inusuales. También fue un innovador en los métodos de impresión, e introdujo en Francia la técnica de grabado del punteado en busca de una mayor exactitud en su arte. Redouté logró por casualidad el apoyo de algunos de los mecenas más influyentes de la época, incluidas María Antonieta y la emperatriz Josefina Bonaparte, lo que le aseguró una buena financiación y exposición de su trabajo.

Su impresionante colección comprende más de 2.000 pinturas de plantas realizadas con estricta fidelidad a las formas naturales. En esta exquisita edición de Les Roses, Redouté dirige su atención a la flor más romántica, deseable y evocadora. Publicada originalmente en tres volúmenes entre 1817 y 1824, sigue siendo su obra más famosa y celebrada.

En las últimas décadas, la sociedad ha experimentado profundas transformaciones derivadas, entre otros fenómenos, del uso intensivo de las nuevas tecnologías en muy diversos ámbitos y de la masificación, la uniformidad y el anonimato de las relaciones de consumo. La incursión en el panorama jurídico de nuevas estructuras basadas en el colectivismo y la pérdida de protagonismo de la persona individual en la conducción de las relaciones del tráfico jurídico han desembocado en el reconocimiento de una enorme variedad de posiciones jurídicas de relevancia colectiva para las que el proceso tradicional se muestra insuficiente. En términos generales, la loable ampliación del acceso a la jurisdicción en un Estado social no ha venido acompañada por una articulación óptima y tempestiva de las herramientas procesales que puedan enfrentar estos nuevos desafíos. En esta obra se realiza un análisis de los instrumentos procesales diseñados para los casos en que el número de afectados por la lesión a un derecho fundamental es tan elevado que hace imposible o ineficiente la tramitación de solicitudes individuales de tutela con un procedimiento singular para cada una de ellas. Se examinarán los institutos procesales clásicos, que han demostrado su utilidad, pero también sus limitaciones para la defensa de la igualdad, el disfrute de un ambiente sano y la libertad sindical. Centrará el análisis la siempre polémica configuración de los procesos colectivos, como vía para conducir al proceso posiciones de desventaja y permitir su real equiparación a partir del reforzamiento de los vínculos de solidaridad entre los individuos que las soportan.]

Calle de sentido único recoge las impresiones que Walter Benjamin fue anotando mientras viajaba por Europa.
Sus páginas nos acercan, así, a escenas que hablan de la infancia, del amor, del dinero o del paso del tiempo, a la vez que, bajo el prisma personalísimo del autor, trascienden su aparente cotidianeidad para acabar dibujando un crítico collage de los supuestos felices años veinte.
Un texto escrito desde la modernidad que ofrece una nueva forma de hacer la literatura y de pensar la estética, y cuya influencia no ha dejado de crecer. Una calle ideal para aproximarse a la obra del gran filósofo alemán.

Desde las culturas más antiguas hasta la actualidad, las enfermedades mentales han estado rodeadas del misterio de lo intangible, un magma indefinido de comportamientos extraños, emociones fuera de control y síntomas de variada profusión e intensidad que no encuentran aún certidumbre sobre el origen, ni un lugar preciso en el entretejido cerebral. Pareciera que, cuanto más avanzamos, menos sabemos; no por desmerecer los nuevos aportes, sino por la multiplicación de caminos que se abren cada vez que nos acercamos a un destino que aparenta ser promisorio. Este es el desafío del conocimiento: no bajar los brazos y seguir adelante con la esperanza de que cada revelación sea un logro en sí mismo. Los avances en neurociencia, genética, psicoanálisis, psicología cognitiva e innumerables aportes de otras corrientes del mundo «psi» tratan de responder a una pregunta clásica, más cercana a las grandes cuestiones existenciales que a los dilemas terrenales: ¿qué es y por qué se enferma nuestro psiquismo? Me atrevo a decir que este libro tiene un lado obediente y otro rebelde (¿hablará de mí, quizá?). El primero me sirve para contar cómo la psiquiatría clasifica, reúne y nombra los síntomas en diferentes cuadros clínicos; del segundo recupero y defiendo la singularidad humana, el marco de referencia personal a partir del cual cada uno de nosotros comprende, siente y organiza la vida. Detrás de cada sujeto que adolece del sufrir mental hay una personalidad que se ha cerrado a la dinámica de la experiencia, que ha dejado de ser libre o ha perdido los referentes de identidad y, peor aún, se siente incomprendida por un entorno poco empático con los vaivenes del alma. Las variables expuestas no son incompatibles, se aúnan y se enriquecen mutuamente; tampoco están estancadas, cambian con los adelantos de la ciencia y los nuevos paradigmas culturales y sociales. Me gustaría que «Las enfermedades mentales» no fuera leído solo como un manual que cumple con las exigencias del «modelo descriptivo médico», porque es también el testimonio del dolor humano, de las «urgencias del alma» y sus múltiples interpretaciones.

El presente volumen, que se abre con un prólogo de Juan Barja, reúne el conjunto de los textos que Walter Benjamin dedicó a la figura y la obra de Charles Baudelaire, y se divide en tres grandes partes. Charles Baudelaire. Un lírico en la época del altocapitalismo incluye los escritos redactados entre 1938 y 1939 en forma de artículos y apuntes preparatorios («El París del Segundo Imperio en Baudelaire», «Sobre algunos motivos en Baudelaire», «Parque central»). De la Obra de los Pasajes han sido tomados los fragmentos de las dos versiones de la memoria «París, capital del siglo XIX» (de 1935 y 1939, respectivamente), así como las notas y materiales sobre Baudelaire recogidos en la extensa sección «J» de dicha Obra. Por último, Charles Baudelaire: «Tableaux Parisiens» está integrada por «La tarea del traductor» (el prólogo que Benjamin puso al frente de su edición de los Cuadros parisinos publicada en 1923 por la editorial Richard Weissbach), la traducción benjaminiana –inédita hasta ahora en edición española– de los poemas de Baudelaire (junto con los originales en francés y la versión castellana de Enrique López Castellón), y «Notas sobre los Cuadros parisinos de Baudelaire», texto de una conferencia pronunciada por Benjamin en las «Décades de Pontigny» en mayo de 1939.