Una madre y sus tres hijos huyen del Líbano, inmerso por entonces en una guerra civil, para asilarse en París. Su marido, obligado a quedarse en Beirut por motivos profesionales, no sabe si podrá reunirse con ellos. El menor de los hijos, de apenas diez años, se llama Wajdi Mouawad, testigo mudo de cómo el exilio fue aniquilando por dentro a la persona que le era más querida, su madre, una mujer formidable, compleja, inteligente, de fuerte carácter, que, como tantos desterrados, pasó los años siguientes pendiente del teléfono y viendo por la televisión cómo la apisonadora de la guerra trituraba su país, su ciudad, su barrio, su casa y a su gente.
Lejos de la atmósfera lingüística donde Mouawad nació ?lo que, como escritor, durante mucho tiempo, le ha impedido nombrar en su lengua materna cierta realidad? y consciente de la fragilidad de la memoria, en esta obra despliega por medio de una escritura entre forense y onírica, hilando lo decible con lo indecible, una ficción en la que los ojos de un niño desvelan la violencia del exilio que vivió su madre, Jacqueline, junto a sus hermanos a lo largo de cinco años en aquel piso real, ubicado en el distrito quince de París.
Madre forma parte, tras los monólogos Seuls y S?urs, del ciclo «Domestique», en el que Mouawad, bajo la convicción de que ninguna vida es anónima, muestra la intersección de la historia de una familia en el exilio con la Historia misma.
Inédita hasta ahora en castellano, la presenta edición, traducida por Coto Adánez, contiene ilustraciones del propio autor.

Assedegats comença el dia que, davant d?un món sense esperança, Murdoch es lleva decidit a no callar i a deixar fluir tota la ràbia que sent a dins per expressar la set d?amor i de bellesa. El punt de partida d?Un obús al cor és la trucada que rep Wahab una nit de tempesta i l?angoixa del viatge posterior en autobús, que el durà cap a l?hospital on es troba la seva mare.
Wajdi Mouawad (Beirut, 1968) és un dels autors teatrals d?expressió francesa més rellevants del panorama actual. En aquest volum, recollim dues de les obres que ha dedicat al dolor de la joventut i que mantenen la contundència i la poesia habitual de la seva escriptura.

Eitan y Wahida están enamorados. Ella es una estudiante neoyorquina, árabe, de origen marroquí; él, un joven científico, alemán de origen israelí, residente en Nueva York, y en permanente conflicto con su padre judío, defensor a ultranza de la herencia e identidad familiar.
Víctima de un ataque terrorista en el puente Allenby, Eitan entra en coma. En este espacio-tiempo suspendido recibirá la visita obligada de sus padres y abuelos, mientras el odio y las ideologías retorcidas se manifiestan como demonios, y los pájaros de la desgracia atacan con saña los corazones y la razón de cada uno.
«Cuando la flecha está en el arco, tiene que partir», dice un refrán, y Wajdi Mouawad sitúa a cada personaje en el disparadero para confrontarlos crudamente con la verdad más íntima, privada y secreta de su propia existencia y de la de los otros.

Cielos se abre con una voz, captada y decodificada entre los millones de voces que pueblan el cielo virtual de los mensajes online. Esa voz, que habla en nombre de los hijos devorados por todas las guerras del siglo xx, culpa a los padres de la sangre derramada de generaciones y amenaza con una venganza devastadora: un atentado terrorista de insólitas dimensiones. Pero, como en el mito de Casandra, esa voz que habla de la sangre derramada por los hijos por mandato de los padres, esa voz que proclama la venganza de los hijos multiplicándose en voces que hablan en todos los idiomas, no puede ser entendida por quienes han sido precisamente comisionados por los más altos poderes del Estado para descifrarla.
Con Cielos se cierra la tetralogía La sangre de las promesas, cuyos tres primeros títulos, Litoral, Incendios y Bosques han sido publicados en esta misma colección.
• Wajdi Mouawad: Nacido en 1968 en el Líbano, en una localidad cristiano maronita rodeada de enclaves drusos, su familia tiene que buscar refugio primero en Beirut y luego, al recrudecerse la guerra civil en 1977, en París. Un periplo que continúa al ser expulsada de Francia en 1983 y encontrar definitivamente amparo en Quebec. Es allí donde Wajdi se forma dramáticamente, obteniendo el diploma de la Escuela Nacional de Teatro de Montreal en 1991. Parcitipa en varios grupos teatrales canadienses (Théâtre Ô Parleur, Théâtre des Quat´Sous), poniendo en escena obras de Sófocles, Cervantes, Shakespeare, Wedekind, Pirandello, Chejov, Louise Bombardier, Ahmed Ghazali, Irvine Welsh o Edna Mazia. En 1998 recibe el premio de la crítica de Quebec a la mejor producción del año por su obra Willy Protagoras enfermé dans les toilettes. Crea dos compañías complementarias, una en Quebec, Abé Carré Cé Carré, y la otra, Au Carré de l´Hipotenuse, en Francia, dedicadas ambas al teatro contemporáneo. En 2008 es nombrado director artístico del Teatro Francés del Centro Nacional de las Artes de Ottawa.

Incendios es, tal vez, de la tetralogía La sangre de las promesas, la obra de Mouawad más trágica. Una joven, casi una niña, concibe un hijo fruto del amor, en una sociedad atravesada por la guerra y el odio. El niño le es arrebatado nada más nacer y Nawal, esa joven casi una niña, no cejará hasta encontrarlo, puesto que ha hecho la promesa de amarle siempre, "ocurra lo que ocurra". Y comienza una búsqueda obstinada, un viaje a lo desconocido. Y cuando, después de muchos años, al fin encuentra a su hijo, Nawal comprende que el amor y el horror pueden ir de la mano de una manera terrible, terriblemente humana. Y el fogonazo de esa revelación la hace callar para siempre. Vivirá en silencio los últimos años de su vida y solo hablará a través del testamento que deja a sus hijos gemelos, Jeanne y Simon, a quienes encarga también una búsqueda: la de su padre, que ambos creían muerto, y la de un hermano cuya existencia ignoraban absolutamente. Jeanne y Simon, al igual que su madre, emprenderán un viaje a lo desconocido, un viaje a través del espacio y del tiempo (pero también al interior de sí mismos), para acabar encontrándose a sí mismos.
Tragedia y revelación son términos complementarios. Y nosotros, a través de la lectura o de la representación de Incendios, experimentamos también un viaje hacia la lucidez, hacia la comprensión de que Incendios no habla de una familia determinada, sino que nos enseña a todos y de modo muy particular a los que vivimos nuestra tranquila, democrática y apacible vida en el reducto occidental preservado de las guerras, de las hambrunas, de las migraciones violentas, del confinamiento en campos de refugiados, de los genocidios... Nosotros somos Nawal, y Jeanne y Simon... Y descubrimos que no estamos al margen de la suma monstruosa del dolor que sobrecoge al mundo. Y nos callamos como se calló Nawal. Con el silencio que sucede a la tragedia: un silencio que retumba en la conciencia dormida de los hombres.
[Traducción e introducción de Eladio de Pablo].

todomeasqueaymejode@hotmail.com.
Este es el correo electrónico de Loup (Lobo), una adolescente pasota, rebelde y enojada con el mundo, que se ve impelida, para comprender y comprenderse, a seguir el rastro de su sangre a través de siete mujeres que la precedieron a lo largo de un siglo turbulento de guerras, pasiones y de infancias abandonadas.
Bosques es la historia de la adolescente Loup y de su paso a la madurez a través de un viaje doloroso a las tinieblas del pasado. Una historia de mujeres atravesadas por la historia (la caída del muro de Berlín, la masacre de Montreal, el Holocausto, la Primera Guerra Mundial...) y por los monstruos que a veces engendran los sueños (o las pesadillas) de los hombres.

• Wajdi Mouawad: Nacido en 1968 en el Líbano, en una localidad cristiano maronita rodeada de enclaves drusos, su familia tiene que buscar refugio primero en Beirut y luego, al recrudecerse la guerra civil en 1977, en París. Un periplo que continúa al ser expulsada de Francia en 1983 y encontrar definitivamente amparo en Quebec. Es allí donde Wajdi se forma dramáticamente, obteniendo el diploma de la Escuela Nacional de Teatro de Montreal en 1991. Parcitipa en varios grupos teatrales canadienses (Théâtre Ô Parleur, Théâtre des Quat´Sous), poniendo en escena obras de Sófocles, Cervantes, Shakespeare, Wedekind, Pirandello, Chejov, Louise Bombardier, Ahmed Ghazali, Irvine Welsh o Edna Mazia. En 1998 recibe el premio de la crítica de Quebec a la mejor producción del año por su obra Willy Protagoras enfermé dans les toilettes. Crea dos compañías complementarias, una en Quebec, Abé Carré Cé Carré, y la otra, Au Carré de l´Hipotenuse, en Francia, dedicadas ambas al teatro contemporáneo. En 2008 es nombrado director artístico del Teatro Francés del Centro Nacional de las Artes de Ottawa.
[Traducción e introducción de Eladio de Pablo].

Litoral narra una historia sencilla, pero de hondo significado: Wilfrid, el protagonista, está haciendo el amor con una joven y, justo en el momento del orgasmo, suena el teléfono y recibe la noticia de que su padre, a quien no ha llegado a conocer, ha muerto. A su madre tampoco la había conocido, puesto que había muerto como consecuencia del parto que lo trajo al mundo. Ahí tenemos las señas de identidad de Edipo; es decir, la ausencia de toda seña de identidad. Wilfrid es el niño, en este caso el adolescente, que no sabe quién es y que, como Edipo -o como Segismundo-, va a poner todo su empeño en descubrirlo. Y ser aquí significa pertenecer, el ser individual como lugar de paso de una corriente que viene de muy atrás y proseguirá más allá de nosotros, en la lejanía de los tiempos. El ser individual como una encrucijada donde está uno mismo pero también está el otro.
El padre muerto en el instante del orgasmo de su hijo, la madre muerta y la génesis de la vida, invitan a pensar sobre su sentido mismo, a hacerse las no por tópicas menos esenciales preguntas sobre quiéns soy, de dónde vengo, a dónde voy. Y Wilfrid recorrerá su personal camino para tratar de respondérselas a través de un mundo desolado por la guerra y la violencia atávica.
Autor, actor y director canadiense, nacido en Líbano en 1968, Wajdi Mouawad emigró a París, huyendo de la guerra civil a los ocho años, y desde allí se trasladó a Canadá en 1983. Estudió en la Escuela Nacional de Teatro de Montreal y actualmente dirige compañías de teatro en Canadá y Francia.
Litoral es la primera parte de su tetralogía La sangre de las promesas, ciclo de teatro mágico incardinado en los albores del siglo XXI. Incendios, Bosques y Cielos, las demás obras del ciclo, serán publicadas próximamente en esta colección.

Identitat, exili, desarrelament, memòria, recerca dels orígens, responsabilitat i violència marquen amb ferro roent l’obra de Mouawad. La sang de les promeses ens parla de l’instant en què ens adonem que aquell sentiment sobre el qual ens hem construït és una mentida. I ens demana què som, quant d’horror som capaços de patir i infligir, i si hi ha esperança malgrat el dolor.
La sang de les promeses ens condueix a una catarsi a partir del mite i dels drames del nostre temps.

Quan en Wahhch Debch descobreix el cos assassinat de la seva dona, es queda paralitzat fins que, esperonat pel seu dolor, es llança cap a una inexplicable cacera a l'home seguint l'olor sagrada, mil·lenària i animal de la sang vessada. Sol i abandonat per l'esperança, s'embarca cap a una odissea furiosa a traves d'Amèrica, territori de totes les violències i de totes les belleses. Els records infernals que porta a dins, submergits dins dels replecs de la seva infància, es desperten de nord a sud, amb el contacte de la humanitat dels uns i de la bestialitat dels altres. Per aixecar el vel que planeja sobre la mentida dels seus orígens, en Wahhch haurà de deixar anar el llop de la seva còlera i sacrificar la seva ànima.
Aquesta novel·la, totèmica i animista, empeny els límits de la literatura. Ànima és una bèstia, a la vegada real i fabulosa, que vol devorar l'inoblidable.